domingo, 29 de abril de 2012

Crítica de Los Vengadores (Marvel’s The Avengers) en 3D


Tras una larga espera llenada de varias historias introductorias, los superhéroes de Marvel finalmente se ensamblan en una primera adaptación a la cual describo como ¡ASOMBROSA! Primeramente debo confesar que los cines estaban invadidos de familias, jóvenes, estudiantes, padres, niños, etc. Por tanto se recomienda mucha paciencia y tranquilidad porque esta espera lo vale.

Cada minuto de su repertorio de 142 minutos se siente valioso por ver la fusión entre ciencia, magia, tecnología y espionaje. Un modelo que podría causar un desorden narrativo, lo cual no es el caso en este guion. Las conexiones con el resto de las versiones solistas son tomadas en cuenta y a la vez conforman un creíble universo expansivo. Para tener una noción exacta de la ficción mostrada es necesario haber pasado por Iron Man 2, Thor y Capitán América.

El director y guionista Joss Whedon utiliza el sarcasmo de Iron Man, mantiene la supremacía de los dioses en Thor y presenta operaciones estratégicas al estilo Capitán América. Un factor a celebrarse es el desarrollo de personajes puesto que cada uno de los superhéroes es autentico y fiel a sus convicciones. Inclusive se maneja un constante humanismo acompañado de una lucha de egos. Este equipo reunido no sólo impacta por sus habilidades en el campo de batalla sino por sus errores y diferencias al momento de encararse a la situación.

La interacción grupal es una cualidad predominante en las adaptaciones de X-Men, le tomó poco más de una década a Fox perfeccionarlo. Entretanto, Whedon lo aplica extraordinariamente a la primera porque a pesar de que tres superhéroes sobresalen por sus capacidades de volar o poder infinito, al final de cuentas, hasta los propios asesinos parecen colocarse en la misma liga de invencibilidad. No descartando el pleno desarrollo del sentimentalismo y la existencia de un fuerte antagonista por primera en este legado de Marvel.

Quizás una de las posibles fallas recae en su historia apocalíptica: nuevamente surge una amenaza global y S.H.I.E.L.D. no tiene opción más que activar la Iniciativa de los Vengadores con el propósito de salvar a los habitantes de la Tierra. No que sea una queja, simplemente es un proceso común con la diferencia de una experiencia mucho más poderosa y divertida. Aparte de que se requiere conocimiento previo en cuanto a la amenaza alienígena. El justificante sería el vínculo con el mundo de Thor, pero es comprensible la limitante en esta área.

Son demasiados superhéroes para el gusto de un villano, pero aun así Tom Hiddleston brilla como Loki. Anteriormente se había definido este personaje un poco confusamente pero en esta cierta secuela, debo admitir que su persona evoluciona y sus intenciones se tornan claras. Obviamente no estará a la altura del Guasón en aspectos dramáticos, pero debo admitir que había pasado mucho tiempo sin un buen antagonista establecido. Se puede percibir su miedo por el terror desatado como también su avaricia de gobernar, su dolor de no haber podido estar a la altura de su hermano y a la vez, se denota cierta humanidad en su rostro. Un villano complicado pero correctamente insertado porque su presencia nivela la balanza.

Muchos esperábamos que Robert Downey Jr. se robara la función y no lo hace. No porqué haya tenido una terrible actuación, al contrario, el clásico narcisista Tony Stark es hilarante de principio a fin. El pormenor es la competencia. Aquí es otro más del elenco, sobresaliente en el aspecto de la tecnología y viajes por el cielo. Era de esperarse sus diferencias con el Capitán América mas su relación con Bruce Banner es inesperadamente gratificante. Por otra parte, faltó asociarse con Thor. Lamento mencionarlo, pero sigo extrañando el círculo luminoso en el traje ya que el triangular impuesto en la segunda, no ha sido de mi preferencia.

Hubo dos quienes recibieron mucha atención en pantalla, uno era obviamente Tony Stark mientras el otro sorpresivamente fue Steve Rogers. Chris Evans continúa impresionando como Capitán América. El único noble de todos y líder por naturaleza. Su talento será un poco limitado en cuestiones de mantener sus pies pegados a la tierra pero en cuanto a sus formas de combatir y empleo de escudo, no deja de asombrarnos. Me hubiera gustado haber visto un conflicto profundo con su nueva realidad, se maneja en su desconocimiento tecnológico pero en el tono emotivo, hizo falta especialmente el vínculo con Peggy. En cuanto al nuevo diseño de su uniforme, me sigue gustando el original pero entiendo su antigüedad de 70 años.

Hora de mencionar al verdadero triunfo y se trata de Hulk. Como muchos ya lo habrán notado, Mark Ruffalo es perfecto en este papel. Lo siento por Edward Norton pero me temo que a partir de este momento pasa a segundo plano. No sólo Ruffalo le da una caracterización intelectual a Bruce Banner sino le ofrece una timidez rectificada por su comportamiento inestable. Además, el departamento de edición seleccionó los elementos correctos en su transformación y movimientos como la bestia verde.

Haciendo un análisis, debo admitir que la inclusión de Hulk resultó favorable porque muchos le tenían desconfianza a excepción de Stark. Esa dinámica sigue siendo interesante y podría verse profundamente en un futuro no distante. Posteriormente de dos intentos cinematográficos, Whedon le extiende humildad a sus escenas ya que es un personaje con problemas de autocontrol, por ende nos roba nuestra simpatía pero asimismo nos entusiasma verlo convertido en ese monstruo verde mientras escuchamos la voz originaria de Lou Ferrigno.

Retomando las descripciones personales, Thor fue el que menos recibió tiempo ya que su llegada sucede después de la media hora. Chris Hemsworth se nos presenta más enfocado, maduro y serio. Dada la caracterización original, asumí se hallaría fácilmente con Iron Man pero sus caminos son cruzados superficialmente. En cuestiones de persona parece situarse cerca de la conciencia de Rogers. La determinación de Thor es confrontar a su hermano y por ello se siente una verdadera secuela de Thor por continuar exactamente en los asuntos inconclusos. Este lazo impregna de emotividad a esta función.

La participación de los agentes asesinos contribuyó para darle un estereotipo Jason Bourne. Scarlett Johansson y Jeremy Renner no tendrán super-poderes pero poseen habilidades extremas contagiosas de dura impresión. Lo visto de la Viuda Negra en Iron Man 2 no es nada comparado en esta ocasión, Johansson entrega momentos culminantes no sólo con sus acrobacias sino maneja a su personaje con un propósito, remordimiento y personalidad. Whedon hizo un magnifico trabajo en convertirla en algo más que una mujer fatal. Su compañero, Jeremy Renner carece de una introducción como el Halcón, asumo para ello habrá una aventura personal. Es difícil conectarnos con él por la frialdad en su personaje. De igual forma contribuye satisfactoriamente durante toda la película.

No tuvimos que esperar hasta el final o después de los créditos para observar a Samuel L. Jackson en el notable papel de Nick Fury. Básicamente se defiende bien y en el proceso, averiguamos los individuos quien debe responder. La buena noticia es que comparte una buena cantidad de tiempo. La nueva recluta Cobie Smulders es sobresaliente como Maria Hill y a pesar de no contribuir demasiado con la acción, su personaje posee esa credibilidad. Entre otros retornos: Clark Gregg, Stellan Skarsgard y Gwyneth Paltrow participan brevemente pero con estilo. El personaje de Natalie Portman es mencionado y Paul Bettany continúa prestando su voz como JARVIS.

Todos los superhéroes pelean entre sí y se unen para defender la Tierra en varias secuencias espectaculares de acción. Existe una en especial al estilo Alfonzo Cuarón donde la cámara no se detiene hasta atravesar todo el panorama, este imparable movimiento merece crédito por su laboriosa edición. La cinematografía será similar a Transformers 3 pero de igual forma funciona a su propia manera, mientras los enemigos comparten una similitud con Star Wars: La Amenaza Fantasma, por más que la critiquen sigue ejerciéndose como fuente de inspiración.

El formato 3D se implementó en post-producción y ello es una lástima porque se puede percibir en los distintos planos. La experiencia puede ser la misma en 2D, la diversión y el asombro nadie te lo quita. Más concuerdo con algunos que será difícil encontrar una alta definición como te lo garantiza la función 3D. En cuanto al 4DX, podría ofrecer un poco más de lo mucho recibido.

Las expectativas fueron tan altas que exitosamente se logró aterrizar en ese nivel. Es difícil seleccionar los mejores momentos porque cada uno de estos es épico. Un inicio estruendoso seguido de un desarrollo dinámico de personajes finalizado con una batalla sensacional. Me temo que Marvel y Whedon han puesto la barra en alto para el futuro de esta franquicia. En una nota buena, este ascenso provocará que los guionistas se vuelvan más agresivos en torno a la innovación porque el género se los demandará de ahora en adelante.


Se necesitaron dos superhéroes, un semi-dios, dos asesinos y Hulk
para ponerse a la par con El Caballero de la Noche.

Las Películas Mundialmente Taquilleras de 2011


¿Si esperabas ver algo distinto? No sucederá debido a que el mismo destino de la Taquilla Doméstica se repitió globalmente. Nueve de las diez películas mundialmente taquilleras fueron secuelas mientras una original logró ingresar pero no se trató de ningún superhéroe. Tal parece la nostalgia y la conclusión a una de las sagas esenciales de nuestra generación causaron que este 2011 fuera de:

1) Harry Potter y Las Reliquias de la Muerte Parte 2
La octava adaptación logró dominar las tres listas de la taquilla (Doméstica, Internacional y Mundial), por ende se convirtió en la indisputable campeona de la Taquilla Mundial 2011. Además de que fue la primera y posiblemente será la última en cruzar el billón de dólares. Un gran regocijo fue haber tomado el tercer lugar de El Señor de los Anillos: El Retorno del Rey con unos mágicos $ 1,328.1 millones de dólares. Sin duda es el fin de una era que será recordada no sólo por la sed de los seguidores sino por su extraordinaria carrera en la Taquilla.

