martes, 29 de mayo de 2012

Los Protagonistas de los Memorial Day Weekends!



El fin de semana de Memorial Day constituye un ingreso esencial en la taquilla de los Estados Unidos y Canadá, esto bajo el motivo de que los estudios estrenan las películas anticipadas para capitalizar los 4 días. Tras el rotundo fiasco de hace dos años con El Príncipe de Persia y Sexo y la Ciudad 2, se podría decir que el año pasado hubo una mejoría a pesar de no romperse el record. Desafortunadamente, la apertura actual de $ 69.2 millones de Hombre de Negros 3 no fue suficiente siquiera para formar parte del Top 10.

Sony anticipaba más allá de los $ 80 millones por la mera presencia del 3D, pero como es bien sabido, todo recae en el interés del público por pagar extra. Aun así no puede ser vista tras una inactividad de 10 años, los tiempos cambian y sin duda en otro futuro alternativo probablemente hubiera hecho historia.

Sin más por añadir, enseguida se muestran las siete películas que han dejado su huella en este fin de semana festivo.

1) Piratas del Caribe: En el Fin del Mundo (2007)
Su total de $ 309.4 millones de dólares comenzaron con $ 139.8 millones en tan sólo cuatro días, un poco inferior a la segunda parte la cual debutó por julio 2006. Desde entonces han pasado cinco años sin romperse este record. Por evitar las comparaciones directas, Disney adelantó Piratas del Caribe: Navegando Aguas Misteriosas por una semana. Domésticamente decepcionó con $ 241 millones mientras mundialmente sorprendió al cruzar el billón de dólares. Con la planeación de una quinta y sexta parte, yo diría que este record cuenta con potencia para ser roto por la misma franquicia.

2) Indiana Jones y La Última Cruzada (Indiana Jones The Las Crusade)  La cuarta entrega regresó a las pantallas con unos impresionante $ 126.9 millones en sus primeros cuatro días remarcando que La Última Cruzada tuvo su lugar en 1989. Al parecer sólo Star Wars e Indiana Jones permanecen como las únicas franquicias que no suelen perder su base con el largo paso de los años. La esperanza de dominar la lista nunca muere porque existe la posibilidad de una quinta aventura pero sin la supervisión de George Lucas. Después de todo, ha logrado convertirse en la más taquillera de la serie con $ 317.1 millones; y eso que Shia Labeuf admitió no haberle gustado la secuela al igual que Transformers 2.

3) X-Men: La Batalla Final (2006)
La primera en cruzar la frontera de los $ 100 millones dentro de este fin de semana festivo. Sus $ 122.8 millones fueron inesperados por la falta de Bryan Singer. Posteriormente de este debut, se creyó que llegaría más lejos en su estimación final. Lamentablemente colapsó en las siguientes semanas por el efecto secuela y la mala recepción. En los Estados Unidos alcanzó $ 234.3 millones que hasta la fecha siguen invencibles. Metiendo a la ecuación a X-Men: Primera Generación, no se podría descartar un futuro provechoso si se desplaza la secuela a este mes.

4) ¿Qué Pasó Ayer? Parte 2 (2011)
Era de esperarse grandes números puesto que la primera parte emocionó a muchos hombres y críticos de cine. La despedida de soltero y los viajes alocados a las Vegas está en boca de todos pero combinarlos puede resultar la mejor experiencia como se dio. En cuestiones de calidad y localización, no vivió a las expectativas del glorioso humor negro, por otra parte recaudó $ 103.4 millones y concluyó con $ 254.4 millones. Una tercera se encuentra escribiéndose pero sin importar los errores encomendados, la comedia pagará lo debido.

5) El Mundo Perdido: Jurassic Park (1997)
El Parque Jurásico ocupó está posición por poco más de una década. Sus $ 90 millones parecían imposibles de romper por esa época. Hasta que fueron la excepción las cuatro anteriores. Usualmente se ha dado mucho a hablar sobre una cuarta producción en 3D y analizando que la original está recibiendo el tratamiento para retornar los cines, podría decirse que los rumores están adquiriendo validez.

6) El Día Después de Mañana (2004)
Quién lo diría, una de las películas anticipadas del verano inició con $ 85.5 millones y sólo llegó a recaudar $ 186.7 millones. Vale la pena mencionarse porque se trató de una mega-producción apocalíptica y a la vez innovadora. Como se nos ha mostrado, solamente las secuelas cuentan con lo necesario para hacer historia y por lo visto, habrá más historias en los próximos años.

7) Bruce Todo Poderoso (Bruce Almighty)
Jim Carey eligió la mejor fecha para debutar su regreso a la comedia sana porque su primer fin le otorgó unos fabulosos $ 85.7 millones. Su mejor apertura hasta la fecha al igual que su taquilla de $ 242 millones. Mas tenía que llegar la pandilla de? Qué Pasó ayer? parte 2 para dispérsala de radar.

domingo, 27 de mayo de 2012

Crítica de Hombres de Negro 3 (MIB3)



Después de una década de haber experimentado Hombres de Negro 2, la franquicia se arriesga a darle otro giro a su dirección y a la vez aprovecha la tecnología para entregarnos la secuela que muchos queríamos ver. Recientemente la propia histórica americana está re-escribiéndose tras ver adaptaciones exitosas como Transformers: El Lado Oscuro de la Luna y X-Men: Primera Generación, pero en el caso de este universo debo admitir sirvió de innovación.

Se dice que el guion nunca estuvo del todo completo, aunque otras fuentes dictaminan que Etan Cohen lo concluyó siendo después re-escrito por David Koepp. A diferencia del resto, la película inicia con una sorpresiva secuencia de escape donde la imaginación se deja volar posicionándose en su proceso a un impresionante villano. Suele sentirse un poco agobiante cuando los hombres de negro entran a cuadro ya que los chistes parecen los mismos al igual que sus rutinas.

Para tratarse de un espacio de diez años, nada parece cambiar excepto que el Agente K se ve más viejo mientras el Agente J se ve casi igual. Me agradó ver los objetivos definidos de los personajes pero lo más esencial fue conocer el pasado de K. Básicamente es la misma personalidad pero más flexible. Considerando la inesperada conclusión, esta secuela no sólo afecta el desarrollo de este personaje sino le da otra percepción distinta a la mostrada en la original. El mismo sentimiento que experimentamos con Anakin en las precuelas de Star Wars o con Snape en Harry Potter 7.2, se revive con catarsis.

El modelo habrá cambiado con la incorporación del viaje al tiempo y la involucración de un joven K, pero esto sin duda le dio la tan necesitada frescura en su comedia y contexto crítico. Algunos diálogos de Will Smith se conectan maravillosamente con el público mientras otros fracasan por sentirse material forzado. No obstante es su carisma y expresiones faciales lo que nos recuerda lo que nos hemos perdido por cuatro años que estuvo ausente. Asimismo denota sentimentalismo y preocupación hacia las dos versiones de su compañero. Aprovecha para burlarse del racismo e indudablemente merece estar en el centro en cuestiones de tiempo.

Curiosamente el protagonista principal será Will Smith pero el enfoque siempre se encamina a las acciones de K ya sean buenas o malas. Tommy Lee Jones como siempre reluce ese aspecto abusivo, seco y juguetón, convence cuando se coloca en plan dramático y sobresale cuando sujeta cualquier tipo de arma. Desafortunadamente se encuentra ausente pero debo admitirlo que gracias a Josh Brolin, disfruto ahora más cada una de sus escenas.

Esto me trae al nuevo recluta Josh Brolin, anteriormente visto en Temple de Acero. Estoy cien porciento seguro que cualquiera que haya visto la película coincidirá conmigo en que verdaderamente caracteriza a un joven Tommy Lee Jones. No sólo por su físico sino por sus gestos y tonos de voz. Indudablemente Brolin se merece el crédito en el mismo estilo de Heath Ledger en El Caballero de la Noche, porque si no hubiera sido por su extraordinaria interpretación, la secuela no hubiera brillado en este contexto del pasado.

No puedo creer que entre tanta seriedad de Emma Thompson, de repente se prestara a una escena extrovertida de risa garantizada. Hablando aquél dialecto o idioma alienígena durante el funeral fue hilarante como el discurso anti-emocional de Jones. Inclusive su versión joven, Alice Eve hace su esmero pero presiente que su belleza fue un gran distractor. Como si se tratará de un homenaje a la Chica Bond.

Jemaine Clement es más reconocido por su trabajo de voz en Mi Villano Favorito pero en el papel de Boris El Animal, muestra mucha presencia a pesar de contener maquillaje y efectos especiales alrededor de su cuerpo. Su nivel de voz es asombroso por su profundidad impulsiva en que la destaca. Cabe dar crédito a Michael Stuhlbarg, personificar a un hombre con poderes pre-cognitivos es bastante difícil, pero lo hace tan bien que merece esta mención.

La cinematografía de la ciudad de Nueva York en el presente es idéntica, la del pasado es la novedosa. Hasta que se invierte en los vestuarios y algunos elementos de arte. De igual modo los transportes y tecnología reciben una capa de retrospección. Se requirió de creatividad para darle esa sensación de antigüedad especialmente a la tecnología como el celular grande y el sonido de conexión clásico del internet. Esto nos trajo recuerdos seguidos de risas.

El descenso por el edificio en conjunto con la invasión alienígena fue sensacionalmente cómico sin importar su brevedad. No nos olvidemos de la broma sobre el estereotipo y racismo. La persecución con una especie de transporte de una rueda fue ingeniosa y la batalla personal durante el despegue del Apolo 11 es fácilmente una de las mejores secuencias de acción que supera a la pelea con la cuchara. Eso me recuerda, se nos muestra el monumento del planeta Tierra donde en la original, se impactó el platillo volador tras ser interceptada por los agentes.

