viernes, 29 de junio de 2012

Hablemos de Cine



Predicciones para este fin de semana colocan a Valiente para retener entre un rango de $ 30 a $ 40 millones de dólares. Sin embargo, si por alguna razón declina más hacia el rango inferior, entonces pudiéramos contar con una nueva ganadora y la mayoría de los medios señalan a Magic Mike por contar con el protagonismo de Channing Tatum. Es innegable afirmar que este joven actor lleva dos películas de $ 100 millones en lo que va el año y hubiera tenido tres sino fuera por el retraso de G.I. Joe 2. Es seguro pronosticar $ 32 millones pero podría no cruzar los $ 100 millones. Por otro lado, el humor negro de Ted pudiera darle un triunfo o contrarrestárselo, yo la ubico en intermedio con $ 20 o $ 25 millones, pero no anticipo resistencia porque su premisa es vulgarmente surreal lo cual difiere de Malas Enseñanzas, Quiero Matar A Mi Jefe y Damas en Guerra. Tyler Perry nos entrega otra producción de Madea por tanto es de esperarse $ 20 millones. Al parecer será un competitivo fin de semana, suerte a todas y que gane la mejor.

Momento de embárcanos a la Taquilla Internacional, Madagascar 3 se mantuvo en primer lugar por la tercera semana consecutiva con unos estables $ 35.4 millones de dólares. Hasta el momento ha recaudado $ 214.1 millones y va en ruta a superar a las antecesoras. Cabe destacar que su mercado grande fue México con $ 3.8 millones. En segundo lugar, Blanca Nieves y El Cazador agregó $ 23.6 millones para un total de $ 161.4 millones. Globalmente se encuentra cerca de cubrir su presupuesto de producción y publicidad. En tan solo diez mercados, Valiente debutó en tercer lugar con unos amigables $ 14 millones. Hombres de Negro 3 continuaron en cuarto lugar con $ 12.9 millones. Recientemente se adentraron a los $ 418.1 millones colocándola como una de las sorpresas del año al estilo Piratas del Caribe 4. Debido a la falta de estrenos, Prometeo descendió con $ 12.7 millones. De igual forma $ 153.1 millones son suficientes para considerarse un éxito mezclado con su cifra doméstica. Probablemente se desaparezca en las siguientes semanas, pero se anticipa que recobre vida en agosto.

Sin importar su recepción mixta, Sherlock Holmes 2 encabezó la lista de DVDs al vender 1 millón 518 mil unidades proporcionales a $ 22.7 millones de dólares. En segunda posición, El Vengador Fantasma 2 debutó con 358 mil unidades con valor monetario de $ 6 millones. Invencibles se mantuvo en tercera posición con 326 mil unidades para sumar 960 mil. En dos semanas ha generado $ 15 millones de dólares.

Sherlock Holmes 2 no fue la excepción en el formato de alta definición. La secuela impactó con 1 millón 770 mil unidades equivalentes a $ 40.7 millones de dólares. Impresionante si se suma la cartera de los DVDs. Por otra parte, Invencibles agregó 422 mil unidades para cautivar con un total dendido de 1 millón 335 mil unidades equivalentes a $ 28.8 millones. El Vengador Fantasma 2 también decepcionó con 344 mil unidades / $ 6 millones de dólares. Es seguro que Prometeo se beneficié mucho en este mercado.

Oficialmente el 23 de octubre llegará a las tiendas La Completa Cuarta Temporada de Star Wars: The Clone Wars. Posiblemente la mejor temporada de la serie por contener batallas furiosas, historias oscuras, Obi-Wan infiltrándose entre los cazadores de recompensas y últimamente el retorno épico de Darth Maul en su búsqueda por venganza. El set incluye 5 video-comentarios y los documentales situados en la batalla de Mon Cala, el mundo oscuro de Umbara, Obi-Wan en encubierta, los esclavos de Zygerria y el retorno de Darth Maul. Sin duda un paquete por comprar si eres fanático de Star Wars.

Estamos cerca de entrar a julio y las especulaciones han iniciado entorno a las infinitas probabilidades de El Caballero de la Noche Asciende en la taquilla. Es seguro una apertura superior a los $ 158 millones de la antecesora, pero en cuanto a los $ 207 millones de Los Vengadores, están profunda duda. Asimismo su trayectoria hacia los $ 500 millones por la ausencia de Heath Ledger. Sin embargo, internacionalmente será triunfal. En el 2009 tuvimos a Avatar con $ 700 y Transformers 3 con $ 400 millones, este año llevamos $ 400 millones con Los Juegos del Hambre y $ 600 millones con Los Vengadores, quizás y 2012 concluya con tres películas por arriba de los $ 400 millones.

¡Qué emoción! Los Vengadores de Marvel saldrá a la venta en Blu-ray y DVD el 25 de septiembre de 2012. En los promocionales se destacan algunas escenas nuevas al igual que diálogos, quizás haya un apartado de escenas borradas. Tal parece el estudio está conforme con su versión actual y su ingreso a los $ 600 millones ya que una versión extendida parece estar fuera de sus planes.

Universal Studios busca rehacer Van Helsing con el estilo de El Caballero de la Noche y además sueña con una quinta secuela de Jason Bourne donde Matt Damon y Jeremy Renner se unan. Dado el reciente éxito de Renner en Los Vengadores y Misión Imposible IV, es seguro predecir que El Legado de Bourne por lo menos cruzará los $ 100 millones. Esta unidad podría darle un tremendo potencial pero Damon estipuló que ya había dejado atrás a este personaje y si existía una probabilidad el director Paul Greengrass tendría que estar involucrado.

No sé cómo pero Sigourney Weber regresará no sólo a una secuela sino a tres situadas en el mundo de Pandora. Así es la protagonista de Aliens anunció que James Cameron comenzará filmación de Avatar 2,3 y 4 para este otoño. Como es de esperarse, esto despertó controversia porque es demasiada historia, como una especie de El Señor de los Anillos. Tengo mis dudas sobre su calidad viendo como se inspiró en Pocahontas y Danzas con Lobos. Me da la sensación que podría encaminarse al estilo de Prometeo.

Este Comic-Con 2012 parece convertirse en uno de los más anticipados porque entre las producciones ha aparecer se encuentran Iron Man 3, Star Wars: The Clone Wars y Prometeo. Hablando de esta última, salió un rumor donde se dice que a finales de este 2012 se comenzará la pre-producción para estrenar la secuela en 2014 o 2015. La Historia contestará algunas de las incógnitas por enfocarse en dos tramas: el destino de Shaw y el androide en el mundo de los ingenieros llamado como Paraíso y qué les pasó a los Ingenieros. Ridley Scott confirmó que hasta la tercera parte se conectaría con la película original de Alien.

Fuentes:

jueves, 28 de junio de 2012

A La Renta: Viaje 2: La Islas Misteriosa, Espejito Espejito, Poder Sin Límites y Vengador Fantasma 2.


La cartelera ha estado un poco atractiva desde el lanzamiento controversial de Prometeo. Obviamente no descartó Madagascar 3, Atrapen al Gringo, Invencibles y Era de Hielo 4, pero dos van dirigidas a públicos con niños mientras las otras dos son más afines a la renta aunque subrayo que he estado recibiendo buenas recomendaciones sobre la producción de Mel Gibson. Espero y no pasé mucho tiempo para tenerla a la disponibilidad, entretanto los siguientes títulos se encuentran a la renta:

Viaje 2: La Isla Misteriosa (Journey 2: The Mysterious Island)
Al igual que la antecesora, cruzó los $ 100 millones en los Estados Unidos y mundialmente se consolidó con una taquilla de $ 325 millones de dólares. Las primeras etapas para una tercera entrega han sido puestas en movimiento y se espera poder contar no sólo con el retorno de Dwayne Johnson sino también el de Brendan Fraser. Primeramente hago constar que no vi la primera parte porque la historia se me hacía contradictoria a la novela de Jules Verne, como un lector esperaba algo más fiel y real. No obstante, tras ver Rápidos y Furiosos 5in Control, simplemente tenía que verla por Johnson. Un poco simple para mí gusto y una trama fugaz, en cuanto llegan es hora de irse. Demasiado apresurado e infantil para un relato exploratorio y serio. El mensaje manejado es de mi agrado como la compartida leyenda de Atlantis. Analizando el resto del reparto: Josh Hutcherson se ve natural en las secuencias de acción, Michael Caine brinda emoción y comedia, Luis Guzman ocasiona risas pero a duras penas por su personaje saturado y Vanessa Hudgens demuestra más expresión a pesar del cuerpo. Una película familiar, entretenida y con corazón. La calificación es 3 de 5 estrellas porque la sentí genérica y pasajera.