2) Transformers: El Lado Oscuro de la Luna
La división es tan clara como el agua: los críticos la odian por su guion, los niños la aman, algunos adultos no son fanáticos de la fantasía y algunos jóvenes disfrutan de las extraordinarias secuencias de acción. No me sorprendería descubrir que la batalla en la ciudad inspiró a Marvel en Los Vengadores. Las similitudes son casi exactas. Como siempre lo he dicho y lo sostengo: es la mejor de la trilogía por su correspondiente humor, la batalla final y los efectos especiales. Con estos tres motivos, su recaudación alcanzó $ 1,123.7 millones.

3) Piratas del Caribe: Navegando Aguas Misteriosas
¡Tres películas cruzaron el billón de dólares! Si qué es una grata e inquietante sorpresa. Tal parece no importa si sea mala o bueno, un estudio sólo necesita aplicar una estrategia en el exterior y fácilmente obtiene desde el 50% hasta el 70% de incremento como sucedió con la cuarta parte de Piratas del Caribe. Aun así siento sobrevalorado su $ 1,043.9 millones porque seamos sinceros, la magia de Jack Sparrow está llegando a su fin. Hablando en términos de creatividad porque en cuanto a legado, todavía hay dos secuelas más en movimiento.

4) La Saga de Crepúsculo: Amanecer Parte 1
Hablando del fin, $ 705.1 millones estuvieron en orden para la primera parte de la última adaptación de Amanecer. Cambiar de un director de horror a uno de drama, finalmente le dio credibilidad al departamento de actuación. Robert Pattinson se muestra maduro, Kristen Stewart es más atrevida y Taylor Lautner sigue con estabilidad. Se anticipa un destino similar a Harry Potter 7.2 con la segunda parte pero ahora con Los Juegos del Hambre al acecho, ese futuro se mantiene incierto.

5) Misión Imposible: Protocolo Fantasma
Con unos asombrosos $ 693.1 millones, no sólo Protocolo Fantasma se posiciona como la más exitosa de la serie de Misión Imposible sino se convierte en la más taquilla de la carrera entera de Tom Cruise. Tras un buen tiempo de extinción, Cruise adopta su tercer aire puesto que Top Gun 2 y Misión Imposible V se han puesto en movimiento. Por lo visto James Bond y el suplente de Jason Bourne tiene una gran altura por escalar.

6) Kung Fu Panda 2
Cars 2 habrá triunfado como la animación más taquillera en los Estados Unidos, pero globalmente Dreamworks la superó debido a su compensación internacional. Simpática pero inferior a la antecesora. De igual forma generar $ 665.7 millones es una señal de celebración. Una tercera entrega ha sido confirmada pero se desconoce si tratará de lo revelado durante los créditos.

7) Rápidos y Furiosos 5in Control
Universal Studios ha adquirido mucha confianza en sus películas y podemos verlo en sus promocionales, avances y publicidad. Ello porque descubrieron la formula perfecta para alcanzar los $ 626.1 millones en la quinta película de la serie de Rápido y Furioso. Todo recae en innovar el mismo legado, darle otra dirección pero con el reparto completo. Fácilmente se puede notar la influencia de El Imperio Contraataca en su estructura fílmica. Veamos que nos depara en la sexta y séptima producción.

8) Qué Pasó Ayer 2
Obviamente considerada la decepción del año. El justificante de sus enormes $ 581.5 millones para una comedia de humor negro es la excelente experiencia de la original. Optar por crear una especie de reinicio e intentar añadir un desarrollo de personajes al principio, la aventura sólo terminó brindando un par de risas siendo opacadas por la excesiva vulgaridad de mal gusto. Lamentablemente el estudio lo pagará con la tercera parte.

9) Los Pitufos
El modelo Encantada ha servido de mucho ya que $ 563.7 millones fueron reunidos por una de las caricaturas favoritas de todos los tiempos. El mismo dilema de Transformers se aplica y básicamente funciona en este contexto impartido para las diversas demografías. No anticipo otra cantidad triunfal con la secuela, pero quizás esté cera porque su destino es similar a Alvin y Las Ardillas.

10) Cars 2
Toy Story 3 dominó el 2010 mientras la segunda secuela de Cars capturó $ 559.9 millones. La decepción es inevitable aunque posea esa gran taquilla. La verdad de todo este asunto fue la selección de la secuela incorrecta. Lo hecho, hecho está y el estudio se ha puesto las pilas nuevamete para recuperar su territorio que recientemente ha sido tomado por Universal Studios.


Fuentes:

sábado, 28 de abril de 2012

A La Renta: La Dama de Hierro y La Hora Más Oscura



Desde la semana pasada contamos con el estreno de La Dama de Hierro donde Meryl Streep se hizo acreedora de su tercer Oscar. Aunque no lo crean, este drama está disponible no sólo en los cines sino se encuentra a la renta en algunos centros de videos junto con otra que sorpresivamente estuvo en la sala 3D y 4DX.

La Dama de Hierro (The Iron Lady)
Ahora entiendo porque los BAFTA no la consideraron en su liga de ganadoras como El Discurso del Rey y La Reina. Indudablemente la personificación de Margaret Thatcher por parte de la talentosa Meryl Streep es gloriosa. Como es de esperarse, Streep invierte profundidad emocional con una mezcla de orgullo y frialdad. Además cargando ese maquilla, la convierte realmente en esa mujer histórica y controversial Ministra de toda Inglaterra. El actor de reparto, Jim Broadbent entrega el balance con humor debido a sus expresiones faciales y físicas. El factor inquietante de la adaptación yace en su trama no linear. Generalmente situada en el estado amnésico de Margaret quien en momentos olvida sucesos y después los vuelve a revivir. Este paseo por su historia de joven hasta sus días como Ministra es tratado con extremo límite. Anteriormente se dio el caso con J. Edgar del director Clint Eastwood resultando un paquete completo e innovador mientras que en manos de la directora Phyllida Lloyd, La Dama de Hierro se siente como producto desaprovechado. La calificación adecuada es de 3 estrellas solamente porque Meryl Streep se roba la función. No obstante, es preferible adoptar un esquema central y eliminar la superficialidad que suele haber en un retroceso constante.

La Hora Más Más Oscura (The Darkest Hour)
No sé por qué se me figura similar a Batalla: Los Ángeles, bueno en cuanto a su estructura donde los eventos simplemente suceden y los personajes tienen que enfrentarse a lo desconocido trascendiendo en una conclusión continúa en nuestras mentes. Es entretenida en el mayor de los tiempos pero el suspenso carece de credibilidad por su predictibilidad. Los efectos visuales son decentes pero no en la altura de haberla visto en 3D y mucho menos arriesgarse al 4DX. Mejor rentarla en Blu-ray porque si posee una bella conversión. Entre el reparto se logra observar unas caras familiares como Max Minghella (Red Social), Emile Hirsch (The Emperor’s Club), Olivia Thirlby (Amigos Con Derecho) y Rachael Taylor (Transformers). La duración que reciben en conjunto es suficiente para crear un vínculo emocional, pero una vez que inician los créditos, es una travesía pasable. Nuevamente se necesitó de un contexto, más secuencias de acción y un final épico. El resalte radica en su cinematografía foránea y contagiosa publicidad. De verdad los avances la hacían ver poderosa para haber empleado un presupuesto de $ 30 millones junto con los formatos predominantes. La calificación es de 2 ½ estrellas y es recomendable sólo cuando no haya nada que ver en una tarde de ocio.

Hablemos de Cine



Durante su segunda semana, Batalla Naval tomó el primer lugar de la Taquilla Internacional con unos fuertes $ 60 millones. Todavía faltan dos o tres semanas para su lanzamiento doméstico y lleva recaudados $ 131.1 millones. Al parecer su mercadotecnia inspirada en Transformers 3 le ha servido de mucho a Universal Studios. Desplazándose a segundo lugar, Titanic 3D agregó $ 33.6 millones para situarse con $ 225.3 millones. Mundialmente asciende a $ 2,123.0 millones de dólares. Un poco cerca de Avatar pero con la llegada de Los Vengadores, me temo pondrá fin a su nostalgia. En tercer lugar, Los Juegos del Hambre reunió $ 14.5 millones logrando adentrarse a los $ 217 millones. En otras menciones: Furia de Titanes 2 ingresó a los $ 200 millones, Espeji Espejito sobresale con $ 76.5 millones y Esto es Guerra brilla con $ 91.1 millones.

La decadencia del Blu-ray sigue siendo inevitable, La Horas Más Oscura vendió 158 mil unidades de alta definición con un valor monetaria de $ 3.1 millones. Una primera posición indudablemente escasa. En seguida, Caballo de Guerra decayó a 105 mil unidades para un total de 434 mil proporcionales a $ 11.3 millones. Cambiando al formato DVD, Caballo de Guerra tomó las riendas con 244 mil unidades. Durante su tercera semana ha promovido 829 mil unidades generando $ 14.6 millones de dólares. La Dama de Hierro hizo su debut en la segunda posición con unos decentes 227 mil unidades / $ 3.4 millones.

Entre las noticias más destacadas de la semana nos encontramos con las siguientes:

Faltan varias semanas para el estreno de Blanca Nieve y El Cazador, Universal Studios ya está buscando al guionista para la secuela. Entre su búsqueda incluye a David Koepp quien es reconocido por su labor en Parque Jurásico, El Hombre-Araña e Indiana Jones IV. Es riesgoso revelar esta noticia desde este momento porque se podría asumir un final inconcluso para la primera, mas no lo sabremos hasta junio 1.

Box Office Mojo estima que las tres películas de superhéroes dominarán el mercado internacional iniciando con unos $ 850 millones de El Caballero de la Noche Asciende, su razón ha sido la popularidad incrementada con Christopher Nolan en El Origen. Los Vengadores se comparan con Transformers 3 y por ende van $ 580 millones mientras el Hombre Araña se queda con $ 570 millones. Para mi gusto, son pronósticos muy altos pero verdaderamente el territorio foráneo hoy en día conforma un 60% adicional a lo recaudado en los Estados Unidos.