Hay muchos elementos en esta secuela de 100 minutos y cada uno de ellos funciona a pesar de ser tratados superficialmente como los Mets, los distintos futuros y el arca sensorial. Vuelvo a reiterar que el concepto del viaje al tiempo, la actuación de Brolin y los segmentos que guían al desenlace son los resaltes esenciales. En segundo plano están las actuaciones estables de Tommy Lee Jones y Will Smith y en tercero, la trama un poco saturada antes de la segunda hora.


sábado, 26 de mayo de 2012

Samuel L. Jackson



Samuel Leroy Jackson nació en Washington D.C. en 1948 y se crío como hijo único en Chattanooga, Tennessee en compañía de su madre Elizabeth Jackson, una trabajadora de fábrica, sus abuelos maternos y otros familiares. En cuanto a su padre, éste vivía en Kansas City, Missouri. Desafortunadamente murió de alcoholismo. Jackson reveló que sólo tuvo dos encuentros con su padre durante su existencia.

En el Colegio tocó la trompeta en la orquesta escolar y tenía la intención de cursar la especialidad de biología marina. Siendo así se mudó a Atlanta donde formó parte del escuadrón de porras del Colegio Morehouse. Con el propósito de obtener créditos extras, se unió a un pequeño grupo de actuación convirtiéndose en el gran giro de su profesión. Pidió su cambió de especialidad y antes de graduarse en 1972, había co-fundado un teatro.

Posteriormente del asesinato de Martin Luther King Jr., Jackson acudió al funeral y voló a Memphis para integrarse al movimiento de protesta por la igualdad de derechos humanos. Debido a esta participación fue suspendido dos años del colegio. Aquí aprovechó y sirvió su tiempo de trabajador social hasta formar parte del movimiento del Poder Negro. Tras la advertencia del FBI, su madre lo envió a Los Ángeles para salvarlo de una probable muerte debido a su involucración.

Actualmente Jackson ha participado en más de 60 películas convirtiéndose en uno de los actores más trabajadores de los Estados Unidos, sin importar que sus papeles hayan sido breves y muy distanciados del protagonismo. De igual modo, forma parte de dos de las mejores franquicias del cine. La familia siempre estuvo apoyándolo y más cuando descubrieron su adicción a la heroína ser cambiada a la cocaína. La intervención lo envió a una clínica de rehabilitación en Nueva York.

Debido a su extensivo currículo, la siguiente filmografía será tratada a la brevedad posible:

Parque Jurásico (Jurassic Park)
Taquilla Doméstica: $ 357 millones
Taquilla Mundial: $ 923.8 millones
Año: 1993
Aquí fue donde verdaderamente fue notado ante el mundo debido al gran impacto de esta nueva sensación de dinosaurios.

Pulp Fiction
Taquilla Doméstica: $ 107.9 millones
Taquilla Mundial: $ 212.9 millones
Año: 1994
Debido a su impresionante participación como Jules, recibió muchas ofertas con las mismas cualidades del personaje icónico.

Duro de Matar 3 (Die Hard: With a Vengeance)
Taquilla Doméstica: $ 100 millones
Taquilla Mundial: $ 364.4 millones
Año: 1995
Actuar al lado de Bruce Willis sacó sus mejores instintos y denotó madera para el suspenso, la comedia y la acción.

Un Tiempo para Matar (A Time To Kill)
Taquilla Doméstica: $ 108.7 millones
Taquilla Mundial: $ 152.2 millones
Año: 1996
Por primera vez formó parte de un drama estelar con una historia emocionalmente compleja. Esta controversia inspiró a muchos programas criminalistas relacionados con la ley y el orden. Aquí obtuvo una nominación a los Globos de Oro por Actor de Reparto.

Star Wars: Episodio I: La Amenaza Fantasma (SW:I:TPM)
Taquilla Doméstica: $ 474.3 millones
Taquilla Mundial: $ 1,026.8 millones
Año: 1999 / 2012 (3D)
En cuanto escuchó la filmación del Episodio I, Jackson le pidió a su agente que le buscará un papel sin importar que fuera de una tropa. Una de sus aspiraciones había sido participar en la Saga de Star Wars y lo logró al interpretar a Mace Windu en unos limitados segmentos. Previo a este papel, Jackson no tenía la menor idea de que su personaje fuera un jedi hasta ver el vestuario

Star Wars: Episodio II: El Ataque de los Clones (SW:II:AOTC)
Taquilla Doméstica: $ 310.6 millones
Taquilla Mundial: $ 656.6 millones
Año: 2002
Afortunadamente su participación se expandió en el universo de Star Wars hasta el grado de ser distinguido en la primera batalla clónica. Nadie en las seis películas ha sujetado una sable de color morada y por lo visto, nadie lo hará. Sin duda muchos fanáticos le dieron importancia puesto que siempre se encontraba al lado de Yoda en la mayoría de sus escenas.

XXX
Taquilla Doméstica: $ 141.9 millones
Taquilla Mundial: $ 267.2 millones
Año: 2002
Debido a la seriedad y estilo de mando mostrado en El Ataque de los Clones, fue contratado para interpretar al agente detrás del reclutamiento de XXX.

S.W.A.T.
Taquilla Doméstica: $ 116.8 millones
Taquilla Mundial:$ 207.1 millones
Año: 2003
Este agente de XXX en cierto modo continúa pero de un modo más estratégico. Es curioso notar que Samuel L. Jackson ya había participado anteriormente con Jeremy Renner. La verdad no recuerdo si entran juntos a cuadro.

Los Increíbles (The Incredibles)
Taquilla Doméstica: $ 261.4 millones
Taquilla Mundial: $ 632.8 millones
Año: 2004
A pesar de un papel diminuto, fue reconocido por los Annie Awards como la Mejor Voz.

Star Wars: Episodio III: La Venganza del Sith (SW:III:ROTS)
Taquilla Doméstica: $ 380.2 millones
Taquilla Mundial: $ 848.9 millones
Año: 2005
Qué mejor despedida para el personaje de Mace Windu, George Lucas le dio extrema importancia porque su duelo con el Emperador se defiende por los atributos físicos y expresiones dinámicas. Obviamente no fue el mejor duelo de este Episodio pero conformó parte del resto de los encuentros épicos de las precuelas.

Iron Man 2
Taquilla Doméstica: $ 312.4 millones
Taquilla Mundial: $ 623.5 millones
Año: 2010
Tras hacer un cameo en Iron Man, Marvel lo contrató para nueve películas. Ha hechos varias apariciones de una o dos escenas a lo mucho, pero su mayor importancia se dio en Iron Man 2 ya que conocimos un poco sobre las intenciones de Nick Fury. Nos dejo deseando más pero orgullosamente lo tuvimos en Los Vengadores.

Los Vengadores (Marvel’s The Avengers)
Taquilla Doméstica: $ 500 millones y contando…
Taquilla Mundial: $ 1,250 millones y contando…
Año: 2012
Tan cerca de estar cara a cara con Natalie Portman, quienes ahoran son los únicos dos actores en participar no sólo en Star Wars sino en el universo fílmico de Marvel. Samuel L. Jackson mostró presencia e integridad como Nick Fury, finalmente lo vimos en acción y lo poco fue suficiente para llamarse un éxito. Honestamente si estaría interesado en ver una adaptación de sus orígenes junto con la creación de SHIELD, pero sólo el futuro lo dirá.

Entretanto cabe concluir con que Samuel L. Jackson ha generado desde 1970 hasta el 2012 una suma taquillera americana de $ 5.3 billones y cerca de $ 11 billones mundialmente. De acorde al libro de records de Guiness, es considerado el actor más taquillera. Como nota adicional: disfruta mucho viendo sus propias películas y es también un coleccionista de sus propios juguetes como Mace Windu, Nick Fury y Frozone.

Will Smith



Willard Christopher Smith Jr. nació en septiembre 25 de 1968 en la sección Wynnefield de West Philadelphia. Fue criado como bautista y sus padres se separaron cuando tenía 13 años, curiosamente se divorciaron a inicios del 2000. Durante su adolescencia, rechazó las oportunidades de una educación superior para aventurarse en la música rap/hip-hop ganando un Grammy por 1988. Cerca de la bancarrota, NBC lo contrató para la serie de TV llamada The Fresh Prince of Bel-Air.

El programa le prendió fama e inmediatamente se embarcó a protagonizar su primera película de acción Bad Boys con Martin Lawrence. La producción de Michael Bay y Jerry Bruckheimer se consideró un éxito mediano de $ 65.6 millones de dólares en los Estados Unidos. Al subsiguiente año, sucedieron Día de la Independencia (ID4) y Hombres de Negro (MIB). Ambas producciones se destacaron como tremendos éxitos en la taquilla con MIB recolectando $ 250.6 millones e ID4 consolidándose la número 1 del año con $ 306.1 millones. Mundialmente vencieron las expectativas de $ 587.7 millones y $ 817.4 millones, respectivamente.

El reconocimiento internacional le incrementó su paga de $ 5 millones hacia los $ 14 millones aunque optó por actuar en Wild Wild West con sólo $ 7 millones. Hasta le fecha no siente inconformidad por haber rechazado el papel de Neo en la trilogía Matrix ya que aseguró Keanu Reeves lo interpretó mucho mejor de lo que él tenía en mente. Por otra parte, confesó que la adaptación vaquera pudo haber sido mejor. En esto concuerdo porque su único resalte se dio con los lentes retro y quizás el video musical.

Cabe mencionar que su primer suspenso político Enemigo del Estado (Enemy of the State) le sumó otro éxito por arriba de los $ 100 millones. Un papel un poco divertido en momentos como suele hacerlos pero mayormente serio. De ahí recibió la atención de la Academia con Ali pero perdió el Oscar ante Forest Whitaker. Fue inusual verlo irse porque denotó inconformidad. No obstante a partir de esta nominación comienza a cobrar entre $ 20 a $ 28 millones por cada película más aparte un 10 o 20% sobre el total recogido.

Hombres de Negro 2 (MIB2) resultó una experiencia bastante mejor que la primeriza sin importar su declinado doméstico a los $ 190 millones. De igual forma se compensó mundialmente con $ 441.7 millones. De aquí en adelante surgió una racha multimillonaria puesto los $ 138.5 millones domésticos y los $ 272.9 millones globales de Bad Boys 2, comprobando que su popularidad había aumentado a lo doble.