Espejito Espejito (Mirror Mirror)
Por haber visto la adaptación oscura de Universal Studios, no pude disfrutar el tono simplista empleado de Relativity Media. Es una versión enfocada fuertemente en niños y padres de familia, porque en solteros o adolescentes será un poco difícil por la clásica inocencia. En cierto modo sobresale la cinematografía y algunos efectos especiales porque otros se ven de baja calidad. El vestuario carece de originalidad y suele repetirse en varias escenas creando una confusión en el tiempo narrativo. No lo niego, me reí cuando Julia Roberts expresa “entrar” en francés y cuando los enanos entran a cuadro. Sin embargo es una obra superficial que quiso dárselas de Encantada y Alicia en el País de las maravillas, pero al final del día sólo recaudo $ 162 millones mundialmente. Lily Collins se esfuerza pero Julia Roberts se roba la función en cuestiones de drama. Los siete enanos son sobresalientes por sus acciones bien descritas pero carecen de desarrollo al igual que Blanca Nieves y El Cazador. Hasta eso ¿qué pasó con el Cazador y el verdadero bosque encantado? Armie Hammer es estable e hilarante como un cachorro enamorado, Nathan Lane es clásico y Sean Bean es memorable aunque su participación sea fugaz. La calificación es de 3 de 5 estrellas. Recomendada por la madre de mi primita… ahora lo entiendo.

Poder Sin Límites (Chronicle)
No esperaba quedar impresionado por una sutil originalidad en la edición. Películas contadas desde la lente de una cámara suelen ser inquietantes, frustrantes y dolorosas, lo cual sorprendente no es el caso. La excepción fue espléndida, enfocar las tomas desde la cámara portátil del protagonista pero con ayuda de su propio poder. Esta innovadora ejecución brinda una estabilidad en la imagen y a la vez contribuye a presentar una grandiosa cinematografía. Aparte de las impresionantes actuaciones de Dane Dehaan, Michael B. Jordan y Alex Russell, el éxito taquillero de $ 126.2 millones de dólare globalmente de un presupuesto de $ 15 millones se debe a un buen guion explicito en el desarrollo de sus personajes, tremendas secuencias de acción y una edición verdaderamente única. La calificación es de 3½ de 5 estrellas, aunque no sé que podría suceder con la secuela considerando el desenlace.

El Vengador Fantasma 2 (Ghost Rider: Spirit of Vengeance)
En el sentido opuesto de la producción anterior, la secuela de Marvel cuenta con una terrible edición y un guion sin alma. Indudablemente hace ver a la original tan bien y eso que era un poco predecible. En este caso había buenos conceptos, pero la saturación no sirvió de nada. Creo que deberían volver a reiniciarla y darle esa realística identidad. Asimismo las secuencias de acción no se disfrutaron por los encuadres brincantes. Extraño la primera, lo repito. La verdad no recomendaría este producto por lo que 2 de 5 estrellas están orden. Se siente tan larga y ello que su duración es inferior a los 90 minutos, Nicolas Cage se ve mayor, Ciarán Hinds es una garantía mientras Idris Elba debió haber sido el protagonista porque tiene presencia, seriedad e innovación.

martes, 26 de junio de 2012

Hablemos de Ben Hur (50th Anniversary Blu-ray Edition) y Cruzada (Kingdom of Heaven: Director’s Cut)

Recientemente tuve la oportunidad de mirar las versiones convertidas de Ben Hur y Cruzada, aunque está última se trataba de la versión extendida como el director siempre quiso que estuviera en los cines en el 2005. La única pendiente para el futuro sería Gladiador ya que existe una versión extendida de 17 minutos además de su alta definición. Este trio de épicas históricas se conforma como las esenciales de su género y un modelo a seguir no al pie de la letra.


 
Daremos inicio con Ben Hur, un drama romano situado cerca del nacimiento de Jesús y durante su crucifixión. Lamentablemente no muchas de las generaciones modernas tienen la menor idea de qué se trata y carecen de interés en aventurarse por su prolongada duración de 3 horas con 20 minutos. Al menos tendrán referencias sobre el título ya que fue acreedora de 11 Oscares en un periodo donde las categorías técnicas eran limitadas. En oposición a la ventajosa Titanic y la sobrevalorada Señor de los Anillos: El Retorno del Rey.

El tema se narra desde la perspectiva de Judah Ben Hur, un príncipe de Jerusalén cuya amistad con su amigo de la infancia Messala, se ve afectada por su nuevo título de tributo. En un tiempo donde la cristiandad ascendía sobre las doctrinas romanas, Messala le pide a Ben Hur que se una a su movimiento a través del señalamiento de los inconformes del Imperio. Ben Hur se rehúsa y desafortunadamente es enviado a los barcos como esclavo mientras el destino de su hermana y madre quedó incognito tras ser detenidas por maldad.

Ubicarla en el mismo contexto donde vivió Jesucristo y hacer notables referencias sin la visualización de su rostro, es un aspecto intrigante y de constante fe. Entre otras de sus temáticas se encuentran: la apariencia, política, amor, salvación, milagros, religión, venganza, comercio, guerra y santidad. Inclusive hay diálogos de comedia y algunas secuencias de acción entre la cual queda marcada en la historia del cine la carrera de caballos. Hasta la fecha se desconoce como filmaron esta intensa y creíble secuencia de acción.

Ahora contarla en el formato de alta definición donde se presume que cada cuadro recibió meticulosamente la conversión, resultó una de las mejores innovaciones. No sólo esta película se mira espectacular sino tacha su año de origen. La producción de 1959 se asemeja más a una de los noventas. Indudablemente se trató de un excelente equipo de edición porque los vestuarios lucen por su variedad de colores, se distinguen las texturas y no se hable de la claridad de los paisajes.

La limpieza de los audios en conjunto con la remasterización de la composición musical se aprecia por su definitivo sonido. No cabe duda que este clásico sigue entre nosotros gracias al aprovechamiento de la tecnología. Esta historia en pocas palabras se ha ganado la inmortalidad por su extraordinaria actualización digital. Si eres amante de esta épica historia y cuentas con el equipo de alta definición, qué estás esperando, este Blu-ray es una compra que debe hacer sin importar que ya la tengas en VHS. Para los que no la han visto porque no les interesan los formatos viejos por su mala imagen, yo diría que las excusas han llegado a su fin.


 
Durante el 2005, se marcó el retorno al género épico estilo Gladiador por parte de Ridley Scott. Sin embargo el mensaje era más profundo pero no en el sentido de política sino la religión. Las cruzadas consistieron en un año complicado para los habitantes de Jerusalén ya que nunca ha existido paz desde la crucifixión de Cristo. Este simbólico Reino de los Cielos intentó desenvolverse en una duración de 2 horas resultando en una entretenida y consciente película de acción.

Los críticos la despreciaron y algunos de los seguidores del género la encontraron decepcionante por no estar a la altura de Gladiador ni Ben Hur. El consenso coincidía en que era una aventura genérica que carecía de desarrollo de personajes, sentimentalismo y secuencias trágicas. Inclusive no recibió nominaciones y su cuestión de las doctrinas religiosas no causó controversia. En parte concuerdo con algunos contras, pero ese panorama repentinamente cambió en cuanto se anunció la versión del Director.

Ridley Scott ha de haber echo el coraje de su vida al no poder presentar su obra de 3 horas tal como la había dirigido. Tras una terrible taquilla y mala recepción, 20th Century Fox accedió a lanzar en DVD y Blu-ray esta magnifica versión con la supervisión directa de Scott. Al notar su agregado de 45 minutos, no quise arriesgarme a comprar ya que encontraba la presentación original bastante entretenida. Sin embargo, sus calificaciones de 2 estrellas se incrementaron a 4 y hasta 5 porque afirmaban que el producto era más que lo anteriormente mostrado.

Posteriormente de seis años me deje convencer y adquirí una copia encontrándome con una profunda, trágica, crítica, consciente y superior historia a la originalmente contada. La fe está presente en modos tan simples y no tan complicados como nos la suelen describir en las Iglesia. Con esto quiero añadir que se manejan más cuestiones severas contra la religión. En horabuena, le hace justicia al desarrollo de personajes ya que desde un principio se nos muestran las intenciones de una familia poderosa en una aldea.