Christina Ricci, Brendan Gleeson y JB Smoove han entrado al elenco de los Pitufos 2. Cabe destacar las voces originales se mantendrán fijas. La fecha de estreno será julio 31 de 2013 y la mayor razón detrás de su aprobación es su enorme taquilla de $ 560 millones mundialmente. Un adaptación inspirada en Encantada que brindó frutos y podría seguir haciéndolo si mantienen esta formula.

Producción ha concluido satisfactoriamente con 007: Skyfall y Sony se ha puesto en marcha inmediatamente para producir James Bond 24. Inclusive situaron la fecha para noviembre 2014, una diferencia de dos años a comparación de los cuatro que tomará Quantom con Skyfall. Se anticipa Daniel Craig acepté interpretar el papel por la cuarta ocasión ya que anteriormente estaba obligado a tres siendo la cuarta una decisión opcional. Honestamente no veo rechazo alguno.

Paramount ha dado las siguientes actualizaciones de sus secuelas: Transformers 4 se encuentra escribiéndose por Ehren Kruger (Transformers 3) y asegura la historia tomará otra dirección ahora que Shia LaBeouf ha abandonado la producción; Jerry Bruckheimer producirá, Tony Scott dirigirá y hasta Tom Cruise regresará a la anticipada Top Gun 2 y se espera llegue antes de Misión Imposible V. Por último, el reinicio de Jack Ryan comenzará después de Star Trek 2 para poder utilizar favorablemente y sin interrupciones a Chris Pine. La fecha de estreno yace en algún mes de 2013.

Scarlett Johansson anunció que su personaje la Viuda Negra no regresará en Iron-Man 3. Sin embargo, mencionó una posible aventura solitaria a la Jason Bourne. Su ausencia sería refrescante pero presiento un destino similar a Elektra o Gatubela porque no es que sea débil este personaje sino que necesita de otros para relucir.

Los estudios han mostrado 10 minutos de los siguientes estrenos más anticipados y la ganadora hasta este momento ha sido Prometeo por su bella imagen e interesante trama tecnológico. El Caballero de la Noche Asciende eliminó su incertidumbre al observarse que los diálogos de Bane ya se escuchan claramente. Entretanto la peor calificada y no por su historia sino por su mala imagen ha sido The Hobbit.

Russell Crowe aceptó ser el protagonista principal de la siguiente película Noé. La adaptación bíblica centrada en el diluvio será dirigida por Darren Aronofsky (Cisne Negro) y su fecha de estreno está situada para marzo 28, 2014.

Fuentes:

jueves, 26 de abril de 2012

¡El Verano llega una semana antes en la cartelera!

Todavía falta una semana para ingresar a quizás una de las mejores temporadas de verano en la Taquilla Americana y entretanto, México disfrutará de una vez el lanzamiento de una de las películas de superhéroes más anticipadas de todos los tiempos. Un sueño hecho realidad para algunos mientras para otros, es por lo menos un comienzo…

Los Vengadores (The Avengers)

Director: Joss Whedon (Serenity)
Actores: Robert Downey Jr. (Iron Man), Chris Evans (Capitán América), Mark Ruffalo (La Isla Siniestra), Chris Hemsworth (Thor), Scarlett Johansson (Iron Man 2), Jeremy Renner (Misión Imposible: Protocolo Fantasma), Tom Hiddleston (Caballo de Guerra) y Samuel L. Jackson (Star Wars Episodes I-III).
Género: Superhéroe
Clasificación: B
Duración: 142 min.
Datos Adicionales:
Disponible en 2D, 3D y 4DX.
El director realizó el guion del Capitán América: El Primer Vengador.
Whedon dirigió la escena después de los créditos de Thor.
Edward Norton es el único que no regresa en el papel de Hulk.
Lou Ferrigno hará nuevamente la voz de Hulk.
Jeremy Renner hizo un previo cameo como su personaje en una secuencia de Thor.
Clark Gregg, Stellan Skarsgard y Gwyneth Paltrow también harán apariciones.
Paul Bettany prestará nuevamente su voz como Jarvis y Stan Lee hará un cameo.
Una secuela viene en camino y la idea es dar inicio con la fase 2 lo cual significará una historia generada en Iron Man 3, Thor 3 y Capitán América, que eventualmente se conectara y finalizará en Los Vengadores 2. Suena riesgoso, extenso y saturado. Cabe anunciar que hay planes de producir las películas basadas en Nick Fury, Black Widow y Hakweye. Él único excluido es Hulk y ya es oficial.

Agentes Secretos (Haywire)

Director: Steven Soderbergh (Contagio)
Actores: Gina Carano, Michael Fassbender (X-Men: Primera Generación), Ewan McGregor (Star Wars Episodes I-III), Bill Paxton (Límite Vertical), Channing Tatum (Comando Especial), Antonio Banderas (Gato con Botas) y Michael Douglas (Wall Street 2).
Género: Acción / Espionaje.
Clasificación: B15
Duración: 93 min.
Datos Adicionales:
La crítica ha sido favorable, permanece en un fuerte 80%.
Lamentablemente fue un fracaso en la taquilla.

miércoles, 25 de abril de 2012

Franquicia American Pie



¿Quién podría olvidarse de aquél objetivo de perder la virginidad antes o durante el baile de graduación? o ¿de las locuras ocurridas en la casa de la playa? ¿La despedida de soltero y nuevamente el rencuentro tras una década de ausencia? Haciendo punto y aparte con los relatos estrenados directamente en video, creo que la franquicia de American Pie es una de las más difíciles de olvidar especialmente para la generación de 1999.

Las cuatro producciones en conjunto recaudaron unos fuertes $ 860 millones de dólares costando solamente $ 146 millones de dólares. Para tratarse de una comedia juvenil de clasificación R, su taquilla es impresionante. Una razón sería la identificación de los personajes no solo con los adolescentes de aquella época sino inclusive con los propios adultos o padres de familia por la nostalgia de recordar sus viejos tiempos durante esa edad crítica.

American Pie
Taquilla Doméstica: $ 102.5 millones de dólares
Taquilla Mundial: $ 235.4 millones
Presupuesto: $ 11 millones
Apertura: $ 18.7 millones
Año: 1999
En ese entonces yo tenía 12 años por lo tanto todavía mantenía una cierta inocencia mezclada con la morbosidad. Realmente es culpa de los padres cuando comienzan a prohibirte verla u ocultarte el hecho de su existencia, ya que ello provoca que uno se aferré a verlo y afortunadamente siempre existe un modo de hacerlo. Mi hermano quien tenía 15 años descubrió la clave del bloqueo en el cable y así presenciamos el comienzo de un fenómeno popular. Debo admitir que hubo escenas demasiados vulgares pero divertidas como el pie o la secuencia de pedos, pobre Finch… aunque también pobre de Jim (qué valor de Jason Biggs). Esa escena con Nadia donde ocurren las dos eyaculaciones prematuras fue un poco desagradable para mi gusto puesto que tiendo a preferir un contenido censurado o todavía implícito como Malas Enseñanzas o Quiero Matar A Mi Jefe. Mas no podemos ignorar a Stifler, seguramente se parezca a alguien que conocemos porque no puede faltar ese fiestero, irrespetuoso, extrovertido y calenturiento adolescente. Lo odiaremos y lo querremos pero nunca olvidaremos a Seann William Scott en ese papel. Finalmente me sorprendió la humildad de los personajes ante su despertar de ver su propósito realizado, ese mensaje sin duda fue un golpe de conciencia muy requerido entre los jóvenes de hoy en día. Asumo fue la causa primordial por lo cual se volvió un éxito recomendable y taquillero.

American Pie 2
Taquilla Doméstica: $ 145.1 millones
Taquilla Mundial: $ 287.5 millones
Presupuesto: $ 30 millones
Apertura: $ 45.1 millones
Año: 2001
Considerando el triunfo que fue mundialmente la primera, era ineludible que Universal Studios no tuviera una secuela en mente. Realmente no se trataba de una complicada odisea, sólo era cuestión de dar más de lo mismo pero evolucionando la historia y a sus personajes. No mi favorita de las tres ya que se me figura utilizó un contenido más agresivo y predecible. Es agradable ver continuidad en las temáticas donde Finch no deja de pensar en la mamá de Stifler y Jim sólo piensa en sexo y en cómo mejorarlo con ayuda de su primera vez Michelle. Superficialmente vulgar pero funciona en este contexto no tan alejado del mundo juvenil. Obviamente las escenas a recordar son el principio cuando al papá de Jim encuentra a su hijo teniendo sexo y en vez de irse se queda para calmar la situación, a Stifler accidentalmente lo mían, Jim invadiendo el concierto de Michelle, sexo por teléfono entre Oz y Heather y Stifler al enterarse de que su mamá se fue con Finch. Cabe relucir su mensaje de convivir y básicamente recae otra vez en el personaje Kevin (interpretado por Thomas Ian Nicholas) quien con ayuda del cameo de Casey Affleck, parece ser el único que va madurando. Me acuerdo cuando sucedieron las escenas accidentalmente con la goma y el acto de las lesbianas, me dolía reírme de las puras expresiones.

American Pie: La Boda (American Wedding)
Taquilla Doméstica: $ 104.5 millones
Taquilla Mundial: $ 231.4 millones
Presupuesto: $ 55 millones
Apertura: $ 33.3 millones
Año: 2003
Mi favorita de las tres hasta la inclusión de la cuarta. Muchos se preguntarán por qué y mi contestación será la madurez en los personajes, inclusive Stifler aunque suceda cerca del fin. Concuerdo en que si se extrañaron varios personajes y algunas bromas. Siento y esta entrega fue más ligera en sus bromas. La propuesta es inesperada y la sacan adelante Jason Biggs, Alyson Hannigan y Eugene Levy. No obstante el verdadero resalte recae en Seann William Scott ya que ese baile inusual en el antro homosexual, su cambio de personalidad a seriedad al conquistar a una dama, su extroversión repentina y acostarse con la abuelita, son momentos inolvidables e hilarantes. La mejor secuencia se debe a la despedida de soltero porque su mezcla con la cena especial de los suegros te mantiene en constante suspenso y diversión. Todo el reparto, incluyendo las desnudistas y el diseñador merecen crédito. Los buenos consejos siguen presentes y se lucen bien en la identidad más tranquila de Jim; quien hubiera imaginado que después de una secuela extrema, la situación podía adoptar esta nueva dirección adulta. Obviamente no pudieron faltar la pareja de Finch y la mamá Stifler, quienes por segunda ocasión consecutiva cierran. Se nota que la creatividad ya había llegado a su límite porque yo hubiera optado por otra escena más relacionado a la luna de miel o noche de boda pero en fin, es una película de American Pie después de todo.