Cabe destacar que en el 2004 protagonizó individualmente Yo, Robot (I, Robot) convirtiéndose oficialmente en un héroe de acción a la altura de Tom Cruise. Todo sabemos que la ciencia ficción situada en un contexto futurístico suele ser difícil de vender, pero su carisma le logró $ 144.8 millones solamente en los Estados Unidos y globalmente $ 348.6 millones. Muchos creímos en la posibilidad de una secuela sujeto a la conclusión libre, pero al paso de los años, nada nunca pareció planearse.

Continuando con experimentación de géneros pero omitiendo por completo su especialidad: la acción. Smith se encabezó a prestar su voz en una animación, conquistó la comedia romántica, nos conmovió al lado de hijo, se tornó en leyenda en un mundo apocalíptico y desafió a Marvel y DC Comics al protagonizar una nueva clase de superhéroe. Cada una de estas menciones impactó la taquilla expandiendo su marca en el cine como se puede observar a continuación:

El Caza-Tiburones (Shark Tale)
Taquilla Doméstica: $ 161.1 millones
Taquilla Mundial: $ 367.6 millones
Año: 2004

Hitch: Especialista en Seducción
Taquilla Doméstica: $ 177.7 millones
Taquilla Mundial: $ 366.7 millones
Año: 2005

La Búsqueda por la Felicidad (The Pursuit of Happyness)
Taquilla Doméstica: $ 162.5 millones
Taquilla Mundial: $ 306 millones
Año: 2006

Soy Leyenda (I am Legend)
Taquilla Doméstica: $ 256.3 millones
Taquilla Mundial: $ 585.4 millones
Año: 2007

Hancock
Taquilla Doméstica: $ 227.9 millones
Taquilla Mundial: $ 624.3 millones
Año: 2008

Siete Libras (Seven Pounds)
Taquilla Doméstica: $ 69.9 millones
Taquilla Mundial: $ 166.6 millones
Año: 2008

Desafortunadamente su racha se rompe con otra drama cuya publicidad era idéntica a La Búsqueda de la Felicidad, por ello se presume se debió su altibajo. También se puede insinuar que Smith necesitaba un descanso y al tomárselo, se dedicó a producir las películas de sus hijos, lo cual lo logró con el reinicio de Karate Kid. Tras 4 años de ausencia, en este fin de semana Memorial regresa con Hombres de Negro 3 y en buena hoy consiguió un primer día de $ 18 millones. Los analistas lo ven un poco decepcionante ya que es casi la misma cifra principal de la antecesora siendo la diferencia en asistencia grande por los altos costos del 3D.

Pasé lo que pasé, podríamos encontrarnos ante otro aire porque innegablemente esta secuela terminará entre $ 70 a $ 80 millones en los siguientes cuatro días y podría generar $ 200 millones al final de su carrera por las buenas críticas obtenidas gracias a Josh Brolin. En el pasado se habló de Hancock 2 pero hoy en día se menciona más dada la monstruosidad de Los Vengadores. Retomando la activa participación de Charlize Theron en Blanca Nieves y El Cazador como en Prometeo, yo pregunto: ¿qué están esperando?

Para concluir, Will Smith es un icono del cine gracias a su enorme carisma y habilidades de interpretar a héroes de acción. Desde su debut en 1992 hasta este 2012 ha recaudado $ 2,543 millones más lo doble si se le suma las taquillas internacionales. Es sin duda un talento que vale los $ 20 millones que solicita más aparte los porcentajes de ventas.

jueves, 24 de mayo de 2012

Hablemos de Cine



Se espera en este fin de semana festivo para los Estados Unidos, que Los Vengadores de Marvel finalmente cedan su primer lugar a los Hombres de Negro 3. Se pronostica un estimado cercano a los $ 85 millones para sus primeros cuatro días mientras no sería inusual que los superhéroes declinaran un mínimo porcentaje dada su enorme sensación. De hecho está a sólo $ 2 millones de dólares de superar a Star Wars: La Amenaza Fantasma y ponerse cara a cara con los $ 533.3 millones de El Caballero de la Noche, los cuales eventualmente serán alcanzados y superados considerando su total de $ 472 millones recaudado en menos del mes. Mundialmente Los Vengadores se encuentran con $ 1,195.5 millones teniendo en la mira los $ 1,328.1 millones de Harry Potter y Las Reliquias de la Muerte Parte 2. Existe la esperanza de adquirir algunas nominaciones en los Oscares 2013 aunque la excluyan de la gran foto. Como mención adicional: Los Juegos del Hambre parece estabilizarse en $ 636.7 millones globales, un poco inferior a las secuelas de la Saga de Crepúsculo, quizás y la secuela últimamente termine expandiéndose más allá de los adolescentes.

Sorpresivamente en el mercado de los Blu-rays, Inframundo: El Despertar consiguió debutar en primera posición con 589 mil unidades de alta definición. La conversión a dinero es de $ 11.7 millones de dólares, conformándose como una sexta parte de su taquilla final americana. En segunda posición, Votos de Amor decepcionó un poco al sólo promover 253 mil unidades. No obstante los $ 5.8 millones adicionales son buenos considerando que muchos no la comprarían en este formato. En tercera posición, Misión Imposible: Protocolo Fantasma se sumó 109 mil unidades para un total vendido de 1 millón 813 mil blu-rays. Son un poco escaso sus $ 39.5 millones ya que la producción cruzó los $ 200 millones en los Estados Unidos.

Cambiando de escenario, Votos de Amor resultó un triunfo en las ventas de DVDs ya que su primera posición se debió a 809 mil unidades proporcionales a $ 13.7 millones. Aun así merece crédito Inframundo: El Despertar por dispersar otras 466 mil unidades con valor monetario de $ 7.9 millones. Creo que hubo más dinero de por medio en los Blu-rays pero se realizaron más ventas en DVDs. Por ende, es un empate comercial.

Las noticias de la semana fueron protagonizadas por Los Vengadores iniciando de la siguiente manera:

Excelentes noticias para Iron Man 3, el exdirector Jon Favreau regresará en el papel de Happy Logan. Favreau ya lo confirmó a través de Twitter. Otro nombre que se menciona es Ashley Hamilton como una villana llamada Firepower. En la producción de Thor, Mads Mikkelsen reconocido como Le Chiffre en 007: Casino Royale y sus participaciones en Furia de Titanes y Rey Arturo, ha sido contratado para interpretar a un antagonista. Sin embargo, no será el principal ya que Disney aseguró Tom Hiddleston seguirá jugando un papel relevante como Loki. Además se anticipa el ascenso en sus presupuesto ya que el objetivo entre los productores es crear la mejor secuela de Marvel.

Terribles noticias para los seguidores de G.I. Joe 2: Retaliación. Hace un par de días Paramount confirmó que la secuela anticipada se retrasará de junio 29 a marzo 29 de 2013. Esto por la razón de convertirla en 3D lográndose un ingreso similar a Titanic 3D. Dwayne Johnson ya aprobó la espera diciendo que valdrá la pena. Pues no le quedó de otra. Honestamente es una mala movida porque el 3D no garantizará el éxito y menos compararse con Titanic. Yo concuerdo que se debió al fracaso de Batalla Naval pero aun así, G.I. Joe es más acertada a su fuente original. Después de tanta publicidad gastada y de que The Rock ganó Wrestlemania 28, se siente como si nos hubieran dado una bofetada.

RED 2 parece estar siguiendo el estilo estelar de Los Indestructibles 2 porque además de Bruce Willis, Helen Mirren, John Malkovich, Catherine Zeta-Jones y Byung-huh Lee, se encuentra en negociones Anthony Hopkins. Si se logra contratarse, sería sensacional considerando su expansión en Thor y próximamente Thor 2.

Ha iniciado el cinismo con la secuela de Los Juegos del Hambre puesto que ha sido nombrada oficialmente como Los Juegos del Hambre: Atrapando Juego. Al parecer será igual a la Saga de Crepúsculo pero no sólo en ese sentido, se especula Robert Pattinson está siendo considerado para interpretar a un famoso tributo de la segunda novela. Si es así, la película crecerá más en el mercado internacional.

Posteriormente de la conclusión épica de El Caballero de la Noche Asciende, Gary Oldman ingresará a otra franquicia y se trata del reinicio de Robocop. El papel seleccionado trata de Norton, el científico que creó a Robocop. Es una excelente forma de posicionar este producto con un actor tan reconocido como lo es Oldman (agregando su participación en Harry Potter).

Charlize Theron, La bruja de Blanca Nieves y la corporativa detrás de Prometeo, confirmó su involucración en Mad Max 4 la cual comenzará a filmarse este junio 2. El lugar será en el desierto Namib de África bajo la dirección de George Miller. Cabe destacar que el protagonista será Tom Hardy, el villano principal de El Caballero de la Noche Asciende.

Gracias a que Toy Story 3 es la película y animación más taquillera en México, Pixar anunció un proyecto titulado tentativamente como Día de los Muertos. La idea es crear personajes mexicanos y profundizar en esta tradición cultural. Por otra parte su demografía si puede seguir siendo dirigible a niños ya que la muerte es vista con celebración.

Fuentes:

martes, 22 de mayo de 2012

Las Colaboraciones entre Tim Burton y Johnny Depp



Cada director de cine suele contar con su actor predilecto para realizar obras sobresalientes. Entre algunos de los reconocibles dúos serían: Martin Scorsese + Leonardo Dicaprio, Tony Scott + Denzel Wahigton, Ron Howard + Tom Hanks y Ridley Scott + Russell Crowe. La mayoría ha logrado éxitos taquilleros tanto en drama como acción, pero ninguno se ha profundizado en lo sobrenatural convirtiéndolo en una clase de fantasía visualmente artística como lo han logrado Tim Burton y Johnny Depp.