Balian es mucho más que un buen hombre, se nos revela haber combatido en guerras y tener bien memorizado los relatos bíblicos. A parte de cerrajero, es un estratega que no tuvo opción que buscar una vida calmada al lado de su esposa quien esperaba su hijo. Aprovechando este contexto, se nos da información sobre el modo de comportarse al lado de un hombre maldito por el suicidio de su esposa. Del mismo modo descubrimos que el sacerdote es su hermano y es utilizado por la propia familia para deshacerse de Balian y quedarse con la herencia. Me da gusto ver extendida el papel de Liam Neeson.

En ese proceso, cuando se busca capturar a Balian, se comprende que un asunto personal ocurrido ventajosamente. Edward Norton recibe más escenas y quizás la más beneficiado es Eva Green por interactuar con su hijo, personaje omitido. No sé a quién se le ocurrió eliminarlo su participación es esencial porque no sólo pone a prueba a la actriz sino nos mantiene en suspenso por su bienestar. Indudablemente los eventos subsiguientes nos hacen sentirnos devastados por el reino de Jerusalén. Cabe destacar que los escenarios se beneficiaron de la calidad del HD y Blu-ray porque son espléndidas.     

Otra secuencia que debió estar en el corte original es el duelo entre Guy de Lusignan y Balian, un poco breve pero intenso. Lo mejor es la frase pronunciada seguida de la derrota aunque suelen mencionarse otras más. Entonces si viste la primera o no te intereso, se recomienda conseguir esta versión porque su nuevo contenido la posiciona a la altura de Gladiador. De haber sabido, pudo haber cruzado los $ 100 millones en la taquilla e inclusive haber obtenido nominaciones. Eso no importa, lo que importa es encontrar un modo de verla (ya que no se ha visto a la renta, sólo a la venta) porque es una experiencia que no querrás perderte.

domingo, 24 de junio de 2012

Ridley Scott



El reconocido y controversial director Sir Ridley Scott nació el 30 de noviembre de 1937 en South Shields, Inglaterra. Fue criado en una familia militar donde desafortunadamente su padre estuvo ausente por su puesto de Coronel. Le fascinaban las películas entre ellas Ciudadano Kane y Lawrence de Arabia. De 1954 a 1958 estudió en la Escuela de Gramática de Granefield y posteriormente se graduó con un diploma en Diseño en el Colegio de Arte Hartlepool.

Contribuyó para la revista ARK mientras establecía el departamento de películas en el Colegio de Arte Royal. Después de egresar, fue contratado como entrenador de diseño en set para varias series de televisión de BBC. En 1968 se asoció con su hermano Tony Scott y fundaron la RSA, una compañía de películas y comerciales. No fue hasta 1995 cuando los hermanos posicionaron Scott Free Productions en Los Ángeles. Entre sus producciones televisivas resaltan The Good Wife y Numb3rs.

En la actualidad, el director de 74 años es reconocido por su crítica a la religión, efectos visuales detallados, cinematografías atmosféricas y memorables actuaciones. Sus géneros consisten en producciones épicas de guerra actual, drama, comedia romántica, ciencia ficción, horror, acción, de periodo y suspenso. Ello le ha conseguido 3 nominaciones a Dirección y dos nominaciones a los Globos de Oro. En julio 8 de 2003, recibió el título de caballero en el Palacio de Buckingham. La Reina Elizabeth II le hizo la entrega en honor a su contribución en la Industria Fílmica Inglesa.

Entre su catalogo destacan:

Alien
Taquilla Doméstica: $ 80.9 millones de dólares
Taquilla Mundial: $ 203.6 millones.
Presupuesto: $ 9 millones
Rentas: $ 40 millones.
Año: 1979
Después de su rotundo fracaso en Los Duelistas, Ridley Scott se inspiró en Star Wars para dirigir esta ciencia ficción de horror espacial. El resultado concluyó en una obra maestra inmersa de suspenso, adrenalina, misterio y drama. Inclusive el personaje Ripley, interpretado por Sigourney Weber, se convirtió en un icono del cine y modelo a seguir. La versión del director en el 2003 no fue de su agrado debido a que estaba satisfecho con su obra original. Una de las mejores escenas radica a la presentación del alien por el terror expresado en los rostros del elenco ya que no tenían idea alguna.

Blade Runner
Taquilla Doméstica: $ 32.6 millones
Presupuesto: $ 28 millones
Año: 1982
En su tiempo se convirtió en un fracaso incomprendido por ubicarse fuera de su época. Hoy en día es otra de sus obras maestras y una fuente de influencia en el género de ciencia ficción. Asimismo el director retoma el tema de los androides y lo inserta en Prometeo. Se requiere paciencia y una mente abierta para disfrutarse, de lo contrario no pasarás de la hora. Oficialmente una secuela ha sido puesta en movimiento, pero quizás Fox la retrasé para darle prioridad a las secuelas de Prometeo.

Thelma & Louise
Taquilla Doméstica: $ 45.3 millones
Año: 1991
No muy apreciada por muchos, excepto por la Academia la cual le otorgó su primera nominación en la categoría de Mejor Director. La pareja de Geena Davis y Susan Surandon se desenvuelven con una opuesta química. Tampoco es de olvidarse la introducción de Brad Pitt como un símbolo sexual. Sin duda una trágica historia con una conmovedora salida.

G.I. Jane
Taquilla Doméstica: $ 48.1 millones
Presupuesto: $ 50 millones
Año: 1997
Mayormente criticada por la mala actuación de Demi Moore. Sinceramente no he tenido la oportunidad de ver este filme de guerra narrada desde la perspectiva de una mujer militar. Hace años un familiar compró una copia, lamentablemente salió defectuosa y no se pudo hacer el cambio por la ausencia en el mercado. El machismo pudo haber sido un factor de no apoyo.

Gladiador (Gladiator)
Taquilla Doméstica: $ 187.6 millones
Taquilla Mundial: $ 270 millones
Presupuesto: $ 103 millones.
Año: 2000
Antes del 2000 era Ben Hur, después del 2000 es Gladiador, por tanto no entiendo como Scott no recibió el Oscar por Mejor Director cuando este relato épico y actor principal fueron galardonados. Obviamente hubo quienes la desaprobaron pero fueron muchos quienes la aclamaron. Indudablemente permanece como un clásico que pasará de generación en generación ya que es una experiencia que se debe vivir por las intensas secuencias de acción, confrontaciones personales, cinematografía, política e historia romana.

Hannibal
Taquilla Doméstica: $ 165 millones
Taquilla Mundial: $ 350.1 millones
Presupuesto: $ 87 millones
Año: 2001
No superó en estilo al Silencio de los Inocentes pero en taquilla la posicionó por encima del resto. Scott adoptó lo grotesco-sangriento pero con un sentido de elegancia e inteligencia. Es inusual ver charcos de sangres, muertes dolosas y rostros deformes, pero al final cuenta con algunas escenas provocativas y psicológicas. Anthony Hopkins y Julianne Moore le dan otro giro a la dinámica presentada con anterioridad.

La Caída del Halcón Negro (Black Hawk Dawn)
Taquilla Doméstica: $ 108.6 millones
Presupuesto: $ 95 millones
Año: 2001
En la tradición de Rescatando al Soldado Ryan, este relato de guerra es impresionante por su constante frenetismo. Las estrategias son evidentes y el contexto se aprovecha al máximo. Cabe destacar las actuaciones de Josh Hartnet, Tom Hardy, Orlando Bloom, Mathew Marsden, Ewan McGregor, Tom Sizemore, Ioan Gruffudd, Eric Bana y Jeremy Piven. La película se hizo acreedora a dos oscares: Mejor Edición y Sonido.

Cruzada (Kingdom of Heaven)
Taquilla Doméstica: $ 47.3 millones
Taquilla Mundial: $ 211 millones
Presupuesto: $ 110 millones
Año: 2005
De por sí la versión normal era una aventura consciente y autocrítica en cuestiones de la religión. Los “expertos” del cine la destrozaron en cuanto a su guion y ejecución porque parecía desenvolverse por debajo de los estándares que hicieron célebre a Gladiador. Sin embargo, al año siguiente surgió la Versión del Director con 45 minutos adicionales de los cuales la convierten en una absoluta obra maestra que debe verse.

American Gangster
Taquilla Doméstica: $ 130.1 millones
Taquilla Mundial: $ 135.5 millones
Presupuesto: $ 100 millones
Año: 2007
Muchos asumían competiría por los Oscares o inclusive sería una favorita mas no necesitó de la Academia para volverse un fenómeno taquillero. Este drama basado en la vida real de Frank Lucas lució por el dúo de Denzel Washigton y Russell Crowe. Será un poco cansada al principio pero inmediatamente la segunda hora te mantiene al borde de tu asiento y no se hable del tercer acto porque la verdad ya quisiéramos contar con ese motivo de darle fin a la corrupción.