American Pie: El Reencuentro (American Reunion)
Taquilla Doméstica: $ 49.6 millones
Taquilla Mundial: $ 105.6 millones
Apertura: $ 21.5 millones
Presupuesto: $ 50 millones.
Año: 2012
Nueve años después de la boda y contamos con el retorno total de la pandilla de las dos primera películas. Desafortunadamente está función se las lleva Jason Biggs y Seann William Scott, al representar sus viejas características y transmitirlas tanto vulgarmente como penosamente. Es grato ver a Chris Klein como Oz y por lo visto, recibió más desarrollo resultando decente como el resto de los compañeros. Como suele cumplir esta franquicia, el comienzo de la película es uno de los mejores porque a pesar de esperarse el acto clásico de Jim, nunca contábamos con la colaboración del pobre niño ni mucho menos con que Michelle estuviera haciéndoselo en la bañera (un poco copia de Virgen a los 40), pero esos momentos nos robaron varias risas. Entre las otras historias: el personaje de Eugene Levy recibe más tratamiento y papel, su actuación en la fiesta y cine son memorables. Interesante verificar como las bromas no salen como se pensaron por el contexto cambiante. Buen ojo hacer la mención como la aparición del celular. Inevitablemente suele sentirse la nostalgia cuando se encuentran reunidos donde creo estuvieron en la primera parte. No queda del todo claro si habrá otra reunión pero analizando que será la primera en no cruzar los $ 100 millones, la colocan en duda. Aun así es una agradable secuela que se mantiene fiel a los elementos que la definieron. No es un producto inocente como bien lo sabemos, pero a pesar de las tremendas obscenidades, tiene corazón.

sábado, 21 de abril de 2012

Las Películas Internacionalmente Taquilleras de 2011



1) Harry Potter y Las Reliquias de la Muerte Pate 2
Adiós al Señor de los Anillos: El Retorno del Rey porque la última entrega de Harry Potter tomó su lugar al recaudar unos monstruosos $ 947.1 millones de dólares. El estudio intentó hacer todo lo posible por ingresarla al billón pero para tratarse de la mitad de una séptima película, debe recibir bastante crédito porque no todas las secuelas tienden a mejorar a sus antecesoras y por mucho. Eso que fue más asistida en 2D que en 3D.

2) Piratas del Caribe: Navegando Aguas Misteriosas
Yo diría la sorpresa del año por sus inesperados $ 802 millones. En parte se agradece al formato 3D porque fuera de ello, no encuentro una explicación por la cual fue un éxito comercial en el exterior. La ausencia de Orlando y Keira no afectó para nada, además de que la historia en parte superó a la tercera pero en cuanto a las dos primeras, se mantuvo distanciado en creatividad y comedia.

3) Transformers: El Lado Oscuro de la Luna
Domésticamente no superó a la anterior pero internacionalmente lo compensó con $ 771.3 millones. Fenómeno que se ha visto recientemente cuya explicación es la sensación del 3D y la propaganda de tratarse la última parte. Mas no puedo quejarme, es fácilmente la mejor de la trilogía y por mucho. Nuevamente especifico dentro de su propio contexto. Veamos cómo le irá a Michael Bay con TF4 tras prometer no regresar.

4) Kung Fu Panda 2
La secuela apenas alcanzó los $ 500 millones a pesar de descender en los Estados Unidos. Se podría decir que fue mejor que Cars 2, pero desafortunadamente no fue un buen año para las animaciones en cuestiones de calidad. Mí único problema con la historia es su final inconcluso y su apresuración en la narración.

5) Misión Imposible: Protocolo Fantasma
El tercer aire de Tom Cruise derrotó a Jason Bourne en los territorios foráneos mientras en casa, se mantuvo un poco cerca. Su total de $ 483.6 millones son una grata sorpresa no sólo para su carrera sino para el estudio. Las cuartas partes no tienden a sobrevivir y menos cuando la tercera colapsó. Es bueno ver lo que se puede hacer cuando se posee un equipo innovador y una tecnología avanzada.

6) La Saga de Crepúsculo: Amanecer Parte 1
La más taquillera de la Saga gracias a sus $ 423.7 millones y eso que se trata de la primera parte. El estudio anticipa en noviembre poseer una taquilla similar a Harry Potter 7.2 pero existen muchos factores negativos hoy en día, entre ellos: la novela no está inmersa de constante acción, Kristen Stewart por primera vez la hará de vampiro y recientemente Los Juegos del Hambre se acaba de posicionar como la adaptación más taquillera del año.

7) Los Pitufos
Quién hubiera predicho que la conversión en vida de la caricatura controversial y popular lograría conectar con el mundo e ingresar en su proceso $ 421.1 millones. Aunque no lo crean, su demografía abarca más que familias y su comedia es efectiva. Para ganarle a Alvin y Las Ardillas 3, demuestra mucho futuro.

8) Rápidos y Furiosos 5in Control
Universal Studios no sólo conquistó el territorio americano sino arrasó en los mercados internacionales reuniendo $ 416.3 millones. Todo gracias a su gran esfuerzo en entregarnos la mejor posible entrada de la franquicia. Considerando la popularidad de Dwayne Johnson, admito la prisa de filmar las siguientes secuelas. Thor nunca tuvo oportunidad.

9) Gato con Botas
Me encuentro decepcionado de ver este relato alejado de la estructura original de Shrek y Shrek 2. No cualquiera animación acumula $ 403.1 millones, asumo y su estilo latinoamericano le impulso cierta sensación exótica entre el público infantil. Tiene corazón y aventura, pero hubiera preferido un enfoque más en el cuento original y un modo de sarcasmo.

10) Cars 2
La primera de Cars tarde en verla, la secuela ni la he visto hasta la fecha porque nunca he sido fanático de los coches parlantes. Yo al igual que muchos anticipamos el anuncio de Los Increíbles 2, pero de nueva cuenta los niños ganaron y ello produjo $ 368.4 millones. Un bajón tremendo comparado con Toy Story 3. Pixar espera recuperar su credibilidad con Valiente ya que Universal está dominando con El Loráx.

Nota:
las verdaderas ganadoras son: Gato con Botas, Kung Fu Panda 2, Los Pitufos  porque éstas ocuparon los lugares de   en la lista doméstica. En aspectos generales, la audiencia tuvo varios gustos en común. También cabe destacar que hubo dos producciones originales en la lista y ninguno de los superheroea loa ocuparon.

Fuente:

viernes, 20 de abril de 2012

A La Renta: Medianoche en París, La Última Pelea, Un Zoológico en Casa y Los Asesinatos del Río



Debido a una escasez de títulos atractivos en la cartelera, las tiendas de video han adquirido varias producciones que en su momento no llegaron a ser éxitos taquilleros (excepto por una), pero al menos fueron reconocidas por la comunidad crítica y enhorabuena, algunos no se equivocaron en lo absoluto.

Medianoche en Paris (Midnight in Paris)
La comedia romántica ganadora del Oscar por Mejor Guion justificó su triunfo y gran atención en las distintas nominaciones que obtuvo. No suelo ver las películas de Woody Allen puesto que emplea una inusual y pesada dirección visual y escrita, pero en esta ocasión entregó una especie de viaje en el tiempo parecido a La Casa del Lago. Y lo mejor de todo es que contiene historia, vestuario, cinematografía y arte. Es autocrítica hasta contener un mensaje basado en nuestra forma de vivir ya sea en el pasado o presente. Sinceramente se siente mágica y en parte se deben a las actuaciones de Owen Wilson, Rachel McAdams, Marion Cotillad, Kathy Bathes, Adrien Brody y Michael Sheen. Recomendada por la brillantez e ingenuidad del director Allen y el humor del elenco; por ende la calificación es 4 de 5 estrellas. Se ven tan bien caminar en Paris bajo la lluvia. También impregnarnos de ese romanticismo e intelectualismo de los grandes artistas y escritores.

La Última Pelea (Warrior)
Entiendo la inseguridad de siquiera mirarla ya que su demografía va dirigido hacia los seguidores del deporte extremo MMA y UFC. Sin embargo, Gavin O’Çonnor dirigió, produjo y escribió una historia conmovedora que no sólo le da emoción al deporte sino nos coloca en una situación difícil por su extraordinario desarrollo de personajes. Joel Edgerton y Tom Hardy comparten una de las mejores escenas dramáticas y a la vez entregan una secuencia de pelea intensamente clásica. Mientras que la dureza, remordimiento y furia nos sorprenden en Hardy, Edgerton nos gana el corazón por la forma en que se desenvuelve como maestro y luchador. Ambos estilos de combate son válidos, ambos objetivos están justificados y ambos hombres contienen elementos con los cuales podríamos identificarnos o hacer referencias. Como mención especial: Nick Nolte estuvo nominado por Actor de Reparto y es una lástima no haber ganado puesto que su interpretación logra desgarrarte el corazón. Honestamente no esperaba tanto de una producción independiente, de haberla visto tempranamente la hubiera insertado en la lista de Recordando lo Mejor de 2011. Bueno, se conformará con esta observación. La calificación es 4½ de 5 estrellas, porque no sólo es una pelea en una jaula sino es una travesía inmersa de corazón y sentimientos mixtos que concluye en una gloriosa catarsis.