Esta colaboración entre las dos figuras multifacéticas siempre dan de que hablar ya sea en las premiaciones, críticas u opinión pública. Nadie se compara con ellos ya que sus estilos son más riesgosos y sobrepasan la forma tradicional de hacer cine. Inclusive su demografía va más allá de la audiencia general, se concentra en un grupo de seguidores que ven la oscuridad, la fantasía y el dolor como una especie de obra sublime.

Aparte de la belleza de Depp ya que varias de mis colegas de Comunicación solían repetirlo cada vez que se estrenaba una de sus películas. Y si venía como director Burton, eran conversaciones de meses. Curiosamente, durante una exposición de imagen, no se necesitaron palabras para analizarse ya que las estudiantes estaban suspirando imparablemente como sucedió con los muchachos de Crepúsculo, Iron Man y Thor.

Enfocándonos brevemente a las briografías:

Tim Burton nació en la ciudad Burbank de California en 1958. Desde la adolescencia inició a grabar cortometrajes en su patio trasero usando técnicas de animación con la ayuda de una cámara 8mm. No era buen estudiante debido a que su introversión y placer solamente radicaban en la pintura, el dibujo y ver películas. Su inspiración viene desde la niñez puesto que siempre ha encontrado fascinante los cuentos de horror y la ciencia ficción. Después de su graduación, Disney le ofreció trabajar pero al poco tiempo se salió debido a su estilo no convencional comparado con los estándares infantiles.

Johnny Depp nació en Owensboro Kentucky pero la familia se mantuvo constantemente en movimiento durante su niñez. A la edad de 12, su madre le regaló una guitarra y eventualmente comenzaba a tocar en bandas con el sueño de convertirse en un roquero. En 1987 tuvo la oportunidad de participar en la serie de tv 21 Jump Street convirtiéndose en un icono juvenil. De ahí se lanzó su carrera en el cine convirtiendo a personajes inusuales en figuras memorables por su detallada, creativa y emotivo comportamiento dramático. Recientemente se posiciona como el actor más pagado en Hollywood con un sueldo de $ 75 millones de dólares gracias a Piratas del Caribe.

Analizando su mutua filmografía, encontramos los siguientes éxitos comerciales:

Hombre con Manos de Tijeras (Edward Scissorhands)
Taquilla Doméstica: $ 56.3 millones de dólares
Taquilla Mundial: $ 86 millones
Año: 1990
Esta extraña adaptación sobre un hombre con manos de Tijeras se consideró una especie de biografía sobre el propio Burton ya que el mismo confesó que durante sus días de niño solía estar siempre solo debido a su dificultad de mantener amistades. En el casting del principal, Tom Hanks rechazó el papel, Tom Cruise era el favorito pero pedía un final feliz mientras Robert Downey Jr. y William Hurt estuvieron en consideración. La aceptación de Depp se debió a su búsqueda por romper su status de joven rebelde por una imagen mucho más madura. Desde entonces se ha mantenido amigo de Tim Burton y hasta la actualidad siguen trabajando juntos.

El Jinete Sin Cabeza (Sleepy Hollow)
Taquilla Doméstica: $ 101 millones
Taquilla Mundial: $ 206 millones
Año: 1999
Ichabod Crane no es el maestro feo que se narra en el cuento o en la versión animada de Disney, sino Depp lo hace interesante al protagonizarlo como un serio detective con conocimiento en ciencia forense. La distinta adaptación ganó el Oscar por Dirección de Arte ya que es visualmente atractiva y tenebrosa por sus tonos grises. Más que miedo, es el suspenso creado por su fondo histórico y su revelación. Con el sólo hecho de ingresar a los $ 100 millones es suficiente para llamarse un éxito ya que el horror no suele alcanzar este nivel.

Charlie y La Fábrica de Chocolate (Charlie and the Chocolate Factory)
Taquilla Doméstica: $ 206 millones
Taquilla Mundial: $ 474.9 millones
Año: 2005
Sigo prefiriendo la versión musical de 1971 aunque la de Burton sea la más fiel a la novela de Roald Dahl. Es sólo que no me favoreció la actitud inspirada en Marilyn Manson en Depp como Willy Wonka, contradictoria para un hombre creador de dulces y macabra en ocasiones que la psicología de Gene Wilder. No obstante atrajo a las familias y niños, disfrutándose de la innovación de los efectos especiales aunque la fantasía haya dominado en sentido de surrealismo. En pocas palabras, es entretenida pero nunca se puede olvidar un clásico artístico.

El Cadáver de la Novia (Tim Burton’s Corpse Bride)
Taquilla Doméstica: $ 53.3 millones
Taquilla Mundial: $ 63.8 millones
Año: 2005
Fue laborioso para el compositor Danny Elfman por tener que crear dos albums musicales ya que también se estaba grabando Charlie y La Fábrica de Chocolate. Depp sólo prestó la voz marcándose asimismo la segunda vez que trabajaba con Helena Bonham Carter, la esposa de Burton. La animación no recibió aclamación y su taquilla fue trágica. Sin duda fue un vistazo a su pasado cuando contaba con recursos limitados y el conocimiento de la iluminación. Un hecho negativo fue que no recibió el aclamo como El Extraño Mundo de Jack.  

Sweeney Todd: El Barbero Demóniaco de la Calle Fleet (The Demon Barber of Fleet Street)
Taquilla Doméstica: $ 52.8 millones
Taquilla Mundial: $ 99.6 millones
Año: 2007
Depp estuvo nominado a Mejor Actor en los Premios de la Academia pero volvió a fracasar en obtenerlo. Nuevamente la película musical de Burton ganó Mejor Dirección de Arte. Su toque sangriento y tonalidades del color gris no le ayudaron a convertirse en una obra taquillera pero al menos, se lució con $ 52 millones ya que es un género difícil de vender. Además de la buena atención recibida en varios centros de premiaciones.

Alicia en el País de las Maravillas (Alice in Wonderland)
Taquilla Doméstica: $ 334.1 millones
Taquilla Mundial: $ 1,024.2 millones
Año: 2010
Gracias al fenómeno de Avatar, Disney decidió arriesgarse a romper su tradicionalismo con la ingenuidad de Burton. Aprovechando la oscura atmosfera, Disney apoyó su conversión a 3D. Ello resultó la mejor movida  puesto que alcanzó $ 336 millones de dólares y mundialmente cruzó el billón de dólares. Como era costumbre no pudo faltar sus Oscares por Mejor Dirección de Arte y Mejor Vestuario. Es absolutamente novedosa, llena de moda y consciente en su trama. Al final del día, es una interesante y cercana acercamiento a la novela de temáticas adultas. Asimismo algunos cambios como la edad de Alicia y su época fueron atractivos.
Sombras Tenebrosas (Dark Shadows)
Taquilla Doméstica: $ 50 millones
Taquilla Mundial: $ 87.6 millones
Año: 2012
Seguramente buscaba acercarse a Crepúsculo pero la gran diferencia es que el sarcasmo promovido no le favoreció. Esta adaptación de 1966-1977 cuenta con un reparto estelar, desafortunadamente no fue suficiente para convertirse en un éxito triunfal. Todavía no hay fecha de estreno en México pero en los Estados Unidos ha recaudado $ 50 millones dandóse inicio a su descenso. Algunos apuntan la mala recepción de Piratas de Caribe 4 como el factor principal de su fracaso comercial, por otra parte se debe a su género y humor negro surreal. Probablemente se compense mundialmente y obtengue algunas distinciones en el mercado local.

domingo, 20 de mayo de 2012

Crítica de Cuando Te Encuentre (The Lucky One)



Cuando el sargento Logan Thibault decide ir a recoger una fotografía entre los escombros de una zona de guerra, su vida es milagrosamente salvada ante esta distracción. Ocho meses después decide buscar a la mujer de la fotografía con el propósito de agradecerle. Inesperadamente y por acto del destino, acepta trabajar para ella y en su proceso se involucrará con su familia ya sea en las malas y en las buenas.

La adaptación de la novela de Nicholas Sparks esta vez no fue tratada por el autor sino por el guionista Will Fetters. Los críticos atacaron su melodrama pero más bien confundieron los fragmentos de catarsis. Las emociones humanas están contadas a diferencia del constante sufrimiento de Diario de Una Pasión. Es más comprensible que Querido John y más centrada que La Última Canción. Sin embargo, comparten la temática de las fuerzas armadas, la familia, el amor verdadero y la fe.

Principalmente se establece como un drama sentimentalista que se mezcla de comedia, romance y tragedia. El perfecto balance de una forma de vida. Llevará el título de la suerte, pero suele imponerse la fe de forma indirecta. Debo aplaudir el desarrollo de personajes porque no dependen de sus objetivos sino de las decisiones tomadas. De igual forma, ayudó mucho que el guionista conociera el contexto porque supo aprovechar cada uno de sus elementos.

La dirección de Scott Hicks se siente espontanea y es debido a su experiencia en el género. Hace un par de años recibió atención con Sin Reservas al enfocarse en un romance dentro de un ambiente de cocina. Ahora, ejecuta un modelo similar pero desde el lado canino. Es decir, la zona de trabajo tiene que ver con cuidar y entrenar perros. A pesar de la seriedad, existen segmentos puros de suspenso gracias a los atributos destacados en sus actores. Interesantemente existen dos secuencias breves de acción de las cuales Hicks demuestra potencial por si un día decide brincar de género.

Dentro del departamento de las actuaciones: Zac Efron se nos muestra más maduro y seguro de sí mismo en su sensibilidad. De por sí es creíble en su papel de marino no sólo por su buen físico sino por sus tácticas militares en las escenas de guerra. El joven nos ha demostrado que puede bailar, cantar, dramatizar y ahora cuenta con una oportunidad de convertirse en el siguiente héroe de acción. En un principio se desconfiaba su relación con Taylor Schilling, pero ambos supieron manejar sus diversas emociones hasta ensamblarse esa necesaria química.