Robin Hood
Taquilla Doméstica: $ 105.4 millones
Taquilla Mundial: $ 322.4 millones
Presupuesto: $ 210 millones
Rentas: $ 47 millones
Año: 2010
10 años después y esta especie de precuela a la leyenda fue considerada como Gladiador 2. Muchos quienes esperaban ver una historia de aventura salieron decepcionados mientras que los seguidores del director se asombraron de ver los orígenes de Hood antes de convertirse en leyenda. La política juega un papel relevante y en ningún momento cansa. Digan lo que digan sobre sus edades, encuentro estable la relación entre Robin y Marion por la madurez y experiencia de los ganadores del Oscar Russell Crowe y Cate Blanchet.

Prometeo (Prometheus)
Taquilla Doméstica: $ 108.5 millones
Taquilla Mundial: $ 260.9 millones
Presupuesto: $ 130 millones.
Año: 2012
Posteriormente de 30 años hace su gran retorno al género de ciencia ficción entregando una fascinante, controvertida y expandida precuela basada en el universo de Alien. El único factor en común es el ADN debido a que Scott buscó darle otra dirección a esta franquicia decadente por las secuelas de baja calidad como Alien 3, Alien: La Resurrección, AVP y AVP: Requiem. Había pasado mucho tiempo desde que una película no causaba tanta polémica, la recepción está dividida: o la amas o la odias. Se anticipa una versión extendida con 20 minutos los cuales pudieran ser extremadamente valiosos como se pudo observar en Cruzada, mas no hay que anticipar respuestas ya que Scott dejó este panorama de forma intencionalmente para futuras secuelas.

En conclusión ¿Quién dice que Ridley Scott debería retirarse? Simplemente porque el director siguió sus instintos y/o razonamiento como George Lucas (en las precuelas de Star Wars), no justifica repentinamente su retiro. Al contrario se requiere de valor no seguir el patrón establecido como “supuestamente” debería seguirse. A pesar de su perfeccionismo, toma en consideración las sugerencias de sus actores, la da papeles fuertes a las mujeres, ocasiona impresionismo con sus tomas visuales y dirección artística. Personalmente Involucra conflictos familiares basada en padres e hijos, cuestiona la religión, desarrolla profundamente los personajes, introduce la política de acorde al contexto histórico tratado, destaca la composición musical y sobretodo su demanda permite actuaciones de primera clase.

Ya sea en cualquiera de sus géneros, Ridley Scott cumple con darnos algo asombroso y original. A veces su visión es alterada por los mismos ejecutivos del estudio por razones de duración y demografía, para ello se ha compensado con sus lanzamientos especiales en versión extendida. No obstante, la opinión en cuanto a su profesión se ha demacrado en los ojos de algunos. En resumen, Ridley Scott es incomprendido a pesar de contar con obras maestras de las cuales seguirán analizándose como está sucediendo actualmente con Prometeo.

viernes, 22 de junio de 2012

Hablemos de Cine



Pixar regresa a sus orígenes con Valiente, una animación protagonizada por una princesa escocesa dentro de un contexto creativamente original. Debido a la recepción mixta de Cars 2, se anticipa un declive en su apertura de $ 55 a $ 65 millones de dólares. En ningún momento estimo Madagascar 3 le causé estragos, al contrario el efecto será invertido. De igual forma, Valiente encontrará la manera de capturar los $ 200 millones domésticos. Inevitablemente Madagascar 3 perderá más de la mitad de su demografía colocándola con un estimado de $ 15 o $ 18 millones. Abraham Lincoln podría convertirse en otro fracaso, mas el respaldo de Tim Burton le da esperanza de sobrevivir con $ 15 millones. En cuanto a Prometeo finalmente podría retenerse con $ 10 millones. En parte si está por debajo de las expectativas iniciales, pero no nos olvidemos que es una producción de ciencia ficción filosófica y de horror con clasificación R. Lógicamente es difícil de venderse por lo tanto cruzar los $ 100 millones son suficientes para llamarla un éxito modesto.

En sus 43 Territorios foráneos, Madagascar 3 se mantuvo por tercera ocasión en primer lugar de la taquilla con $ 53 millones. Su total de $ 157 millones son impresionantes para una tercera parte, sin embargo la competencia está por debutar. En segundo lugar, Blanca Nieves y El Cazador ascendió con $ 31.2 millones para una suma provechosa de $ 124.6 millones. Nada mal para una adaptación oscura del cuento de hadas. Prometeo descendió a tercer lugar con unos estables $ 25.2 millones. En tres semanas impuso una marca personal de $ 130 millones de entre la franquicia. Will Smith logró su segunda película más taquillera internacionalmente hablando con Hombres de Negro 3. Era imprevisto que lograría $ 391.6 millones, esto es mucho más que otros viejos retornos. Como meras menciones: Esto es Guerra ingresó a los $ 100 millones, Sombras Tenebrosas se ubicó en $ 135 millones, Los Vengadores de Marvel comienza su salida con $ 833 millones. La Era del Rock decepciona con $ 4.1 millones mientras That’s My Boy se hunde con $ 1.4 millones en Australia.

Cuatro nuevos estrenos encabezaron las ventas de DVD estando en la primera posición el filme de Invencibles (Act of Valor). El drama militar vendió 702 mil unidades proporcionales a $ 11.9 millones de dólares, suficiente para generar ganancias en su primera posición. Protegiendo al Enemigo se mantuvo cerca en segunda posición con 673 mil unidades cuyo valor monetario fue de $ 11.4 millones. En tercera posición John Carter: Entre Dos Mundos mostró interés con 648 mil unidades equivalentes a $ 11 millones. Viaje 2: La Isla Misteriosa también estuvo entre la competencia con 599 mil unidades y $ 9 millones de dólares.

Entrando al escenario de la Alta Definición, John Carter: Entre dos Mundos se convirtió en la sorpresa de los estrenos al vender una cantidad de 965 mil unidades con un valor monetario de $ 19.3 millones. Una buena remuneración para compensar sus pérdidas en la taquilla doméstica. Estableciéndose cerca en segunda posición, Invencibles vendió 958 mil unidades / $ 19.8 millones. Por lo visto generó poco más dinero que la anterior. Protegiendo al Enemigo y Viaje 2: La Isla Misteriosa compartieron tercero y cuarto con 798 mil unidades ($ 15.9 millones) y $ 433 mil unidades ($ 12.1 millones), respectivamente en ese orden. Parece ser que este fin de semana el Blu-ray derrotó ligeramente al DVD.

Entre las noticias destacadas de la semana se encuentran las siguientes:

Entre los candidatos a ingresar a Los Juegos del Hambre: Atrapando Fuego, se encuentran Mia Wasikowska (Alicia en el País de las Maravillas) y la actriz modelo Zoe Aggeliki. El papel consistirá en Joanna Mason, una aliada de Katniss a quien asiste inclusive en la tercera y conclusiva tercera parte.

Se anticipa una apertura de $ 125 millones de dólares para El Asombroso Hombre Araña, los cuales pudieran lograrse pero no en seis días sino en menos. Obviamente el reparto carece de títulos taquilleros por excepción de Emma Stone, pero el detalle yace en su demografía puesto que su temática es más oscura y brutal.

El Legado de Bourne se retrasó una semana para evitar la competencia de El Caballero de la Noche Asciende y a la vez no competir directamente con Total Recall. De igual forma recibirá pelea por parte de Los Indestructibles 2. A pesar de que Jeremy Renner participó en Los Vengadores, se siente nerviosismo con respecto a la potencialidad de esta especie de intersecuela por la ausencia de Matt Damon.

Dada la popularidad en Universal Studios por su nueva atracción de Transformers: The Ride 3D, Michael Bay comentó que la cuarta película estaría ubicada en el espacio pero no en un sentido total de ciencia ficción sino manteniendo los pies en el piso como en las anteriores. Asimismo aseguró que el reparto de actores será diferente porque la historia contada cambiará de dirección.

Dreamworks compró los derechos para adaptar el videojuego de Need for Speed y a partir de este momento se ha puesto en movimiento con el guion para lograrla estrenar en el 214. EA aseguró que la película será fiel a su fuente inspirándose en el estilo aventurero e intenso como suele mantener a quienes han jugado cualquiera de la serie. El director seleccionado se trata de Scott Waugh, reconocido por su éxito de Invencibles (Act of Valor).