Un Zoológico en Casa (We Bought a Zoo)
Hace 15 años Cameron Crowe nos entusiasmó con el mundo competitivo de Jerry McGuire, 9 años después nos hizo pasarla bien en Elizabethtown debido a la ternura e inocencia de los personajes. Hoy en día, reutilizó esta combinación triunfante en la adaptación americana basada en la memoria del autor Benjamin Mee. No cabe duda que es la perfecta elección para una familia o inclusive un par de amigos que buscan divertirse sanamente. Tenemos lágrimas, diversos sentimientos y propósitos en la vida. Inclusive sirve de fuente de inspiración por apoyarse en hechos cercanos a la realidad. Desde la introducción, te engancha e inevitablemente te contagias del espíritu proporcionado por Matt Damon. Por otra parte, Scarlett Johansson es bastante interesante por el puesto laboral de su personaje. Elle Fanning es estable como se observó en Super 8, Thomas Haden Church entrega expresiones humorísticas y Colin Ford ofrece la contraparte con maravillosa ejecución. Mas el verdadero corazón yace en la niñita Maggie Elizabeth Jones por su constante carisma. Esta aventura situada en el mundo de los animales se lleva 4 de 5 estrellas restándose el ½ por su desviación en los sucesos verídicos.

Los Asesinatos del Río (The River Murders)
Debo admitir que me fascinan los casos situados en el mundo criminal. Eso de explorar pistas y conocer al criminal: su mentalidad y formas de asesinato. Sin embargo, siento una gran saturación en su contenido. A pesar de ser mostrado como un buen hombre, no es fácil sentir compasión por el personaje de Ray Liotta ya que durmió con más de 100 mujeres; no que tenga nada de malo simplemente lo muestra como inestable y sin importar que lleve 8 años de estar fielmente casado. Nosotros como público, seguimos el presente y ese fuerte enfoque a la lista pudo haberse disminuido a unos cuantos dándole buen nombre y peso dramático. Asimismo, se expone de inmediato al criminal rompiendo con su misteriosa identidad porque inevitablemente es fácil de descifrar el gran truco. Debo romper su comparación con Se7en, porque no tienen nada en común. La calificación es de 2½ de 5 estrellas. Había algo, no lo niego pero sencillamente fue demasiado para lidiar en una hora y 30 minutos.

miércoles, 18 de abril de 2012

Hablemos de Cine



Tras 15 años de haber impactado al mundo, Titanic lo vuelve hacer con un fin de semana de $ 98.9 millones de dólares en el mercado internacional. Ni siquiera El Rey León y Star Wars Episodio I en 3D pudieron recaudar este total enorme de $ 157.1 millones y contando. En menos de dos semanas, ingresó a los $ 2 billones mundialmente y podría retar a Avatar. Indudablemente este trágico romance sigue siendo la mejor historia de todos los tiempos. Continuando en el mar, Batalla Naval decidió ganarle la partida a Los Vengadores al estrenarse una semana antes, esto resultó una jugada inteligente por su segundo lugar de $ 55.2 millones. Universal Studios presume con orgullo esta cifra ya que es superior a John Carter y Furia de Titanes 2. Tratándose de 26 territorios y un género similar a Transformers, presiento $ 300 millones están al alcance. Los Juegos del Hambre se desplazaron a tercer lugar con unos respetables $ 16.6 millones para una suma de $ 194.5 millones. Marvel y Disney cuentan con más ventaja de superarla pero domésticamente no está del todo asegurado. En cuarto lugar, Espejito Espejito se apoyó en el nombre estelar y agregó $ 14 millones para sobresalir con $ 64 millones. En seguida, American Pie: El Reencuentro tomó $ 12.1 millones y se estabiliza con $ 41.2 millones.

México se llenó de nostalgia al acudir a Titanic 3D y darle el primer lugar no sólo en sus corazones sino en la taquilla al ingresar $ 1.87 millones de dólares. Furia de Titanes 2 continúo de cerca en segundo lugar con $ 1.85 millones. En tres semanas se ha mostrado potencial con $ 15.3 millones. En un mágico tercer lugar, Espejito Espejito se embolsó $ 1.2 millones para ascender a $ 4.4 millones.

Posteriormente de tres semanas, Hop: Rebelde Sin Pascua capturó la primera posición al vender 729 mil DVDs para un total de 2 millones proporcionales a $ 33.5 millones de dólares. Desplazándose de la primera a la segunda posición, Alvin y las Ardillas 3 lucieron 674 mil unidades elevando su cuenta a 1 millón 606 mil unidades con valor monetario de $ 26.2 millones. De nueva cuenta Caballo de Guerra y Un Zoológico en Casa combatieron uno a uno. El resultado fue el mismo de la taquilla, Caballo de Guerra ganó la batalla con 556 mil unidades equivalentes a$ 9.4 millones mientras Un Zoológico en Casa se defendió con 516 mil, con una transición de $ 8.7 millones.

En el formato de Alta Definición fue otra y desafortunada historia, Caballo de Guerra dominó pero con unos escasos 313 mil unidades / $ 7.8 millones. Aún en segundo lugar, Hop: Rebelde Sin Pascua distribuyó otras 307 mil unidades para expandirse a 910 mil sinónimos de $ 16.6 millones. En buena hora, Los Muppets cruzó el millón de ventas generando $ 29.1 millones para el estudio. Debutando en cuarta posición, Un Zoológico en Casa decepcionó con 187 mil unidades / $ 4.3 millones. El Blu-ray va en decadencia, pero se espera una salvación por parte de Misión Imposible IV.

Las noticias relevantes del cine en la semana son las siguientes:

Sin disimularla, CBS Films planea producir una película parecida a Qué Pasó Ayer pero con cuatro actores maduros. Inclusive la zona de localización será Las Vegas por su título de Last Vegas. Los actores seleccionados son Robert De Niro, Michael Douglas y por el momento Christopher Walken se encuentra en pláticas. El director será Jon Turteltaub (Tesoro Nacional) y el guionista, Dan Fogelman (Loco y Estúpido Amor).

Warner Bros planea lanzar otro cortometraje de El Caballero de la Noche Asciende para principios de mayo o durante el intermedio con los estrenos de Sombras Oscuras y Batalla Naval. Ya que mencionamos a este superhéroe, Disney estima que Los Vengadores debutaran por arriba de los $ 157 millones de El Caballero de la Noche e inclusive podría derrotar a Harry Potter 7.2 para convertirse en el fin de semana más taquillero. Si esto llega a suceder, Warner no se debe sentir ya que le tomaron cuatro tres superhéroes, un semi-dios y dos asesinos para vencer al caballero de la noche. Cabe destacar que el estudio se está mostrando como si tuviera un Titanic entre sus manos, lo cual deberían manejarse con cuidado porque el exceso de confianza es peligroso. Con sólo suponer que no lleguen a la altura de Los Juegos del Hambre, será considerada un fracaso, pero no creo sea el caso.

A pesar del gran fracaso que fue Machete en taquilla y recepción, el director Robert Rodríguez está preparando la secuela con los retornos de Jessica Alba y Michelle Rodríguez. Obviamente Danny Trejo está asegurado. Una vez que concluya la filmación, el director se dirigirá a Sin City 2. Lo bueno de tener una audiencia y dinero.

Terminator 5 se habrá quedado sin director puesto que Justin Lin optó por filmar las secuelas de Rápidos y Furiosos 6 y 7. Actualmente James Cameron se encuentra aconsejando a Arnold Schwarzenegger que no acepté otra secuela si su personaje no es la figura temática. Yo diría que deberían contratar a este creador y visionario de la franquicia que al parece sufrió el mismo destino de Alien. Quizás en el futuro, se opté por una clase de precuela a la Prometeo porque ahora que lo vemos, sería lógico. Sin embargo, si es el caso, todavía debemos esperar a que Cameron termine con la segunda y tercera entrega de Avatar, las cuales requerirán como 3 años más.

Emily Blunt podría actuar a lado de Tom Cruise en la siguiente producción de ciencia ficción All You Need Is Kill. La trama consiste en un soldado novato que muere cada vez que pisa el campo de batalla. Por ello, su motivante será entrenar fuertemente para cambiar su destino. Impresionantemente la dirección recaerá en Doug Liman (Identidad Desconocida y Sr. y Sra. Smith).

El director Joss Whedon aseguró que la mejor escena del Capitán América no aparecerá en la mega-producción de Los Vengadores. Como algunos le adivinaron, se trata de un re-encuentro. No obstante, se dice que 45 minutos fueron eliminados en la edición ya que el estudio no quería una duración de 3 horas. Se niega la posibilidad de un paquete especial en DVD o Blu-ray, pero yo creo será posible.

Las secuelas de Capitán América y Thor están oficialmente autorizadas. De hecho Thor 2 saldrá en noviembre de 2013 puesto que Iron-Man le ganó mayo. Capitán América se conformará entre primavera o verano de 2014. Tal parece las historias se vincularan y los cameos seguirán, pero sigue el temor de que después de Los Vengadores, la atracción de sólo ver a un superhéroe no será tan atractiva como tener a todo el elenco. El futuro lo dirá.

Fuentes:

domingo, 15 de abril de 2012

Las 10 Películas Domésticamente Taquilleras de 2011



1) Harry Potter y Las Reliquias de la Muerte Parte 2 (Harry Potter and the Deathly Hallows Part 2)
La primera adaptación de Harry Potter titulada La Piedra Filosofal rompió el record del fin de semana con $ 90 millones en 2001 concluyendo en primer lugar con $ 317 millones ($ 5 millones más que El Señor de los Anillos: La Comunidad del Anillo). Una década después y la última entrega quebró este record y el del mes con $ 169 millones hacia dirigirse a un total de $ 381 millones de dólares; suficientes para posicionarse como la película más taquillera de 2011. En parte se podría justificar por tratarse del fin de una era o considerarse el formato 3D, pero la razón principal detrás de este fenomenal éxito se debió a que esta obra mágica concluyó con una batalla espectacularmente memorable. Me asombra que Los Juegos del Hambre cuente con la oportunidad de derrotarla y en el primer intento.