Es agradable ver una nueva cara en este género, Taylor Schilling demostró que esta lista para salirse de la televisión y hacer una carrera completa en el cine. Su diversión es genuina y sus crisis son contagiosas por su autenticidad. En parte le debe esta cualidad a la veterana Blythe Danner ya que su caracterización directa la hace crecer en cuanto a postura y diversión. No podemos descartar el antagonismo de Jay R. Ferguson, un policía cuyos gestos y acciones son despreciables por su abuso de autoridad. Lograr esta descripción se requiere de mucho crédito y por lo visto, esta adaptación contiene un elenco con mucho corazón.

La edición prevalece en las secuencias de guerra y durante el clímax, la música y el sonido crean la adecuada atmosfera aunque sus cortes directos sean percibidos como anticlimáticos. No obstante, lo poco visto es suficiente para llamarse un triunfo porque después de todo es una historia de amor. Contribuyendo a esta sensación son la perfecta selección de los escenarios, dominantes en colores desiertos para hacernos sentir la abundancia de tristeza.

Cuando Te Encuentre es una película recomendada para cualquier clase de público, inclusive los más pequeños pueden verla con alguna omisión de unas escenas todavía decentes. La razón detrás de eso es por la inocente participación de Riley Thomas Stewart quien fácilmente por su edad le da otro enfoque a la temática de adultos como sucedió con Bobby Coleman en La Última Canción. Tampoco olvidemos la participación de Zeus, un perro atrayente por su obediencia y ternura.

No sólo es amor verdadero a causa de suerte o destino, es una historia de relaciones complicadas, pasados por superar y la búsqueda de la seguridad. En momentos nos promueve el mensaje de creer en nosotros mismos y simplemente confiar en el destino. Negándonos al conformismo y los abusos ajenos, por una actitud asertiva. Siempre conservar en nuestra mente que nos merecemos algo mejor por más bajo que nos encontremos. Lo mejor está en nosotros, sólo se requiere inspirarse por estos “melodramas” que los críticos no saben apreciar.

sábado, 19 de mayo de 2012

Franquicia Marvel: Análisis de Los Vengadores


¡Es oficial! Hace un par de días Los Vengadores se convirtió en la doceava película en ingresar al club del billón de dólares. Llegar a esta frontera sólo le tomó 19 días empatándose sucesivamente con los records de Avatar y Harry Potter y Las Reliquias de la Muerte Parte 2. Sin embargo en comparaciones de trayectorias, Los Vengadores lleva una gran ventaja sobre ambas películas.

No sólo Marvel es el único estudio emocionado sino también Walt Disney porque se trata de su cinca producción que alcanza esta impactante meta. Asimismo cabe destacar que en 11 días destrozó las taquillas domésticas de todas sus adaptaciones de superhéroes, incluyendo El Hombre-Araña la cual le tomó varios meses estabilizarse en los $ 400 millones. En pocas palabras, Los Vengadores es la adaptación más exitosa y taquillera de los comics.

Con $ 417 millones en los Estados Unidos y $ 646 millones internacionalmente (¡Y contando!), es cuestión de semanas para que venza a El Caballero de la Noche en los Estados Unidos y en su proceso, ponga en gran riesgo a su épica conclusión. Indudablemente se trata de un fenómeno de inmersa escala no anticipada que implementará una nueva forma de hacer cine de ahora en adelante. Posteriormente de cuatro años, Warner Bros pasará nuevamente a segundo lugar en cuanto al género.

Lo anterior nos hace preguntarnos: ¿Qué es lo que amamos de Los Vengadores para haberle otorgado estos dichosos records? Para responder esta pregunta necesitamos analizar cada uno de los superhéroes vinculados en sus respectivas propias historias de aventuras y orígenes. En ese caso será mejor iniciar con:

Iron Man
Si no hubiera sido por la excelente recepción e impresionante taquilla de Iron Man, Los Vengadores nunca hubieran existido en la gran pantalla. Obviamente Marvel demostró su ingenio con un emotivo y tecnológico guion que en conjunto con la extroversión y carisma de Robert Downey Jr. la posicionaron con $ 317 millones en los Estados Unidos y alrededor de $ 585.1 millones globales. Además de un reparto estelar, Downey Jr. compartió una divertidísima química con Gwyneth Paltrow la cual decayó en la secuela por incorporar muchos elementos de los cuales se desarrollarían en Los Vengadores. Sigo prefiriendo a Jeff Bridges como el villano y hubiera optado por dejar a Terrence Howard como War Machine. Ahora comprendo la secuela de Iron Man 2 y en parte me gusta por su conexión gracias a las participaciones de Viuda Negra y Nick Fury. La primera escena de los créditos de la original, nos despertó la curiosidad aunque no le prestamos la adecuada atención por El Caballero de la Noche. Se esperaba Iron Man 2 rompiera records pero se mantuvo con $ 312.4 millones en Norte América y otros $ 311.5 mundialmente. A mi gusto, sigo prefiriendo por mucho a la original por su tono cálido mientras la segunda, se mostró más fría y como una especie de reinicio.

El Increíble Hulk
Edward Norton debe estar golpeándose la cabeza tras presenciar todas las aclamaciones de Mark Ruffalo en ese papel complicado. Es más, Jeremy Renner debió comentárselo puesto que ambos trabajaron en El Legado de Bourne. Meses después de su estreno, Marvel confesó haber tenido problemas con Norton y su guion; de hecho esa fue la razón de su rechazo. Muchos, incluyéndome, lo encontramos trágico por querer ver a Norton actuar junto con Downey Jr., pero debo admitir que las cosas terminaron mejor. Aun así esta nueva adaptación tuvo un buen desarrollo de personajes y una estable catarsis. Si hicieron falta algunas referencias aparte del anticipado cameo de Downey Jr., pero en ese tiempo Norton estaba a cargo. Universal Studios aprobó la omisión de SHIELD junto con los orígenes verdaderos de Hulk. Ahora comprendo la disputa. En fin, consiguió una suma mundial de $ 263.4 millones de la cual pudo haber sido mayor con la contribución de SHIELD. Decente pero no lo suficientemente para crear una franquicia. Espero y un futuro no distante, le den la oportunidad a Mark Ruffalo de seguir interpretándolo en una secuela personalizada o por lo menos lo coloquen brevemente en Iron Man 3 dada su tremenda química con Downey Jr.

Thor
Varios en los cines aplaudieron de alegría en cuanto observaron el Martillo en los post-créditos de Iron Man 2. Hace dos años ni sabía sobre Thor excepto en el videojuego de Tom Raider: Underworld. Afuera de Star Wars, siempre he preferido contextos realísticos como Batman, y el universo fantasioso de Thor me inquietó ya que podría haber chocado con el realismo tecnológico en Los Vengadores. Por ello, encontré agotante la fusión entre ciencia y magia. Hoy en día y tras ver la mega-adaptación, me doy cuenta que ese mismo universo fue la razón principal de su triunfo. Sin Thor no hubiéramos tenido esa batalla espectacular ni el antagonismo comprensible de su hermano Loki. Kenneth Branagh merece crédito por introducirnos una relación conflictiva entre Odin y sus hijos que a fin de cuentas termina afectando a la Tierra. Entre el reparto: Chris Hemsworth nació para interpretar a Thor. Además de la buena condición física, es cómico y se relaciona satisfactoriamente con la ganadora del Oscar Natalie Portman. Tom Hiddleston es fácilmente uno de los mejores villanos que Marvel ha podido generar porque ha llegado más cerca de cumplir su objetivo, se vincula emocionalmente con un superhéroe y todavía sigue vivo. Anthony Hopkins es excepcional y debo agregar que en la sala, no faltó quien exclamará: “Why The Rito?”. También comentó por parte de mi hermano, que en cuanto Thor le dice a Jane que la llevará a conocer Asgard, uno de los sentados pronunció: ¡Ya chingaste! Honestamente sólo Marvel pueda causar este sentido de entusiasmo. Para comprender a Los Vengadores, es necesario haber pasado por Thor. La continuidad yace en su mitología a diferencia del resto.

Capitán América: El Primer Vengador
En cuanto observé los avances, sabía que se trataría de algo especial. Una especie de superhéroe situado en una atmosfera similar a Indiana Jones por incluir a HYDRA en su búsqueda de artefactos poderosos. El mejor conector es el Tesseract ya que sirve para evolucionar la tecnología y a la vez fijar el rumbo para el futuro. Otro de los mejores factores fue la involucración de Joss Whedon como el director porque en esta historia agregó diversos elementos como el padre de Tony Stark (en versión joven), la referencia del Árbol y los Howling Comandos de Nick Fury. El único negativismo que encuentro es su traslado impactante de 70 años. Considerando que la secuela se fijará en la actualidad, hubiera preferido otra clase de precuela situada en 1960-1980. Estoy seguro su congelamiento pudo haberse dado tiempo después, no se necesitaba especificarse. Inclusive se pudo haber explorado su relación con Peggy. Chris Evans rechazó varias veces el papel pero me da gusto su cambio de opinión, a diferencia del resto es el más humilde y fácil de identificarse. Tommy Lee Jones entrega presencia combinado con buen humor, Hugo Weaving es un fantástico villano que me hubiera haber visto más, Hayley Atwell podría convertirse en la siguiente mujer de acción, Sebastian Stan nos deja en suspenso puesto que está contratado a varias apariciones considerando que su personaje Bucky “supuestamente murió”. Dominic Cooper adopta el carácter de Robert Downey Jr. que en verdad se parece al padre. De adaptaciones es el que más tiempo utiliza provocando una especie de ambientes pasables. No obstante, el desarrollo de personajes y tecnología son extraordinarios.