Los guionistas detrás de la precuela del Planeta de los Simios Rick Jaffa y Amanda Silver, han sido contratados para desarrollar Parque Jurásico IV. Esta decisión por parte del estudio es sin duda inteligente y podría volver a recuperarle este prestigio a la franquicia posteriormente de su declive con la tercera parte. Por el momento, una conversión en 3D de la original está sujeta a estrenarse el 19 de julio de 2013.

Entre las actrices más pagadas en este último año encontramos en primer lugar a Kristen Stewart con $ 34.4 millones de dólares gracias a Crepúsculo 4 y Blanca Nieves. En segundo, Cameron Diaz sorprendió con $ 34 millones por su magnifica triunfo en Malas Enseñanzas. Sandra Bullock y Angelina Jolie combaten cercanamente con $ 25 y $ 20 millones, respectivamente. Haciendo una entrada en quinto es Charlize Theron con $ 18 millones. Curiosamente Jennifer Lawrence sólo recibió $ 500 mil dólares por Los Juegos del Hambre, pero se anticipa un aumento de sueldo para las secuelas.

Sin importar que su personaje haya muerto, Daniel Radcliffe está siendo considerado para regresar de forma breve a La Dama de Negro. Sería un aspecto interesante y en cierto modo podría servir de conector por el traslado de tiempo.

Fuentes:

miércoles, 20 de junio de 2012

Crítica de Prometeo (Prometheus) en 4DX



La espera ha sido larga y el viaje en cierto modo ha sido filosóficamente espectacular por así describirlo. Inesperadamente esta precuela situada mucho antes de los eventos de Alien expande fantásticamente este universo de horror pero sin responder a las temáticas presentadas. Ello conlleva a recepciones mixtas hacia positivas siendo el punto de enfoque la percepción personal. Aquí es donde muchos de los seguidores, conocedores o novatos de la serie se entablaran en una tremenda batalla por descifrar los misterios.

Esta controversia ha invadido las redes sociales y los foros públicos sirviendo de un arma de doble filo. Este duelo de comentarios podría estar causando el declive de ventas en las taquillas como también genera anticipación parala secuela. Pasé lo que pasé, es seguro predecir unas rentas o ventas en DVD/Blu-ray altas tras anunciarse la versión extendida con 20 minutos de escenas no vistas más 30 minutos de escenas eliminadas. Favor de no hacerse ilusiones, probablemente vayan acorde al desarrollo de personajes o secuencias de acción.

Si no me equivoco, en la película original nunca se reveló la identidad del ingeniero espacial, simplemente se dio un giro de 360 grados donde el alien adquiría el antagonismo central. Aquí se da un caso similar especialmente en el contexto del planeta LV-223. Tal parece la tripulación de la nave Prometeo llega a explorar una zona condenada por razones de las cuales se pueden resumir como una falla epidémica gracias a la bitácora del video. Felicitaciones a mercadotecnia por idear la frase: “Fueron a buscar nuestros orígenes y lo que encontraron podría ser nuestro fin”.

Si tú intención es disfrutarla como debe ser, recomiendo prestar mucha atención al slogan porque esa es la naturaleza de esta adaptación. Desde un comienzo Ridley Scott anunció que sería otra distinta historia para evitar la repetición. Honestamente lo logró, aquí la expedición es científica, además del punto de vista humano se emplea el robótico, las ideologías y religión juegan un papel primordial subrayándose los 2,000 años. En cuanto a la acción, es creativamente improvisada, conocemos a los ingenieros detrás de los aliens originales, descubrimos nuevas especies con el ADN acido y el suspenso se engancha de la exploración, el arte y lo grotesco.

El guion de Jon Spaihts originalmente trataría de un clásico relato de aliens con la inclusión de los ingenieros concluyendo en la escena de los huevos vistos en la primera película. Si este fuera el caso, nos hubiéramos perdido de una gran aventura de ciencia ficción como la rediseñó Damon Lindelof. No a todos nos gusta que nos hagan pensar en los cines, nuestro objetivo es ser entretenidos aunque suele ser necesario hacer la excepción. Seamos francos, la filosofía, nuestra creación y la religión son temas que siempre terminan en conflicto porque simplemente no existe una respuesta definitiva.

Si se presta severa atención a los personajes del filme, nos daremos cuenta que la mayoría está buscando responder a esta quimeras y esta búsqueda suele llevarnos a un camino oscuro de índole autodestructivo. El concepto de Dios es demasiado grande para caber en una cabeza, ahora imagínense intentar meter todo el paquete de Prometeo. Con razón algunos la han encontrado supuestamente una decepción por el sólo hecho de partirse la cabeza con estas inquietudes. Dense la oportunidad de verla una segunda vez con la mente en blanco y quizás logren apreciarla por lo que es: una obra intuitiva, artística y espectacular.

A diferencia del resto de las entradas, Prometeo maneja un enfoque más científico y exploratorio por desenvolverse en un área espaciosa y abierta. La saga se desarrolló mayormente adentro de la nave a excepción de la segunda donde su estilo fue militar y su entorno una base cerrada e un planeta colonizado. Por ello la originalidad y el espíritu aventurero. Nos hacen sentir como si estuviéramos presenciando un gran descubrimiento para luego tensarnos con los propósitos trágicos.

Uno de sus aspectos más críticos radica en la introducción, referida a muchos como el inicio de la humanidad en la tierra y otros como simplemente una experimentación del nuevo arma. Me hubiera gustado conocer un poco más de este líquido negro el cual parece afectar al ambiente de distintas formas. Probablemente sea un tipo de antimateria afectada por los distintos ADNs. También la piedra con la figura clásica del alien, me dejo con intriga junto con las acciones del último de los ingenieros. Por esta razón, la maestría depende de la secuela.

¿Algunos actores estuvieron flojos o la tripulación no se llega a conocer en su totalidad? Con su permiso pero esto no es El Señor de los Anillos, casi en todas las películas de Hollywood se suele tener principales, secundarios y terciarios. Nunca llegamos a conocer a todos los marinos coloniales de Aliens, tampoco ubicamos al 100% ambas facciones de Avatar y ni hablar de X-Men. Lo esencial es que los seleccionados entregan extraordinarias actuaciones como las analizaremos a continuación.

Había un exceso de demanda para Noomi Rapace, en primera debía aprenderse el acento inglés, necesitaba condición física y mostrar diversas expresiones faciales. El resultado fue una conmovedora interpretación convergente ya que gira de una científica arqueóloga hacia una consciente guerrera. No necesariamente idéntica al papel de Sigourney Weber debido a que se encuentra en su propia liga por ser su personaje la principal causante de esta tragedia. Varias de sus esenciales escenas consisten en el procedimiento de extracción, la confesión de su equivocación y su grito de horror cuando se enfrenta con el ingeniero.

Michael Fassbender roba pantalla como el androide de la compañía Weyland Yutani. David es una entidad artificial el cual fue dichosamente aprovechado para impartir los puntos de vista entre creador y su creación. La mayoría de sus líneas son clásicas y fuertemente analíticas. Un ser insensible que a pesar de seguir ordenes de su programador, es sorprendente notar su curiosidad y odio hacia los humanos con la excepción del interés inexplicable hacia Elizabeth Shaw. Permanezco emocionado por observar el futuro pendiente a esta inusual pero sobresaliente pareja de sobrevivientes.

Nunca pueden faltar los impulsos, Logan Marshall-Green le atribuye al arqueólogo Charlie Holloway una naturaleza extremista, ateísta y escéptica. Curioso que sea la pareja de Shaw, mas los opuestos siempre se atraen y se fusionan siempre y cuando haya respeto de por medio como la hubo a bordo de este transporte. No estaré de acorde con su destino porque era un personaje bastante interesante pero su salida indudablemente nos rompe el corazón.

Otro papel antagonista para Charlize Theron quien adopta una postura fría y despiadada. Es la jefa del transporte y sigue el protocolo al pie de la letra ocasionando un parecido a un androide. Su papel estará limitado a la acción pero comparte dos secuencias especiales. Abordo del Prometeo nos brinda un satisfactorio antagonismo aunque no podamos quitarle la vista de encima, sencillamente tiene una gran presencia además de su belleza.

El papel del cómico va para Idris Elba, el arreglo navideño no tiene precio junto con la hilarante frase: “Eres un robot”. Su carisma y espontaneidad le dan interés a su papel secundario del Capitán Janek. Muchos señalaron que su suicidio no contaba con credibilidad previo a su participación breve. Por mi parte, este personaje ya tenía una noción de los desafortunados eventos si no se hacía algo al respecto, además de discutirlo y dejárselo claro a Shaw, por ende este supremo acto de valentía no requiere de diálogos directos.