2) Transformers: El Lado Oscuro de la Luna (Transformers: Dark of the Moon)
Otra vez no tiene opción que conformarse en segundo como lo hizo La Venganza del Caído. Su apertura de $ 97 millones fue considerado modesto al igual que sus $ 352.3 millones como cuenta final. Las terceras partes tienden a quedarse en medio de la trilogía especialmente cuando la antecesora recibe pésima recepción. No obstante, Michael Bay se reivindicó con una superior y divertida secuela en cuestiones tecnológicas (Gracias a sus funciones 3D). Un poco extensa en su duración y anticlimática por su fugaz final, mas la última hora y media de acción imparable nos pone al borde de nuestros asientos. La narración será poco convencional e inevitablemente disgustará a algunos, pero no se puede negar su creatividad e impresionantes secuencias filmadas en la ciudad. He aquí un detalle para Los Vengadores porque su batalla parece similar a este entorno.

3) La Saga de Crepúsculo: Amanecer Parte 1 (The Twilight Saga: Breaking Dawn Part 1)
A pesar de debutar con $ 138 millones ($ 4 millones menos que Luna Nueva) y quedarse distante de las secuelas con $ 281.2 millones. Esta primera parte basada en la última novela obtuvo una mejor adaptación por la selección de un director experto en el drama y desarrollo de personajes. Con esto último me refiero a nivel actoral. El popular trío se destaca al brindar sus sentimientos y salirse un poco de sus zonas de comodidad. Muchos anticipan que la Parte 2 se desarrollará como Harry Potter 7.2 y en parte podría suceder, el detalle es que la novela no entrega todo su corazón como se miró en Harry Potter 7.2. Dependerá de los guionistas y el director el hacerle justicia.

4) Qué Pasó Ayer Parte II (The Hangover Part II)
En el momento de descubrir el empleo del mismo modelo de la original, era de esperarse una desilusión en cuestiones de historia. Se comparten unas cuantas risas pero al final del día se siente como una clase de reinicio. De igual forma fue la comedia taquillera del año con $ 254.4 millones. Hablando en dinero porque la mayoría sabemos que Damas en Guerra y Quiero Matar A Mi Jefe son las autenticas comedias de 2011. Tras un fin de semana de $ 85 millones, Warner Bros seleccionó otra vez el Memorial Day Weekend para su tercera y supuesta conclusiva parte. Se anticipa un desmoronamiento por sus malas críticas.

5) Piratas del Caribe: Navegando Aguas Misteriosas (Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides)
La menos taquillera de la franquicia en los Estados Unidos porque internacionalmente es el motivo por la cual dos partes han entrado en pre-producción. No lo dudo y en diez años se hable de un reinicio como La Momia. El éxito se la doy a la sensación del 3D porque $ 90 millones iniciales son considerados fuertes aunque no estén en la liga de los $ 100 millones. Sin embargo, una cantidad de $ 241 millones es un poco inquietante para el futuro de Jack Sparrow. Disney y Jerry Bruckheimer deberían considerar el retiro de este aclamado pirata que al parecer está perdiendo su magia.

6) Rápidos y Furiosos 5in Control (Fast Five)
Universal Studios preparó su mejor juego y al final triunfó con una semana inicial de $ 86.1 millones y un total de $ 209.8 millones. Básicamente se posicionó como la #1 de la franquicia y marcó un nuevo record para el estudio. Contar con todos los miembros de las cuatros películas anteriores, agregar a Dwayne Johnson como antagonista, innovar las secuencias de persecución y darle otra dirección a su trama, es sin duda un notable avance en la dirección y guion. Por esa razón nos encontramos esperando las próximas dos secuelas, aunque bien sabemos será difícil superar a esta.

7) Misión Imposible: Protocolo Fantasma (M:I:IV-Ghost Protocol)
De haber debutado con $ 12 millones en solo funciones IMAX, quien hubiera imaginado que se convertiría en la segunda de la franquicia en regresar a los $ 200 millones a nivel Estados Unidos. De hecho es posible alcanzar a Rápidos y Furiosos por ubicarse en $ 209.3 millones. Es un poco lamentable no haber pasado a la segunda parte, pero sin importar este pequeño detalle: Brad Bird, J.J. Abrams y Tom Cruise realizaron una de las mejores secuelas en modo crítico y social. Mucha tecnología, suspenso y espectaculares secuencias de acción. Con este resalte, Jeremy Renner podría darle éxito a El Legado de Bourne.

8) Cars 2
La primera película y secuela de Pixar que fracasó en adentrarse a los $ 200 millones. A pesar de estabilizarse con $ 66 millones en tres días, curiosamente se encuentra como la animación más taquillera con $ 191.4 millones. Comercialmente habrá sido un éxito pero seamos honestos, no era la secuela que todos queríamos desde un principio y por ende su racha se destrozó. El orgullo duele pero entre los estudios, nadie pudo sobresalir. No importa cuanto celebren a Rango por su Oscar, realmente no creó un impacto como lo está haciendo El Lórax.

9) Sherlock Holmes: Juego de Sombras (Sherlock Holmes: A Game of Shadows)
Y yo que creí que este enredoso y saturado drama detectivesco sería un fracaso por lo terrible que fue la primera. Mi único consuelo es su taquilla de $ 186.8 millones porque es poco inferior a las expectaciones. Lo sé y lo sé, tiene sus seguidores y si da algunas risas, pero es una versión en segundo plano comparada con Misión Imposible IV.

10) Thor
La única película original de un listado donde las nueve restantes son diversas secuelas (desde segundas hasta octava parte). Y es sorprendente ver su ubicación en el mero fondo. No habrá sido el gran éxito que anticipaba Marvel y ello le puede agradecer a Rápidos y Furiosos 5. Por esa razón estuvo opacada con $ 65.7 millones iniciales concluyendo con unos buenos $ 181 millones. Sin embargo, no le veo futuro como Iron-Man y mucho menos con Los Vengadores, ya que una secuela protagonizada por el dios del trueno no será suficientemente comerciable con la ausencia de sus compañeros. Cabe destacar que fue el superhéroe más taquillero venciendo los $ 176 millones del Capitán América y los $ 146 millones de X-Men: Primera Generación.

En conclusión:
Sólo dos secuelas superaron a sus antepasadas mientras siete se quedaron un poco por debajo pero de igual forma lucieron jugosas cifras. Es terrible ver que sólo una original tuvo el valor de hacer una aparición pero tratándose de una especie de intersecuela o híbrido, nos deja malas noticias de que el futuro de esta industria seguirá bajo la influencia de secuelas, reinicios, precuelas o spinoffs. Desde otro enfoque, no puedo sentirme tan mal ya que las secuelas se desenvolvieron con más calidad e innovación en sus guiones y secuencias de acción.

jueves, 12 de abril de 2012

Hablemos de Cine


Furia de Titanes 2 continuó en primer lugar de la Taquilla Internacional con $ 42.1 millones de dólares. Su descenso del 45% le ayudó a ascender a los $ 151.6 millones de dólares y por ende cruzó los $ 200 millones mundialmente dando como hecho que una tercera parte podría ser posible. En segundo lugar, Titanic en 3D sorprendió en 84 territorios al reunir un buen monto de $ 35.2 millones. Adicionalmente debutó con $ 11.6 millones en China, siendo una apertura más alta de cuando originalmente salió. Añadiendo el ingreso doméstico, Titanic asciende a $ 1,924 billones y pone en marcha la meta de los $ 2 billones. Sin embargo, seguirá permaneciendo por debajo de Avatar por una gran diferencia de $ 700 millones. Los Juegos del Hambre se desplazaron a tercer lugar consiguiendo $ 26.5 millones gracias a su resistencia del 75%. En total sobresale con $ 158 millones internacionalmente y $ 464 millones mundialmente. American Pie: El Reencuentro tuvo un comienzo de $ 19.8 millones. Todavía es temprano para predecir su fortuna. Por otra parte, Espejito Espejito agregó $ 18 millones para una suma de $ 40 millones en sólo 41 mercados.

Los cinco lugares de la Taquilla Mexicana estuvieron reñidos e ilustres por haberse desarrollado por arriba del millón de dólares. Dado por la ventaja de su género, Furia de Titanes 2 se mantuvo en el tope con $ 2.9 millones para convertirse en una de las películas más taquilleras con $ 11.6 millones. Un poco distante en segundo, Dr. Seuss: El Lórax tomó $ 1.6 millones para resplandecer decentemente con $ 6.3 millones. Uno de los nuevos estrenos, Espejito Espejito, se apoyó en su demografía familiar y se benefició con $ 1.5 millones. American Pie: El Reencuentro se conformó en quinto con $ 1.2 millones. En cuarto lugar, Los Juegos del Hambre entraron a los $ 10 millones por sus fuertes $ 1.4 millones durante su tercera semana.

El mercado de los DVDs tuvo en primera posición las 893 mil unidades de Alvin y Las Ardillas 3. Esto generó una cuenta monetaria de $ 15.5 millones de dólares. En segunda posición, Hop: Rebelde Sin Pascua se benefició de las festividades con 696 mil unidades para un total de 1 millón 280 mil unidades con valor proporcional a $ 22.4 millones. Los Muppets declinan de primera a tercera posición con 257 mil unidades para quedarse cerca con 990 mil DVDs equivalentes a $ 17.1 millones. Tan Fuerte y Tan Cerca fue el segundo debut de la semana y desafortunadamente sólo ofreció 221 mil unidades / $ 3.3 millones de dólares.

El Blu-ray fue otra distinta historia y todo se debe a que Alvin y Las Ardillas decepcionó en primera posición con una venta terrible de 270 mil unidades. Sólo se tratan de $ 6.2 millones de dólares, el formato de alta definición necesita de títulos prestigiosos para volver a recuperar su terreno. Hop: Rebelde Sin Pascua subió a segundo con 260 mil unidades para un total de 591 mil. Lamentablemente estos $ 10 millones de ganancias son mediocres. Lo mismo va para Los Muppets que en tercera posición sólo vendieron 141 mil unidades elevando su cuenta a 941 mil proporcionales a $ 23.8 millones.

Las noticias del cine más relevantes de la semana son:

Sin City 2 ha sido oficialmente anunciada y su filmación comenzará en verano. El director Robert Rodriguez acaba de llamar la atención al contratar a Mel Gibson y Michelle Williams para participar en la secuela. La primera no habrá sido una producción taquillera pero se defendió con la buena recepción. De nueva cuenta Frank Miller seguirá en el proyecto.