Los Vengadores
Surgió un poco de incertidumbre con los $ 368 millones de Capitán América y los $ 449.3 millones de Thor porque se encuentran por debajo de los $ 600 millones mundiales de Iron Man 2. Sin embargo todo eso se destrozó con el reciente billón de dólares de Los Vengadores. Tal parece sólo los seguidores estuvieron detrás de las aventuras personalizadas mientras el público general, sólo se interesó por el paquete completo. Esto lo descubriremos con las futuras secuelas individuales, pero existe el riesgo de demasiada exposición. Por el momento esta causando sensación en la taquilla porque en 5 años pudiéramos tener un Top 10 dominado por las secuelas de Avatar, Los Vengadores, Los Juegos del Hambre y El Caballero de la Noche. Interesante pero sería bastante selectivo. Mas no hay por qué preocuparse, Los Vengadores se merecen cada dólar de su gloriosa fortuna. Como lo analicé en la crítica, es una asombrosa aventura multifacética equilibrada con drama, suspenso, comedia y toda clase de secuencias de acción. Cada uno de los actores brilla a su propia manera y en conjunto, los escenarios varían de lo realístico hasta lo cósmico. Se implementan las tácticas, defensa personal, inteligencia humana, tecnología avanzada y los super-poderes. Además es fascinante ver como todo esta relacionado. No hay nada fuera de lugar como se puede distinguir en X-Men. Debemos dársela a Marvel por otorgar su plena confianza en Joss Whedon porque su producto resultó una de las mejores adaptaciones de los comics al lado de El Caballero de la Noche de Christopher Nolan.

El futuro
Joss Whedon comentó hacer una secuela de Los Vengadores 2 al estilo El Imperio Contraataca, sería un poco riesgoso porque los contextos de Marvel son más brillantes. Además limitaría la demografía. No obstante, en cuestiones de estilo retaría a El Caballero de la Noche por su núcleo histórico. De igual forma, ahí estaré presente como millones. En cuanto al resto: Iron Man 3, Thor 2 y Capitán América 2 nos invadirán en los siguientes dos años. Dado su impresionismo, asumo se mostraran más potentes que las originales. Se ha escuchado hablar de adaptaciones individuales de Viuda Negra, Halcón, Nick Fury, SHIELD y Bucky, pero se desconoce su procesamiento. Se está pidiendo una secuela de Hulk y se dice que quizás nuevos personajes hagan apariciones para extender el universo. Como se puede observar, el futuro de Los Vengadores ha adoptado una complejidad de grandes proporciones de los cuales muchos estudios le están prestando seria atención. 

jueves, 17 de mayo de 2012

Hablemos de Cine



Ya vamos para tres semanas y Los Vengadores de Marvel sigue siendo el tópico popular por sus records recién adquiridos en la Taquilla Doméstica y Global. Oficialmente ayer, durante el décimo aniversario de Star Wars: El Ataque de los Clones, Los Vengadores superó a Los Juegos del Hambre con $ 389.4 millones de dólares para convertirse en la película número 1 de los Estados Unidos. Mundialmente la película cruzó el billón de dólares empatando el record de 19 días por Avatar y Harry Potter y Las Reliquias de la Muerte Parte 2. Su entrada en la taquilla internacional fue de $ 93.8 millones para una suma gloriosa de $ 627.3 millones. En segundo lugar, Sombras Tenebrosas resultó más favorable en sus territorios foráneos ya que su debut de $ 37.3 millones en 42 mercados fue más alto que Alicia en el País de las Maravillas. American Pie: El Reencuentro se desplazó a tercero con $ 14.6 millones posicionándose como la mejor de la franquicia con $ 143.4 millones. En cuarto lugar, Batalla Naval jugó con $ 11.1 millones. La terrible adaptación ha conseguido $ 215 millones de dólares y próximamente probará su destino en casa.

En la Taquilla Mexicana, Los Vengadores siguen asombrando por tercera semana consecutiva. A pesar de declinar a $ 5.5 millones de dólares, la mega-adaptación de Marvel actualmente luce con unos tentadores $ 50.3 millones, los cuales sólo requiere de $ 9 millones para derrotar a Toy Story 3 y establecerse como la película más taquillera en México. Entre otras menciones, Batalla Naval se mostró decente con $ 3.3 millones mientras Casa de Mi padre adoptó un cierto interés de $ 983 mil dólares.

En el mercado Norteamericano de los DVDs, Joyful Noise tomó la primera posición al vender 389 mil unidades proporcionales a $ 6.2 millones de dólares. En segundo lugar se mantuvo cerca Nuevo Año con 381 mil unidades con un valor monetario mayor de $ 6.8 millones. La verdad es un resultado decepcionante. En tercero, Haywire mostró desinterés con 191 mil unidades equivalentes a unos escasos $ 2.8 millones.

En cuanto al formato Blu-ray, me temo que el colapso fue aun inquietante. Inesperadamente Haywire sorprendió en primera posición pero con unos escasos 185 mil unidades / $ 3.6 millones. Joyful Noise y Año Nuevo fueron todavía peores con 116 mil unidades ($ 2.3 millones) y 89 mil (1.8 millones), respectivamente. Esto es una crisis.

Entre las noticias relevantes de la semana se encuentran las siguientes:

Al parecer una secuela a 28 Semanas Después está en proceso de confirmarse puesto que en la página oficial de Facebook, apareció un mensaje que decía: “Tus días están enumerados”. Durante el estreno de la anterior en el 2007 se habló de 28 Meses Después, quizás y ahora ya se pueda proseguir en formato 3D para darle un empujón. Es una lástima que hayan matado al personaje de Jeremy Renner, les hubiera caído bien en este momento.

Se rumora que Robert Downey Jr. recibirá aproximadamente $ 50 millones de dólares por su participación como Iron Man en Los Vengadores. Esta fortuna se debe a que Iron Man recuadó $ 585 millones mundialmente y por este motivo, los representantes del actor negociaron una cláusula del 5 al 9% de ganancia sobre las futuras secuelas. Entretanto se rumora que sus compañeros: Chris Hemsworth, Chris Evans, Jeremy Renner y Mark Ruffalo recibirán un pequeño bonus después de sus salarios fijados entre $ 2 a $ 3 millones. Se vera injusto pero ninguno de los anteriores han logrado posicionar una franquicia como lo ha hecho Downey Jr. Aun así se mantiene distante de los $ 250 millones que ha conseguido Johnny Depp con los Piratas del Caribe. Entre algunas menciones: Samuel L. Jackson y Scarlett Johansson fueron afortunados de recibir el doble quizás por ser actores más reconocidos.

Especulaciones han dominado en los foros sobre si Los Vengadores cuentan con el potencial de derrotar a Avatar. A este rimo, existe una gran posibilidad de un record de $ 800 millones, aunque dudo que a James Cameron y Fox les agrade esa idea. Sin embargo, es un clásico instantáneo en su momento. Muchos esperan El Caballero de la Noche Asciende se proyecté aun mejor pero la verdad, espero y George Lucas se anime a crear otra nueva trilogía porque la Saga de Star Wars se está desplazando de la lista de todos los tiempos.

Ben Kingsley no será el único villano de Iron Man 3 sino ahora también James Badge Dale (Sobreviviendo Para Otro Día). Parece hacerse referencia a Eric Savin, un personaje tipo cyborg de los comics. No estará directo a Iron Man pero la compañía petrolera Roxxon si lo está, significando que también podría presentarse algunos subtemas para Los Vengadores 2.

Scott Z. Burns (Contagio) ha iniciado a escribir el guion de la segunda precuela del Planeta de los Simios. La idea es marchar hacia el siguiente nivel de la historia en donde los simios comiencen a adueñarse del planeta debido a su inmunidad al virus. Andy Serkis junto con el director Rupert Wyatt son los únicos contratados. En cuanto a James Franco y Freida Pinto, se desconoce su status.

Para los amantes de la mitología y cultura egipcia, el guionista y director Alex Proyas (El Cuervo) está en pláticas para trabajar en la adaptación de Summit titulada Dioses de Egipto. El contexto se situará en las pirámides y esfinges tomando a un ladrón y a un Dios en una travesía mágica. Suena interesante aunque podría adoptar el estilo de 300 o Furia de Titanes.

Para los fanáticos de Los Vengadores, el sitio de internet IGN ha puesto a disposición una cronología donde se ubican los eventos ocurridos en las películas de Marvel. Es curioso notar como todo parece suceder en aproximadamente una semana. Obviamente omitiendo los pasados mencionados en Thor y el contexto del Capitán América.

Fuentes:

miércoles, 16 de mayo de 2012

¡Las Guerras Clónicas llegan a su Décimo Aniversario con Star Wars: El Ataque de los Clones!



Hace una década exactamente se dio inicio a las Guerras Clónicas con el estreno anticipado de Star Wars: Episodio II: El Ataque de los Clones en un jueves 16 de mayo de 2002. Aun me acuerdo de la larga espera, los nervios y la emoción en cada uno de esos días hasta su conclusión en el cine ¡No sé los demás, pero yo no me arrepiento de nada! Cabe destacar que a pesar de haber concluido en el 2005, esta etapa en específica todavía sigue intacta en la actualidad en gran parte por el éxito comercial de la serie animada de televisión del mismo nombre.

Como un verdadero fanático lo sabrá, las Guerras clónicas tuvieron su mención en la película clásica de 1977. Algunos tuvieron que esperar 25 años para presenciarlas mientras otros como yo, sólo nos cruzamos de brazos por 5 años, debido a las ediciones especiales de 1997. Y ni hablar de las nuevas generaciones porque ya cuentan con la disponibilidad del paquete completo y en alta definición. Honestamente es díficil dejar de ser fan y mucho menos con tanta retroalimentación.  

Como siempre se ha sabido, esta precuela es la menos favorita y se comprueba por haber obtenido $ 649 millones de dólares durante el verano de 2002. Es cierto que esta taquilla es la más baja de las precuelas, no obstante permanece como una cantidad que no cualquiera la alcanza y si lo hacen cuentan con más expansión, demografía general y funciones 3D-IMAX. La verdad me hubiera gustado haberla visto alcanzar una posición mayor a SDLA: Las Dos Torres y Spider-Man. Para mi fortuna podría suceder con su re-estreno en 3D considerando la popularidad que ha obtenido este título entre la demografía infantil.