Participando en una especie de cameo, Guy Pearce es el clásico empresario poderoso con complejo de Dios. Usando todos los recursos con tal de encontrar la solución a la muerte. Un aspecto relevante de este guion, es la búsqueda de quimeras por la mayoría de los integrantes. Elige lo que quieras creer o sugiere una hipótesis. Entonces bajo ese impresionante maquillaje y caminata complicada, Pearce cumple con su propósito de alterar la finalidad de la investigación con buen drama.

El retorno de Ridley Scott a este género resultó histórico, le dio una tan necesaria frescura y originalidad a la mitología situando el panorama hacía un potencial futuro que por el momento nos conformaremos con nuestras percepciones. El director maneja una gran gama de elementos artísticos, visuales y de suspenso. Hizo de la suyas al asustar a varios de sus actores en algunas escenas con maniobras imprevistas. Insertar la filosofía fue riesgoso y beneficiario en conjunto con la temática de los replicantes de Blade Runner.

Scott demostró ser capaz de innovar el género y de liberar actuaciones de primera categoría. Desafortunadamente las expectativas eran tan altas por la distancia de 1979 a 2012. Tal parece George Lucas ya no será el único altamente criticado por darle otra dirección a una respetable franquicia. En lo que va del mes, los aficionados han usado términos de traición y basura mientras otros usan fenomenal y provocativa. Esta controversia en sin duda genial y aunque afecté la venta de boletos, es seguro su compensación en las rentas.

La cinematografía es gloriosa, desde la introducción hasta el aterrizaje de Prometeo y la persecución final, el departamento de efectos especiales podría beneficiarse de varias nominaciones. La edición del sonido, la composición musical y los efectos especiales son asombrosos por nunca haberse visto en las antecesoras incluyendo las de AVP. Entre estos destacan la tormenta arena, el inicio de la supuesta vida humana, las cuevas, los ingenieros, los distintos alienígenos, el líquido negro y el momento desafiante del Prometeo.

 
Añadiendo el efecto 3D, todos estos factores se intensifican y se detallan en una forma que Scott pudo atrapar en esta lente avanzada. Además debo en 4DX, el movimiento no estará a la altura de Star Wars: La Amenaza Fantasma, pero en cuanto a los paneos se roba la función con la llegada al planetoide gracias a los efectos externos de brisa y relámpagos. Por fortuna no me toco el agua pero sin duda pude reírme de las victimas. Exitosamente un soplón de aire y un golpecito en la espalda nos sacan un buen susto. Así que, se recomienda hacerse el extra-pago siempre y cuando vayas con la mentalidad abierta.

Otras de las posibles nominaciones que podría recibir serían el vestuario y la música. Marc Streitenfeld emplea melodía clásicas para darle esa elegancia predominante en la dirección, cambia al suspenso y en momento impregna segmentos divinos para hacernos sentir parte de un épico descubrimiento. Los trajes azules y el equipo de exploración son herramientas sobresalientes y en parte funcionan como un excelente contraste de la saga.

En cuanto a su futuro, es inquietante que debamos esperar varios años para contar con la secuela y/o secuelas puesto que Scott tiene en su agenda dos producciones pendientes por filmar. Esperemos y próximamente Fox anuncié Prometeo 2 o tentativamente Paraíso para dentro de 3 años porque será necesario aprovechar esta anticipación sinónima de recaudación. Indudablemente este debate estará en línea por las siguientes décadas.

La conclusión se puede interpretar de varias maneras, por ejemplo Meredith Vickers podría no haberse muerto situando un conflicto personal con la nueva alienígena (que podría transformarse en la Reina dando comienzo al origen de los huevos). Esto podría crear dos relatos paralelos en distintos escenarios. Asimismo la Corporación podría enviar un equipo de rescate viendo cómo tenían la noción de su existencia en las primeras dos originales. Obviamente sin olvidarnos de la búsqueda divina del duo principal. 

La razón por la cual no le doy las 5 estrellas es por la pendiente de cerrar el capítulo. De ahí en fuera es una travesía filosófica, artística, visualmente espectacular, creativa y de memorables actuaciones.

lunes, 18 de junio de 2012

Madagascar 3 y Prometeo prevalecen ante el Rock y la comedia



Desafortunadamente la Taquilla Americana sufrió un tremendo colapso puesto que los dos nuevos estrenos no cumplieron con las expectativas. En ese caso, la débil competencia en conjunto con el día del padre beneficiaron a Madagascar 3 (Madagascar 3: Europe’s Most Wanted) a mantenerse en primer lugar con un ingreso de $ 35.5 millones de dólares. En dos semanas ha recaudado $ 120.4 millones adoptando una ligera ventaja de $ 4 millones sobre la antecesora. Si este declive del 41% se mantiene, esta trayectoria entonces podría concluir cerca de los $ 200 millones. Sin embargo, está próximamente a combatir la animación original de Pixar titulada Valiente por tanto es seguro garantizar un fuerte descenso.

Para tratarse de una película de ciencia ficción-horror clasificada R y basada ligeramente en el universo de Alien, Prometeo (Prometheus) se defendió con $ 20.7 millones quedándose intacto en segundo lugar. Obviamente la caída del 59% es inquietante pero al parecer el sábado recibió un impulso monetario. Pasé lo pasé es seguro afirmar su entrada a los $ 100 millones ya que no es una meta tan distante de sus actuales $ 89.3 millones. Esperemos y la recepción mixta no impida al resto a dejarla pasar del cine, porque es una experiencia que vale la pena ver en la gran pantalla y si se puede también en 3D.

Los veteranos no pudieron hacer milagros con La Era del Rock (Rock of Ages) debido a su decepcionante apertura en tercer lugar de $ 14.4 millones. Demasiado lejos de los $ 27 millones iniciales de Hairspray. Quizás y se trate de un material poco atractivo, del mismo modo Tom Cruise estaba afuera de su género. Analizando los siguientes estrenos, este musical cuenta con diminutas posibilidades de éxito.

Por otra parte, Adam Sandler rompió su record de su fin de semana menos taquillero con $ 13.4 millones. Siendo terrible esta acción, ya se anticipaba este suceso en el momento en que se mostraron los avances. That’s My boy depende del sentido del humor negro y Sander parece no aceptar esta problemática en su carrera. Lo bueno es que está por darle otro s cambio s la franquicia.

Sorpresivamente, Blanca Nieves y El Cazador (Snow White and the Huntsman) ejecutó un declive sano del 42%. Durante su tercera semana se desplazó a quinto lugar con $ 13.2 millones para una suma estable de $ 122 millones. En sexto lugar, Hombres de Negro (MIB3) agregó $ 10 millones para ascender su total a $ 152.7 millones. Su retención del 73% la pone cercana a los $ 173 millones de la segunda entrega durante su cuarta semana en cines.

Los Vengadores de Marvel (Marvel’s The Avengers) asombraron de nuevo en séptimo lugar con otros $ 8.9 millones. Siete semanas dentro del Top 10 con una intrépida taquilla de $ 586.7 millones. Disney debería pensar seriamente en re-estrenarla en agosto con la versión extendida si su ambición tiene como objetivo derrotar a Titanic.

Moviéndose a octavo y novena lugar, El Exótico Hotel de Marigold (The Best Exotic Marigold Hotel) y Moonrise Kingdom recaudaron $ 2.2 millones mutuamente para unos totales de $ 35.2 millones y $ 6 millones, respectivamente por sus salas limitadas. Finalmente en décimo lugar, Batalla Naval (Battleship) navegó con $ 1.2 millones para un pleno hundimiento de $ 62.1 millones. Un golpe duro comparado con John Carter.

Esta es la taquilla de junio 15-17, 2012.
Para más información visita:

viernes, 15 de junio de 2012

Hablemos de Cine


Las predicciones para este fin de semana apuntan a que Madagascar 3 retendrá en primera posición entre un rango de $ 35 a $ 40 millones de dólares. Debido a la demografía familiar, Rock of Ages batallará un poco si los hombres deciden brincarla por preferir géneros más serios en lugar de una comedia musical. Se estiman $ 30 millones y un final al norte de los $ 100 millones por tratarse de los productores de Hairspray. Adam Sandler tiene mucho que probar con su nueva comedia clasificada R. Jack & Jill fue un desastre en recepción crítica y se convirtió en la primera en romper la racha de los $ 100 millones. El día del padre no será un bonus garantizado por tanto se pronostica entre $ 20 a $ 25 millones. Otros estudios no descartan $ 30 millones pero sería bastante surreal. Por último, Prometeo podría perjudicarse por el efecto de secuela o precuela. Si este es el caso, sería terrible considerando su porcentaje del 74% de aprobación. Sin embargo, la recepción ha sido ligeramente positiva significando que debe por lo menos declinarse entre el 44 al 50%. Espero y verla retenerse en los $ 27 millones por todos los padres que se quedaron con ganas de verla por llevar a sus hijos de la animación. Si no se da el caso, al menos Prometeo se convertirá en la primera película de la franquicia en ingresar a los $ 100 millones. Seamos honestos, no cualquiera producción de ciencia ficción con horror suele llegar tan lejos y mucho menos si no todas las preguntas se quedan inconclusas.