Por el momento hay tres directores que pudieran trabajar en la secuela anticipada de Los Juegos del Hambre y se tratan de Alejandro González Iñarritu (Babel), Alfonso Cuaron (Harry Potter y El Prisionero de Azkaban) y David Cronenberg (La Mosca). Lionsgate ha decidido adoptar un estilo más oscuro y maduro a comparación de Gary Ross.

Electronic Arts ha decidido adaptar sus videojuegos de Need for Speed a una película de acción con ayuda del guionista John Gatins (Gigantes de Acero). Los estudios interesados en producirla son Paramount, Warner Bros y Sony. Curiosamente Universal Studios no está interesado considerando su éxito y futuras secuelas de Rápidos y Furiosos.

Ridley Scott se encuentra preparando su siguiente proyecto de suspenso El Consejero. La sinopsis consiste en un abogado que decide meterse en el negocio de las drogas con las clásicas intenciones de obtener privilegios. Obviamente nada sale como se planea. Por el momento el actor seguro a protagonizar es Michael Fasbender, lo cual sería la segunda vez que trabajará con el director tras Prometeo. Entre los otros posibles nombres a ingresar son: Brad Pitt, Angelina Jolie, Javier Bardem y Natalie Portman. Si se llega a este reparto, entonces tendrá un poder de atracción taquillero para 20th Century Fox.

Tom Hanks está en serias negociaciones para interpretar a Walt Disney durante la producción de Mary Poppins. Esta verdadera historia podría obtener éxito similar a Mi Semana con Marilyn en la entrega de los Premios pero dependerá de su modo de ejecución. Entre las actrices a involucrarse se encuentran compitiendo Emma Thompson y Meryl Streep.

Para quienes se perdieron Protegiendo al Enemigo (Safe House) en los cines, me temo que tendrán que esperar hasta junio 5 para poderla rentar. Entre los materiales a incluir son: breves documentales, detrás de escenas y un especial de la CIA. El detalle es que el diseño de la portada no es tan atractivo como la propaganda en los complejos.

Fuentes:

martes, 10 de abril de 2012

Los Fines de Semana Más Taquilleros de Marzo



Este mes fue extraordinario desde el principio y hasta poco más de la mitad ya que una película alcanzó ubicarse en el Top 5 mientras otra hizo historia a grande escala por tratarse de un mes duro de vender. El record previamente se encontraba por arriba de los $ 100 millones y nunca se esperaba pudiera romperse, mas sólo tomó dos años para que otra producción de similar calibre se robará la victoria.

Inevitablemente, sabemos que nos referimos a:

1) Los Juegos del Hambre (The Hunger Games)
Hace un año no había nada de expectaciones; inesperadamente meses antes de lanzarse en un mes dudoso, las expectativas se realzaron a un nivel que muchos creímos inalcanzable. Justo en su estreno, destrozó el record con unos monstruosos $ 152.5 millones de dólares. En tan sólo tres días derrotó cada fin de semana de La Saga de Crepúsculo y se situó entre las dos partes de Harry Potter y las Reliquias de la Muerte. Entretanto, la franquicia no retomará esta ruta por tanto es seguro afirmar que esta cifra permanecerá invencible por un buen tiempo. ¿Qué fue lo que convirtió está novela en una mega-producción? Yo diría que la mezcla de su ficción novedosa con su constante suspenso e interesante acción. Además de un buen desarrollo de personajes y sus contextos apegados a su demografía juvenil.

2) Alicia en el País de las Maravillas (Alice in Wonderland)
Del mismo modo en que Los Juegos del Hambre impactaron al mundo, primeramente lo hicieron Tim Burton y Johnny Depp al debutar su adaptación con $ 116.1 millones. Se presumía que el formato 3D se encontraba de moda gracias a Avatar y además su sinopsis era comerciable por su originalidad fantástica. Lamentablemente no se desplazó solamente a segundo lugar en esta lista sino también deja de ser la película dominante de la primavera, un periodo fuera de la temporada de verano. Aun así siempre será recordada como la primera en darle a marzo una apertura que excedió los $ 100 millones.

3) 300
Antes de que las mujeres conquistaran este mes, los hombres de Esparta combatieron una fuerte batalla y al final recaudaron $ 70.8 millones en sus primeros tres días. Su reinado al tope abarcó desde el 2007 hasta el 2010. Una cantidad respetable ya que no cualquiera, inclusive dentro de su género como Furia de Titanes 2, ha podido igualarla. Hay esperanzas con la precuela o secuela, pero todavía se desconoce la fecha de estreno. Curiosamente permanece como la más taquillera de Gerard Buttler y Zack Snyder.

4) Dr. Seuss: El Lórax
Universal Studios anda en buena racha, tras haber conseguido un mega-éxito con Mi Villano Favorito, el estudio se adentra a otra adaptación de los cuentos de Dr. Seuss y con un talentoso reparto de voces atrae a las familias ingresando $ 70.2 millones. Sólo una ligera separación de $ 600 mil dólares. En un principio yacía en tercer lugar pero se desplazó a cuarto convirtiéndose en la verdadera antagonista de la nueva animación de Pixar que más tarde veremos en cines.

5) Era de Hielo 2 (Ice Age: The Meltdown)
Es inusual que esta secuela superé a la antecesora cuando los avances no estaban tan atractivos. Sin embargo, los niños no son tan exigentes y mucho menos serán los padres. Era de Hielo posee criaturas de otra época que se vuelven agradables para la población infantil. Una cuarta animación en esta taquillera serie competirá en este mercado pero me temo que será hasta otoño.

Fuentes de información:

domingo, 8 de abril de 2012

Las Películas con las cuales sufrimos en Semana Santa


Semana santa está por finalizar y probablemente hayamos visto uno o dos de los siguientes títulos que tienden a programar las televisoras o solemos poner por nuestra propia cuenta. Las cuatro películas seleccionadas tienen en común la vida y crucifixión de Jesús. Su mensaje se basa en el amor, la fe y el perdón. No me meteré tanto en las doctrinas o filosofías ni profundizaré en el cristianismo; simplemente analizaré las siguientes épicas producciones:

10 Mandamientos
Charlton Heston es básicamente la figura inmortal que ronda especialmente en esta temporada ya que estoy casi seguro que solemos ver su rostro anualmente en nuestros televisores. Cerca de una duración de 4 horas y este drama egipcio basado en Moisés ha sido aclamada desde su lanzamiento en 1956. La música es memorable como su cinematografía, obviamente no descartó al reparto y me intriga ver como las mujeres en ese entonces no estaban esqueléticas como las actrices de hoy en día. Hago esta observación por las críticas recientes hacia la postura física de Jennifer Lawrence en Los Juegos del Hambre. Me da risa comentar que nunca me he sentado a verla por completo, me siento un poco cansado porque a diferencia de Ben Hur, es un drama mayormente frío y ello suele chocarme porque debió existir sentimientos tratándose de los hermanos Moisés y Ramsés. Aprovechando hago la mención de la animación de El Príncipe de Egipto donde exitosamente se logra involucrar este aspecto importante que al final de cuenta termina complementándose. Me da risa acordarme que cuando existía la VHS, mis padres grababan accidentalmente los comerciales porque se quedaban dormidos. En ese entonces era común transmitirlas a las 8:00 pm en la tele abiertas mientras creo ya las ponen al mediodía o tarde y en alta definición.

Ben Hur
Si no fuera por Gladiador, este drama romano sería no sólo la épica de 1959-2000 sino hasta este 2012. Considerada una obra inigualable por sus 11 premios ganados en la Academia hasta que Titanic y El Señor de los Anillos: El Retorno del Rey la empataron. Todavía Titanic pero El Retorno de Rey no tiene comparación alguna, ni siquiera Star Wars o Avatar pudieron quizás por que el estudio no quiso comprar los votos. Espero y no sea el caso de nuevo con las precuelas de The Hobbit. Duro de creer que esta travesía de 4 horas nunca nos canse por su constante enganche emocional gracias a las magnificas actuaciones, vestuarios, paisajes y secuencias de acción que nunca se creía serían posibles de hacer. Hasta la fecha, la carrera entre Messala y Ben Hur ha sido una fuente de inspiración para muchas películas. Se debe aplaudir su contexto paralelo a la vida de Jesús, solamente de ese modo Ben Hur pudo haber encontrado la paz después de un recorrido de odio. No obstante, las escenas con la madre y hermana como leprosas sigue siendo momentos que conmueven y siempre causan sufrimiento a pesar de saber lo que viene. Que una película logre causar esto y de 1959, es sinceramente un efecto majestuoso. Hace un par de meses se debutó una versión en Blu-ray donde supuestamente se había editado del negativo original. Esta edición tiene un costo ya no tan caro. Estoy interesado en buscarla para ver su transición en este formato.

Cruzada (Kingdom of Heaven)
Ridley Scott nos brinda una cruzada donde un hijo es reclamado por su padre y al instante toma su lugar para volverse un protector del reino de Jerusalén. Sin importar la mala recepción en general, Orlando Bloom entrega una valiosa actuación como Balian of Ibelin, un caballero noble cuyo objetivo es defender un reino de conciencia. El reparto es notorio por las interpretaciones de Eva Green, Jeremy Irons, Edward Norton, David Thewlis, Michael Sheen y Liam Neeson. Lo que intriga esta adaptación es la relación entre los musulmanes y los cristianos, las ideologías y el centro de convergencia de las religiones. Todo sea por el deseo de Dios proclamado por dos ambos. Las guerras evolucionan pero los orígenes siguen siendo los mismos. Hoy en día existe una versión extendida con 45 minutos más de material, se dice que este agregado es la razón por la cual sus malas críticas ascendieron a aclamaciones por tratarse de un contenido completo. No tendremos una mejor comprensión de este contexto si no miramos esta edición. Por mi cuenta, no me he atrevido a comprarla por el miedo de decepcionarme de algo que considero una magnifica obra. Mas la curiosidad me sigue insistiendo y quizás el próximo año me animé finalmente a descubrir los secretos detrás de esta cruzada.