Sin importar los errores sobre el contexto y las malas críticas, yo la defiendo y sigo sosteniendo que esta pieza intermedia es una de las esenciales para comprender esta extraordinaria galaxia ya que se nos muestra un vistazo de los sucesos que guiarán a la República democrática hacia un Imperio bajo el dominio de los Sith. También se vinculan las tropas con Jango Fett y a la vez se nos presenta a un jovencito llamado Boba Fett. Podría destacar otros elementos pero probablemente ya se encuentren mencionados y analizados en la crítica de su Blu-ray.

Asumo el drama, el romance y el misterio fueron los subgéneros que causaron discordia en las recomendaciones mientras por otra parte, las secuencias de la persecución por Coruscant, el campo de asteroides, la Fábrica, la Arena y la batalla en Geonosis superaron en su totalidad el conflicto de Naboo. La innovación de los efectos especiales volvieron a crecer y prepararon el mercado para una nueva especie de batalla digitales como lo hemos visto en Avatar y Los Vengadores. Estoy seguro brillará mucho más en el formato 3D porque esta producción fue grabada digitalmente. Nada me cuesta creerlo. 

Es una pena que James Cameron se haya llevado todo el crédito con Avatar, lo que se desconoce es que Lucasfilm comenzó a avanzar la tecnología al implementar el CGI (animación por computadora) en Parque Jurásico. Posteriormente lo llevaron muchos más lejos en el Episodio II apoyándose en el episodio anterior al mezclar sets reales con sets creados por computadora. Lamentablemente con el rotundo fenómeno de Avatar, muchos ignoran este antecedente y además se anticipa las secuelas acaparen el Top 5. Mas no es necesario agobiarse.  

Los críticos fueron tan severos con Lucas que curiosamente aclamaron a Cameron ignorando su historia poco original. Los dueños de las salas se negaron a agregar salas digitales para Star Wars mientras que con Cameron, se mostraron flexibles y a la orden. Lamentablemente así es el mundo de Hollywood. En fin, pasé lo que pasé nunca se podrá ignorar que la majestuosidad del cine de hoy en día se debe no sólo a la trilogía clásica de George Lucas sino fuertemente a las precuelas como Star Wars: El Ataque de los Clones.

No me queda más que decir: ¡Feliz 10 aniversario! Esperemos su conversión sea anunciada en los próximos días con el periodo de celebración, ya que cabe relucir los $ 100 millones recaudados alrededor del mundo por la Amenaza Fantasma en 3D.  

domingo, 13 de mayo de 2012

Crítica de Batalla Naval (Battleship)



Cuando era niño me fascinaba este juego de mesa. La estrategia de inundar barcos sin la posibilidad de un radar. Era ingenioso y un buen ejercicio mental. Sin embargo, no me acuerdo que los extraterrestres tuvieran un papel relevante. De por si las piezas de los barcos eran representaciones navales más no espaciales. En ese caso, se trata de una adaptación inspirada en Battleship e influenciada por Transformers.

La pregunta que muchos han de tener en mente es: ¿Realmente vale la pena verse en los cines? A estás alturas ya se tiene una noción del formato utilizado dado que los avances la ubican en la línea de Hasbro. En mi humilde perspectiva, no vale la pena gastarse ni mucho menos en 4DX. Podría entretenerse pero simplemente es un producto visual genérico con una temática confusa y un elenco débil.

En primer lugar, Universal Studios cometió un gravísimo error en confiar en el guion de Jon Hoeber y Erich Hoeber. Tal parece no se tomaron en serio su trabajo porque se nota en los terribles diálogos. Para tener una duración de 2 horas, no entiendo porque omiten las justificaciones e ignoran el desarrollo de personaje. El personaje principal de Alex Hopper está mal escrito mientras el resto, son tratados superficialmente y algunos a la brevedad.

La ausencia de un contexto es otro fatal error junto con la psicología de los extraterrestres. Necesitamos conocer por qué emplearon esas tácticas de batalla o por qué no atacaban a indefensos acompañados con las consecuencias de no hacerlo. No existe problema con no definirnos sus orígenes y tecnología, pero necesitábamos una pizca de lo que estaba pasando por sus mentes en orden de poder conectarnos con este distinto enfoque.

El inicio tenía mucho potencial por su forma de introducirnos a este oficio naval, omitiendo la desafortunada introducción con el burrito de pollo. En serio era necesario establecer al protagonista de esa forma. Yo hubiera optado por situarlo ya como un oficial y anexar su relación con la hija del Almirante a la Armagedón. Hubiera sido divertido. También eliminaría la invasión alienígena, la involucración de NASA y habría sujeto una especie de combate cerca de una zona muerta que causará el boqueo de los radares. Como suelo decir: Simple, directo y efectivo.

Dedicándonos a la ejecución, el director Peter Berg actúa como Michael Bay en las secuencias de acción pero fracasa en hacerla una aventura sorprendente como lo fueron Transformers y Transformers: El Lado Oscuro de la Luna. Además carece de diversión ya que resulta una obra sarcástica y sin sentido. Al menos te podías identificar y emocionarte, aquí pierdes el valor de las cosas. Me extraña este trágico destino considerando que Berg estuvo detrás de Hancock.

Ingresando al departamento de actuación, Taylor Kitsch se contradice mucho como Alex Hopper. Siendo una persona inteligente cómo es posible desperdiciarse su vida en un modo egocentrista. Asimismo cómo es que llega tan lejos en la armada naval con esa actitud. El problema de ser un patán no causa risa ya que el actor no es carismático. La verdad pienso que su único brillo actoral ha sido como Gambit en X-Men Origenes: Wolverine porque de ahí en afuera, nomás no la ha armado.

No obstante, Kitsch se esfuerza en darle valor a su personaje mas no es su culpa su inminente fracaso. Lo vuelvo a reiterar, el guion está defectuoso y no le hace paro ninguno. Obviamente es un éxito por la buena mercadotecnia empleada pero presiento que si se anuncia una secuela, esta podría convertirse en un absoluto y necesario fracaso para el futuro de la franquicia.

No puedo creer la integración de Rihanna; me sigue costando su constante participación ya que es pasable. Escuché que la cantante recibió más ofertas en este ambito pero la verdad, será mejor que se dediqué a su música tipo masoquista. En cuanto a Brooklyn Decker sólo se establece como el símbolo sexual ya que sólo comparte breves escenas con Kitsch. La sorpresa se le atribuye a Tadanobu Asano porque es excepcional y cómico como el Capitán Nagata. Sin embargo quien se roba la película es nada menos que Liam Neeson. Solamente está presente como 10 o 15 minutos a lo mucho. Trágico contar con un actor de esta categoría y no aprovecharlo al máximo.

Los usos y el paso del tiempo están inconsistentes, hacen ver los cortes como movimientos bruscos y mayormente contradictorios. También son los causantes de frustración y confusión por la omisión de transiciones.  La localizaciones y diversas situaciones le dan mucho interés aunque no sea nada bueno. Lo mejor y lo subrayó es la batalla final en Hawái. Intentar ubicarnos en Pearl Harbor fue una decisión correcta. Desde ese enfoque se requirió más estrategia militar y razones de acción.

Fue buen detalle involucrar a los veteranos y haber resucitado al USS Missouri. Ellos si cumplieron con extraernos risas gracias a sus caracterizaciones. Desafortunadamente pierde credibilidad por los tantos años fuera de servisio. Por otra parte se aplaude la incorporación de un nuevo capitán y se regaña la escena después de los créditos porque ello indica esperar más tiempo del innesesario.

En Conclusión, Batalla Naval entretiene por su intrépida acción pero colapsa por su núcleo temático. Nunca llega a conectarse con la audiencia y el catalogo de música es erróneo. El elenco carece de atención específica y originalidad. Si se desea ir a cine ¡adelante! Entretiene por emplear algunas maniobras como adivinar la localización del enemigo, pero inevitablemente se cae en la confusión seguida de un decepcionante final.


Una adaptación que carece de seriedad y seguridad!

sábado, 12 de mayo de 2012

Hablemos de Cine



Marvel y Disney han de estar muriéndose de felicidad por los $ 800 millones mundialmente de Los Vengadores. Apenas lleva $ 270 millones en los Estados Unidos y $ 533 millones internacionalmente en menos de tres semanas. Es seguro pronosticar que vencerá el 1 billón 328 mil millones de Harry Potter y Las Reliquias de la Muerte Parte 2. En cuanto a su capacidad de vencer a Titanic, dependerá de cómo le va en la Taquilla Americana este fin de semana. Es cierto que se ha visto caer rotundamente, pero seamos honestos estas caídas se han fuera del fin de semana. La mayoría afirma un segundo fin de semana en los Estados Unidos de $ 100 millones mientras otros no descartan un colapso del 70%. Analizando su reciente entrada de $ 29 millones, el lado optimista es el más favorable en este momento.

Mi pésame para Warner Bros porque tomando en cuenta la demografía de niños y familias, El Caballero de la Noche Asciende es un tema más enfocado a adultos, limitado a niños y carece de la ausencia de Heath Ledger. En segundo lugar, American Pie: El Reencuentro agregó $ 33.5 millones para elevarse a los $ 117 millones. Curiosamente a nivel foráneo se convertirá en la más taquillera de la franquicia mientras en casa, será la más fracasada. Navegando en tercer lugar, Batalla Naval pasó los $ 200 millones gracias a sus entrantes $ 11 millones. Este fin de semana será de suma importancia para posicionarse como una franquicia.

En las ventas de DVDs, Contrabando sorprendió al capturar la primera posición con 470 mil unidades proporcionales a $ 7.5 millones de dólares. Desplazándose a la segunda posición, Misión Imposible: Protocolo Fantasma declinó hacia unos saludables 255 mil unidades para un total de 874 mil DVDs. Sus $ 13.4 millones representan ganancias escasas en este mercado. Alvin y Las Ardillas 3 se mantienen en tercera posición promoviendo 110 mil unidades para cruzar los 2 millones y obtener $ 34.7 millones de dólares.