A través de los mercados internacionales, Madagascar 3 conquistó la taquilla con unos impresionantes $ 77.3 millones de dólares en 28 países. Se encuentra en la liga de Era de Hielo 3 y Madagascar 2 colocándola cercana a la meta de los $ 400 millones. Expandiéndose a 50 mercados, Prometeo ascendió a segundo lugar con unos respetables $ 38.6 millones. En total se encuentra con $ 90.9 millones y podría incrementarse su potencial con los siguientes estrenos en México, Alemania, Japón e Italia. En tercer lugar, Hombres de Negro 3 recaudó $ 38.2 millones para vencer a la original con $ 355 millones en tan solo tres semanas. Enhorabuena, Blanca Nieves y El Cazador generó $ 24.1 millones para una suma decente de $ 83 millones. Esto es suficiente para iniciar a cubrir los costos de la secuela anunciada. Entre otras menciones: Los Vengadores de Marvel asombran con $ 824.4 millones, Sombras Tenebrosas es un éxito de $ 130 millones y American Pie: El reencuentro se compensa con unos sobresalientes $ 172.4 millones.

Haciendo una transición al aspecto doméstico, La Completa Cuarta Temporada de True Blood tomó la primera posición al vender 717 mil unidades de DVDs proporcionales a $ 21.5 millones. Es bueno contar con una base de fanáticos dispuestos a pagar al alto precio de un paquete de discos. Terriblemente Al Borde del Abismo fue un rotundo fracaso en sus ventas ya que 128 mil unidades sólo traen consigo $ 2.2 millones de dólares. La buena noticia es que Sam Worthington tiene trabajo asegurado ahora con las tres secuelas de Avatar. Cabe mencionar que Red Tails y Esto Es Guerra declinaron a 119 mil y 99 mil unidades en sus respectivas segundas semanas.

Los reportes indicaron nuevamente en primera posición a La Completa Cuarta Temporada de True Blood con 369 mil Blu-rays, sinónimos a una cuenta remunerada de $ 12.9 millones de dólares. Al Borde del Abismo quedó en segundo tras debutar con 131 mil proporcionales a otros dolorosos $ 2.2 millones. Red Tails descendió terriblemente con 80 mil unidades mientras la Antología de Alien ascendió a cuarto con 69 mil unidades equivalentes a $ 3.4 millones.

Entre algunas de las noticias populares en el ambiente del cine se encuentran las siguientes:

Debido al gran impacto causado del nuevo videojuego de Splinter Cell en el E3, Ubisoft se ha puesto en pláticas con varios estudios para producir la adaptación de la película. Las reuniones con Warner Bros no resultaron favorables pero tal parece que Paramount se encuentra cerca de hacerlo oficial. En primera instancia respaldo la obtención de esta reluciente franquicia considerando que previamente han producido éxitos de Tom Clancy protagonizados por el agente ficticio Jack Ryan.

Will Smith estuvo cerca de protagonizar Django Unchained de Quentin Tarantino pero debido a la filmación de Hombres de Negro 3, decidió no hacer esperar al director. En una entrevista comento que estaría dispuesto a actuar en una secuela o precuela de Soy Leyenda sin importar que su personaje se haya muerto al final. Obviamente dependerá de su punto de vista en el guion y un buen cheque. Aprovechando la mención de Django Unchained, Jonah Hill participará brevemente en un papel de último momento.

Debido al éxito de La Dama de Negro por recaudar $ 50 millones de dólares, una secuela titulada Ángeles de la Muerte se ha puesto en movimiento y su contexto se situará 40 años después de los eventos de la antecesora. La sinopsis va de la siguiente forma: Eve, una joven y bella enfermera, es enviada a Eel Marsh Harsh convertida ahora en un hospital mental militar donde debe atender a los soldados trastornados. La Inesperada presencia colectiva despertará de nuevo a la habitante más oscura y uno por uno se encargará de destruirlos. Suena interesante, me pregunto si la mujer seleccionada para el papel vendrá del elenco de Harry Potter.

Se rumora de un relanzamiento de Los Vengadores de Marvel en los cines, pero tratándose de la versión extendida. Ello conlleva 45 minutos adicionales de desarrollo de personajes, rencuentros y secuencias extendidas de acción. Obviamente esta movida a finales de agosto podría impulsar su taquilla más allá de los $ 600 millones y a la vez elevar las pre-ventas de su Blu-ray. La decisión está en las manos de los estudios y por su momento, el personal se encuentra indeciso.

Hugh Laurie está en pláticas para convertirse en el villano de Robocop. Por el debido momento, se desconoce cuál será el villano seleccionado para este reinicio, pero sin duda el actor detrás de Dr. House sería una interesante elección por su dinámica y expresiones.

Tal parece que los primeros 45 minutos de World War Z están geniales, pero aun así la producción aumentó su retraso fílmico debido a inconsistencia entre los técnicos y problemas de compatibilidad con el director. Se vacila sobre la intrusión de Lindelof, el hombre detrás de Prometeo ya que se asegura que muchos salen rascándose la cabeza después de ver la película. Esto me pone un poco nervioso.

Fuentes:

miércoles, 13 de junio de 2012

Las Animaciones de Dreamworks



A gran diferencia de Pixar y la ahora bien posicionada Universal Studios, el estudio de Dreamworks Animation siempre ha optado por el método comercialmente cómico. Esto consiste en guiones sencillos, personajes extrovertidos, comedia variable en humor y varias secuencias de acción. Si no hubiera sido por Shrek, nunca hubieran triunfado. Aunque debe admitirse que han logrado un par de éxitos afuera de esta franquicia. Otro factor a considerar son sus recaudaciones internacionales, recientemente han logrado cantidades remuneradas gracias a su amplia demografía infantil y los altos costos del formato 3D.

Dada por terminada la introducción, a continuación se procede a mostrar las 10 animaciones más taquilleras de Dreamworks Animation.

Shrek 2
Taquilla Doméstica: $ 441.2 millones de dólares
Taquilla Mundial: $ 919.8 millones
Presupuesto: $ 150 millones
Año: 2004
Nadie podría olvidarse de esta hilarante secuela que en las mentes de muchos mejoró a la primera por seguir rompiendo los estereotipos de un cuento de hada. Para variar la Hada Madrina y el Príncipe son los villanos, la búsqueda de un Felices Para Siempre se basa más en el corazón que en la belleza física ya que Shrek y Fiona contaron con la oportunidad de terminar en una historia de Disney. Tampoco podemos olvidarnos de las inmensas carcajadas que nos causaba el Gato con Botas. Honestamente Antonio Banderas se robó la función tanto en inglés como en español. Es una lástima no haber economizado en su momento de tremeda popularidad puesto que pudo haber recaudado mucho más de los $ 149 millones de la versión pasada y a su vez, pudo haber empleado un relato siniestro sobre sus días de cazador de ogros como viene narrado en el cuento.

2) Shrek 3
Taquilla Doméstica: $ 322.7 millones
Taquilla Mundial: $ 798.9 millones
Presupuesto: $ 160 millones
Año: 2007
Habrá logrado el fin de semana más taquillero de su género mas su taquilla doméstica se quedó lejos de vencer a la animación más taquillera de todos los tiempos. De aquí en adelante se da inicio a la decadencia de su nombre debido a bromas genéricas, personajes estereotipados y acción poco relevante. Además el nuevo producto careció de valor por mantener al Gato con Botas en el reparto en lugar de un papel protagónico. Admito haberme reído mucho con el incidente del incienso y disfrutado la batalla final, pero debo concordar en que comenzó a verse más como una obra sana de Disney.