La Pasión de Cristo
Que mejor para concluir esta entrada que un poco de controversia del director y actor ganador del Oscar Mel Gibson. Muchos ya lo habrán olvidado o simplemente no le perdonan aquella ofensa declarada en un estado alcoholizado. No la favorita de la Academia a pesar de sólo haber invertido $ 25 millones y haber recaudado $ 370 millones solamente en los Estados Unidos. Sin embargo, la mayoría de las iglesias la apoyaron por haberse tomado el riesgo en mostrarnos el juicio de nuestro señor en una tan directa forma y probablemente realista. En pocas palabras, es una épica travesía que nos hace sufrir, llorar y a la vez nos refuerza la fe. Yo creo que quienes sufren más al mirarla son las madres por el punto de vista de la virgen María en las escenas donde trata a un Jesús más pequeño. El guion merece aclamo por haber inmiscuido no sólo lo bíblico sino las leyendas a su alrededor. Todos los elementos foráneos encajan a la perfección en una cinematografía tan real. Tampoco descartemos la melodía conmovedora, los vestuarios, la dirección de arte y la edición en los segmentos de torturas. Inclusive el empleo del leguaje original le da validez histórica. Debo admitir que me cuesta tomarla como favorita porque no es un drama que suelo acudir a verla cada año. Mi razón recae en que es demasiado dolorosa. El pasado se recuerda pero no se debe estar reviviendo; de lo contrario, nunca tendremos un buen futuro. En conclusión, no hay película más cinematográficamente impactante y referida a la crucifixión como la adaptación de Mel Gibson.

Crítica de American Pie: El Reencuentro (American Reunion)



La pandilla favorita de Jim, Oz, Kevin, Finch y Stifler regresan tras 13 años de su graduación en High School y 8 años después de la boda americana. Esta vez la escuela está lanzando la reunión de la generación de 1999 y por este motivo Jim y Michelle, ahora con un hijo de dos años, deciden regresar a East Great Falls para visitar a la familia y pasar tiempo en pareja y con sus viejas amistades. Obviamente la diversión no será tan sana sino al contrario, habrá humillaciones, humor negro, obscenidades y nudismo como no puede faltar en un película de American Pie.

Para los que seguimos la trilogía en los años de 1999 al 2003, encontraremos esta cuarta parte bastante emocionante por el sólo hecho de ver a todos los personajes originales interactuar de nueva cuenta y dentro de sus nuevos papeles profesionales. No se preocupen si se perdieron las aventurillas caseras entre la tercera y la cuarta, no tienen nada que ver y Universal Studios hizo bien en no prestarles atención ya que son pura basura.

No puedo evitar sentir que a pesar de su estilo sucio, encuentro un buen mensaje tras terminarla de ver. Básicamente su enfoque es el compañerismo a como de lugar, sin importar las distintas características de cada integrante. Es la nostalgia de mantener el contacto a través de los viejos tiempos. Muchos de quienes la vieron, de inmediato pondrán en marcha su propia reunión porque es una experiencia irresistible.

El detalle que veo es su contexto puesto que se enfoca fuertemente en la era de los 90s. En parte es bueno porque va de acorde a nuestra época mientras malo para venderla ante las nuevas generaciones porque han avanzado como se nos muestran en algunas escenas al tratar de travesuras cuando no existía el celular. Por ello los chistes o bromas serán considerados anticuados para algunos mientras otros revivirán su dichoso pasado.

Omitiendo el material vulgar, existe una cierta madurez en su temática central y es la relación de una pareja ahora con un hijo en conjunto con el proceso de no atracción, la rutina, la ausencia de comunicación y las responsabilidades laborales. No puede faltar la inconformidad social y los distintos pensamientos. Me sorprende ver un poco más centrada esta secuela y quizás se deba a la madurez de los actores y de los guionistas.

Adentrándonos al reparto: Jason Biggs y Sean William Scott permanecen los verdaderos protagonistas de esta entrega como siempre lo han sido. Biggs entrega sus clásicas vergüenzas con una buena expresión facial y una timidez espontanea. Scott es grosero, pervertido y extrovertido pero conservando ese carisma que hace ver bien la morbosidad. Es raro notar que su madurez se deteriora un poco comparada con el desenlace de la anterior. Por lo visto, algunas personas nunca cambian realmente y ello resulto favorable.

En cuanto al resto: Alyson Hannigan, Thomas Ian Nicholas, Eddie Kaye Thomas y Eugene Levy siguen con lo básico de sus personajes, diferencias leves pero no tan notorias porque su posición está lejos del peso dramático. Sin embargo, existen conexiones hacia los sentimientos pasados al rencontrarse con compañeros o exnovias. Es un gusto ver el retorno de Chris Klein como Oz, un ahora famoso y comunicativo locutor de la NFL que fuera de la televisión es el clásico tímido. Si no me equivoco, este personaje recibió mucha atención especialmente con Mena Suvari.

En un principio existía un riesgo con los directores y guionistas Jon Hurwitz y Hayden Schlossberg por su trabajo exclusivo en las películas de Harold y Kumar. Más debo admitir que terminaron haciendo un satisfactorio Reencuentro principalmente por la fidelidad en los personajes y su contexto.

Una película indudablemente hecha para los seguidores de la serie.


viernes, 6 de abril de 2012

Predicciones de Abril



Continuando con la tradición, Marzo 2012 se convirtió en el segundo mes más taquillero con más de $ 940 millones de dólares. Comparado con los $ 832 millones de Marzo 2010, vemos un incremento del 13%. Esto es en gran parte por las sorpresivas carreras de Los Juegos del Hambre y El Lórax, las cuales se convertirán las primeras en cruzar los $ 300 y $ 200 millones; fronteras que no suelen verse hasta el verano.

Se aplauden los éxitos moderados de Comando Especial y Proyecto X mientra no faltaron los fracasos como John Carter: Entre Dos Mundos y Furia de Titanes 2. Hasta este momento la taquilla en general lleva una ventaja del 23% y considerando la proximidad de las producciones anticipadas, este año parece estar al borde de convertirse en el más taquillero.

Enfocándonos en Abril, vemos que la ausencia de Rápidos y Furiosos 5in Control podría matar la buena racha, pero debo ser optimista, sorpresas todavía pueden suceder junto con las retenciones de los títulos dominantes. Las secuelas continúan y contamos con un retorno no visto desde 1998. Básicamente será un mes tranquilo lo cual es justo lo que necesitamos antes de embarcarnos a una temporada que nos dejará sin aire.

American Pie: El Reencuentro (American Reunion)
Son 8 años aproximadamente desde que vimos reunirse la banda. A pesar de que ninguno de los protagonistas ha logrado brillar, excepto por Sean William Scott, nos entra nostalgia y emoción por volver a ver las locuras de nuestros personajes favoritos de los cuales podrían identificarse algunos por su pasado adolescente. Inclusive no me sorprendería que la nueva generación de jóvenes vaya a verla por el sólo morbo. El peor escenario es un total de $ 75 millones mientras el mejor podría ser $ 150 millones. Aunque podría quedarse cerca de los $ 100 millones debido al paso de los años.

Titanic 3D
Existe demasiado optimismo con este retorno por el simple deseo de ver a Titanic retomar su primer lugar en la lista de las películas domésticas más taquilleras de todos los tiempos. Honestamente no veo la razón alguna de volver a ver esta tragedia en 3D. Siento que este formato es más para películas de acción y no dramas de 3 horas. La nostalgia será su triunfo y creo logrará por lo menos $ 75 millones. Si este llega a ser el caso, entonces se puede justificar los $ 94 millones de El Rey León 3D como la ventaja de haber sido la primera en estrenarlo.

Máxima Seguridad (Lockout)
Un concepto novedoso con una sinopsis genérica. Las críticas han sido duras hacia su cinematografía porque sus representaciones visuales de la prisión espacial y de la Tierra futurista, no contienen una edición limpia. Por otra parte Guy Pearce no tiene poder de atracción. Al parecer este producto de ciencia ficción apenas cubrirá su presupuesto de $ 30 millones. Me recuerda a Pandorum.

La Cabaña en el Bosque (Cabin in the Woods)
Un suspenso de horror que podría convertirse en un éxito moderado de $ 60 millones no por la mera presencia de Chris Hemsworth (Thor) sino porque su trama y efectos visuales son de impresionante calidad. Cabe destacar que la novela cuenta con una buena cantidad de seguidores que podrían llegar a apoyarla sin importar sus diferencias literarias.

Los Tres Chiflados (The Three Stooges)
No poseo la menor idea de quién estuvo detrás de esta terrible producción. No tiene sentido alguno, ni siquiera los actores son conocidos. Un desastre se avecina para Fox y pronosticó un final decepcionante de $ 25 millones. Hablando de tirar el dinero a lo tonto.

Piensa Como un Hombre (Think Like a Man)
Tim Story no es Tyler Perry por lo que estas comparaciones podrían causarle estragos a este drama emocional que trata de consejos para las relaciones de pareja. Si adquiere una audiencia, entonces prevalecerá con $ 40 millones pero siento que no será el caso. No hay nadie como Hitch.

Cuando Te Encuentre (The Lucky One)
Zac Efron estará disfrutando de la mejor producción de su carrera con El Lórax, pero debido a que se trata de sólo su voz, dudo se convierta en un factor que haga esta comedia romántica en un éxito superior a Año Nuevo. Tampoco considero sea un fracaso por tratarse de una adaptación de Nicholas Sparks. Estoy seguro reunirá $ 50 millones, la frontera común a la cual aspira este género.

El Compromiso de 5 años (The Five Year Engagement)
El humor negro sigue de moda y podría darles una película de por lo menos $ 60 millones a los reconocidos Jason Segel y Emily Blunt. Sin embargo, podría ser un fracaso por su tema irreverente ya que carece de la simpatía mostrada en Malas Enseñanzas y Damas en Guerra.

Entre otras por mencionar: The Raven y Safe no parecen conectar porque John Cusack interpreta a Edgar Allen Poe quien no esta a la altura de Sherlock Holmes mientras Jason Statham parece haber hecho otra secuela de El Transportador. No veo a ninguna producción quedar por arriba de los $ 30 millones.