Enhorabuena, el formato Blu-ray por segunda semana conscutiva triunfó sobre el DVD gracias a que Contrabando vendió 509 mil unidades. Por tanto el estudio se suma $ 10.1 millones. Desafortunadamente Misión Imposible: Protocolo Fantasma colapsó un 70% pero aun así su venta de 315 mil unidades de alta definición le incrementaron hacia un total de 1 millón 569 mil equivalentes a $ 34.5 millones de dólares. Haciendo un visita al tercer lugar, el paquete especial con las dos películas de Diario de Una Princesa vendió 69 mil unidades para otros adicionales $ 2.3 millones de dólares.

Entre las noticias más destacadas de la semana se encuentran:

Considerando el éxito que tuvo Los Vengadores, Sony tiene planes de quizás agregar una escena después de los créditos para crear anticipación sobre la planeada secuela de El Asombroso Hombre-Araña. Alex Kurtzman y Roberto Orci ya se encuentran preparando el guion y posiblemente añadan la escena alternativa. El director Marc Webb ha dejado claro que varios villanos harán pequeñas apariciones además del principal, indicando que podría vincularse hacia la aventura sola de Venom. No dudo lo mismo esté pasando en las cabezas de Warner Bros, por ende el mundo de las adaptaciones de comics está por expandirse a grandes altura que aun así no les garantiza el éxito de Los Vengadores.

Todavía falta para julio 31 de 2013 y Sony Pictures Animation se encuentra preparando Los Pitufos 3. El guión está en proceso y no me extrañaría verla filmarse consecutivamente con la segunda. De nueva cuenta, muchos estudios se encuentran aplicando este método lo cual es de doble filo. Yo siento un mal disturbio porque debieron esperarse.

Catherine Zeta-Jones se une al elenco de Bruce Willis, John Malkovich, Helen Mirren y Mary Louise Parker ¿Pueden adivinarlo? Así es se trata de RED 2. También se presumen que Byun-Hun Lee (G.I. Joe: Retaliación) se encuentra en pláticas. Por el momento está sujeta a estrenarse para agosto 2 de 2013. Esto suena a Los Indestructibles ¡Qué Bien!

Noticias en cuanto a la filmación de Rápidos y Furiosos 6, Gina Carano ha sido contratado como parte del equipo de Dwayne Johnson mientras Luke Evans (Inmortales) será el nuevo villano. El nuevo contexto será Europa y el estreno de esta primera secuela será para amyo 2013 ¡Más secuelas, qué emoción!

Iron Man 3 tendrá su propia historia al igual que Thor 2 por tratarse de superhéroes independientes de sus propios entornos o mundos. Entretanto Capitán América se apoyará en SHIELD para desarrollarse en esta nueva era. Esto significa que será la más apegada a Los Vengadores en continuidad y podría incluir las participaciones de Nick Fury, Agente Smulder, Viuda Negro y El Halcón. Entre otras formas de conectarse a su pasado, podría ver los retornos de Red Skull, Bucky o Peggy Carter. No cabe duda que será interesante esta secuela situada 70 años después de la primera.

La primera adaptación de Los Juegos del Hambre venció las últimas adaptaciones de Harry Potter y Las Reliquias de la Muerte Parte 2, El Señor de los Anillos: El Retorno del Rey y Star Wars: Episodio III: La Venganza de los Sith, para colocarse en la posición 13. Sin embargo necesita de $ 40 millones para situarse en el Top 10 pero con la invasión de Los Vengadores, podría verse a pocos millones de cruzar los $ 400 millones. Aun así con $ 382 millones es un rotundo éxito que ni siquiera Crepúsculo ha logrado conseguir con sus cuatro películas. Espero en dos años, la conversión del Episodio III en 3D logré recaudar lo suficiente para recuperar su trono.

Por problemas de agenda, Jessia Chastain (Historias Cruzadas) fue remplazada por Rebecca Hall (Atracción Peligrosa) en la tercera entrega de Iron Man. Su personaje será la inventora de una nanotecnología llamada Extremis, la cual termina vendiéndose para los terroristas. Será interesante ver cómo se acopla con Robert Downey Jr. y Gwyneth Paltrow.

Excelentes noticias para los seguidores de Alien, Prometeo acaba de recibir su clasificación y se trata de una R. Los analistas temen que ello le causé estragos en la taquilla pero la verdad era que si surgía PG-13, podría haber desalentado a los fanáticos. Yo por mi parte me encuentro optimista por lo que podría estar en par con la taquilla de Super 8, pero no me extrañaría verla más arriba porque la anticipación va más allá en los territorios internacionales.


Fuentes:

miércoles, 9 de mayo de 2012

Crítica de Comando Especial (21 Jump Street)



La adaptación basada en la serie de televisión de 1987 del mismo nombre, cumple con una gran cantidad de carcajadas y decentes secuencias de acción. Retoma el género juvenil y lo fusiona en un caso de encubierta donde los dos protagonistas son jóvenes inmaduros, indisciplinados y malhablados. Exactamente las características requeridas para infiltrarse a una secundaria y descubrir en su proceso al proveedor de una nueva droga multifacética y hasta letal. Sin embargo, las cosas no saldrán como se planearon ya que los sentimientos serán parte de este entretenido juego de identidades.

Se puede notar su inspiración en las comedias de American Pie, Qué Pasó Ayer, Damas en Guerra y Quiero Matar A Mi Jefe. Esta clase de humor negro no llega a ser ofensivo bajo ninguno circunstancia. Para haber realizado una comedia favorita, se requiere mucha ingenuidad en las mentes de los directores Phil Lord y Chris Miller. Cada situación luce por la espontaneidad de los actores; el material se siente original, la acción es creíble y las fiestas rifan como suelen serlo.

Desde que comienza, las carcajadas fluyen hasta detenerse después del segundo acto. Esta pausa con el fin de desarrollar a los personajes, después vuelve a retomarse esta racha hasta concluir en una excitante e hilarante catarsis. Esta clase de comedias clasificadas R están en una buena racha, gracias a que el quipo productivo ha mantenido intacta su estructura visual implícita y diálogo explicito.

Jonah Hill siempre ha querido escribir y aunque no se encargó del guion, contribuyó mayormente en presentar la historia. El guionista Michael Bacall la capta en su principio y la convierte en una travesía de amigos cuya complementación adopta un giro de 360%. Uno aporta el físico, el otro el cerebro, perfecta combinación y perfecta forma de quebrarlo. Se debe aplaudir también el esfuerzo de añadir a dos actores originales de la serie de tv y brindarles una de las mejores escenas.

A quién se le habrá ocurrido la temática de “Una noche en Tijuana”, sólo eso nos faltaba. Indudablemente a muchos en Tijuana nos provocará risa mientras otros foráneos podrían no comprender la burla. Los efectos de la droga fueron empleados creativamente y es bueno implicar su dirección trágica. En sentido de sociedad, se puede realizar un profundo análisis por el contexto actual educativo y social.

Enfocándonos en los verdaderos iconos y responsables por situar esta producción como una de las mejores comedias taquilleras de 2012, Jonah Hill y Channing Tatum comparten una extraordinaria química en cada una de sus escenas. Ambos representan a personajes opuestos entre sí y se complementan satisfactoriamente en mayor parte por las cualidades conseguidas en el guion y por la atención de los directores.

Jonah Hill actúa como el clásico tímido y cerebrito de la escuela, miedo a hablar con las mujeres y también rechazado por ellas y demás compañeros. La psicología en cuanto a su elección como policía no está del todo clara. Se puede asumir haya sido para adquirir seguridad y atraer la atención de las chicas por portar uniforme y un arma. Por otra parte se nos define el objetivo que siempre quiso experimentar y afortunadamente Hill aprovecha cada uno de estos elementos tratados posicionando a Morton Schmidt en una figura divertidísimamente compleja.

La seriedad no destaca en Channig Tatum hasta por el intermedio. Es interesante ver como los papeles se invierten, especialmente en su personaje de Greg Jenko. El clásico flojo y joven popular. Debido al cambio de los tiempos, este extrovertido individuo no haya encajar ya que su cura es antiguada y en parte ofensiva por los contextos actuales. La diferencia con Hill, es que entrega carcajadas decentes pero su verdadero fuerte va con las secuencias de acción.

Escuché que uno de los problemas comunes en las grabaciones consistió en que los actores no podían aguantarse la risa por sus acciones extrovertidas. Debo indicar que este aspecto sirvió para su ventaja porque realmente se siente ese increíble carisma. Asimismo, las groserías te causan una sonrisa como algunas de las críticas sociales como: la maestra coqueteando con el alumno, la cerveza y drogas en las fiestas, la droga como negocio en la escuela, las mujeres comportándose más como los hombres en el sentido de humor negro y la malinterpretación de los valores.

Lo anterior garantiza las risas pero a la vez promueve parte de la conciencia humana porque son temas de relevancia social. No obstante, regresando al terreno actoral, Ice Cube se desempeña a la perfección y sólo con el empleo de gestos y palabras vulgares. Su escena de robo es cuando menciona al Jesús coreano. Entre otras menciones: Johny Depp y Peter DeLuise hacen cameos inesperados. Originalmente fueron quienes protagonizaran la serie de televisión, su implementación aquí sirvió de apoyo emocional y catarsis para el dúo estelar. Por último cabe valorar a Dave Franco quien parece estar siguiendo los buenos pasos de su hermano James Franco.

La cinematografía es simple: va desde un parque hasta las carreteras de la ciudad. No se requirió mucho gasto en los sets ya que pertenecían a una escuela. Uno de sus logros además de la comedia, es su edición. El video del jovencito tomando la droga acompañados de titulares de las fases nunca te cansan. De hecho una de las mejores secuencias es cuando los dos principales no tienen opción que tomarse esta droga letal.

En conclusión, una divertidísima comedia que no puedes perdértela. Además para una mejor experiencia se recomienda ir acompañado. Es vital contar con un refresco porque en algún momento se te resecará la garganta por los imparables momentos como: la tía siendo empujada hacia el externo, las estrategias escolares, el primer disparo, la obra de teatro, el departamento de Química avanzado, etc.