3) Shrek
Taquilla Doméstica: $ 267.6 millones
Taquilla Mundial: $ 484.4 millones
Presupuesto: $ 60 millones
Año: 2001
La gloria de Dreamworks Animation tuvo su origen en la extraordinaria comedia variable de humor sobre un ogro contratado para rescatar a una princesa. Hasta la fecha, sigue siendo un clásico de nuestra generación y suele seguir el debate de cuál es la mejor entre las dos primeras. No obstante es una favorita entre la audiencia general e inclusive ganó el Oscar en la Academia donde se suponía sería para Monsters Inc. Sin más remedio, permanece con un modelo a seguir en estos tiempos donde han decidido aligerarse la carga.

4) Shrek: El último Capitulo (Forever After)
Taquilla Doméstica: $ 238.7 millones
Taquilla Mundial: $ 752.6 millones
Presupuesto: $ 165 millones
Año: 2010
Si se buscaba hacer un reinicio, lo hubieran hecho así nomás porque volver a las primeras dinámicas entre los personajes no resultó jovial como lo fue originalmente. La historia de Shrek busca regresar a sus rutas pero en su proceso fracasó en adoptar el estilo y el humor que la posicionaron como una franquicia estable. Mundialmente contó con el apoyo de los niños y los padres, quienes comentaron haberla pasado bien. Curiosamente sólo me creó dos risas, esto habla de mal de esto.

5) Como Entrenar a tu Dragón
Taquilla Doméstica: $ 217.5 millones
Taquilla Mundial: $ 494.8 millones
Presupuesto: $ 165 millones
Año: 2010
Dreamworks utiliza la formula Pixar y en esencia produce la mejor animación de su entero catalogo. No sólo es un viaje emocional lleno de acción; tenemos propósitos, identificaciones, cinematografía, música, mensajes, un desarrollo profundo de personajes, comedia y sucesos creativos. Sin duda es una adaptación épica cuya sombra se debió no a su género difícil de vender sino a la enorme presencia de Toy Story 3. Interesantemente es la animación más taquillera del estudio afuera de Shrek. Por ende una secuela ha sido programada para el 2014.

6) Kung Fu Panda
Taquilla Doméstica: $ 215.4 millones
Taquilla Mundial: $ 631.1 millones
Presupuesto: $ 130 millones
Año: 2008
Angelina Jolie solamente tiene unos cuantos diálogos como la Tigresa mientras que Dustin Hoffman se destaca con un monito tipo Yoda. Obviamente Jack Black es estable como el pandita, era de esperarse. La historia se enfoca más a las secuencias de combate las cuales sobresalen por su tremenda edición. En cuanto al guion, me agrada el espiritualismo y la búsqueda de nuestro destino. Es interesante detectar que Cars 2 la volvió a derrotar en casa mientras que mundialmente, se trata de otra distinta historia.

7) Monstruos vs. Aliens
Taquilla Doméstica: $ 198.3 millones
Taquilla Mundial: $ 381.1 millones
Presupuesto: $ 175 millones
Año: 2009
Costó demasiada cara tomándose como justificación el formidable reparto talentoso. Lo mejor se encuentra justo en la última media hora porque de por sí se siente un tema forzado. El objetivo era recrear Los Increíbles de Pixar mas el abundante humor negro no ayudó en absoluto. Honestamente era de mal gusto siendo una decepción comparada con el modismo de Shrek. Se habló de una secuela pero su mercado internacional no fue como se anticipaba.

8) Madagascar
Taquilla Doméstica: $ 193.5 millones
Taquilla Mundial: $ 532.6 millones
Presupuesto: N/D
Año: 2005
El título exótico ha de haber sido el principal conducto publicitario de venta en sí. No obstante, presenta un relato original y un número musical pegajoso como ¡Quiero Mover el Bote! ¡Me Guta! ¿A quién no le gusta? Además tenemos cuatro animales interesantes respaldadas por voces reconocidas. No nos olvidemos de los pingüinos, siempre pendientes de sus escenas porque ofrecen bastante diversión.

9) Madagascar 2: Escape a África
Taquilla Doméstica: $ 180 millones
Taquilla Mundial: $ 603.9 millones
Presupuesto: $ 150 millones
Año: 2008
Nunca hubiera esperado que se mencionara el origen de unos de los personajes principales. Sirvió de conexión al nuevo contexto y debo admitir que encontré un poco mejor esta secuela especialmente por la secuencia del avión donde se remarca la primera clase del resto. Interesante ver la inclusión de la ancianita golpeadora y el nuevo modo de sobrevivir en África. Hasta el momento, la tercera entrega se encuentra no tan lejos de su trayectoria estimada pero probablemente mundialmente se compense con un nuevo record personal.

10) Kung Fu Panda 2
Taquilla Doméstica: $ 165.2 millones
Taquilla Mundial: $ 500.4 millones
Presupuesto: $ 150 millones
Año: 2011
Madagascar tiene cuenta con una gran posibilidad de hacer 1,2 y 3 seguidas a la Shrek. No era de esperarse un declive en los Estados Unidos mientras que el fenómeno internacional sigue siendo un mercado garantizado para cualquier producción cuya demografía son las familias y niños. Fuera de que Angelina Jolie finalmente cuenta con muchas más líneas, el guion se sintió genérico y algunos elementos se apresuraron perdiéndose la credibilidad. Inclusive la revelación al final interrumpe el aspecto emocional.

viernes, 8 de junio de 2012

Hablemos de Cine


Durante el estreno de medianoche, Prometeo consiguió $ 3.5 millones de dólares en solo 1,368 cines. Este principio fue más sólido comparado con El Origen ($ 3 millones) y los estrenos en conjunto de Hombres de Negro 3 ($ 1.5 millones) y Blanca Nieves y El Cazador ($ 1.3 millones). A pesar de encontrarse en menos salas, se anticipa un fin de semana en los $ 50 millones. Para tratarse de una ciencia ficción apoyada ligeramente en el universo de Alien y con una recepción crítica favorable del 75%, podría sugerirnos un futuro provechoso para esta nueva dirección de la franquicia. Entretanto, Prometeo sorprendió internacionalmente al capturar el tercer lugar con $ 34.8 millones en 15 mercados de los cuales solamente en uno no quedó en primer lugar. Este fin de semana se expande a 35 territorios por lo que sería interesante ponerle el ojo.

Aprovechando la temática, la Taquilla Internacional mantuvo por segunda vez consecutiva a los Hombres de Negro 3 en primer lugar con unos $ 78.6 millones para una suma fascinante de $ 275.1 millones. En dos semanas venció los $ 251 millones totales de la antecesora y pone en la mira los $ 338.7 millones de la original. Por lo visto una cuarta entrega puede ser posible después de todo. En segundo lugar, Blanca Nieves y El Cazador se benefició de $ 39.3 millones en 45 mercados. Tal parece Espejito Espejito se quedó corta. No nos olvidemos de Los Vengadores de Marvel, la sensación internacional agregó $ 12.4 millones para convertirse en la octava producción en cruzar los $ 800 millones. Su total mundial de $ 1.36 billones la colocó delante de Harry Potter y Las Reliquias de la Muerte Parte 2.

Red Tails no habrá logrado una taquilla impresionante a la Star Wars, pero al menos vendió 485 mil unidades de DVDs equivalentes a $ 7.2 millones de dólares. Siendo un filme independiente basado en la Segunda Guerra Mundial, debe aplaudirse el hecho de que debutó en primer lugar por encima de títulos predominantes como Esto es Guerra y La Dama de Negro, las cuales promovieron 296 mil unidades ($ 4.4 millones de dls.) y 180 mil unidades ($ 3 millones de dls.), respectivamente. Cabe destacar que The Grey lleva un total de 506 mil unidades vendidas en dos semanas, proporcionales a $ 8.6 millones.

En cuanto al formato de Alta Definición, Luscasfilm dominó de nuevo el mercado gracias a que Red Tails sorprendió con 445 mil Blu-rays con valor monetario de $ 10.2 millones. Los costos finalmente se están cubriendo y con las rentas semanales, podría asegurarse un poco de ganancia en un par de semanas. Desafortunadamente Esto Es Guerra y La Dama de Negro decepcionaron con 260 mil unidades ($ 5.2 millones de dls.) y 120 mil unidades ($ 2.4 millones de dls.), respectivamente. En conclusión, hubo un empate entre DVD vs. Blu-ray.

Warner Bros anunció que sus planes sobre una adaptación de La Liga de la Justicia se han vuelto a retomar pero por ninguna razón se debe al monstruoso éxito de Los Vengadores. Honestamente no saben disimularla. En cierto modo se anunció que Linterna Verde recibirá un reinicio tras el rotundo fracaso que fue. Se cuestiona sobre sí Ryan Reynolds regresará pero no le veo la razón de meterlo ya que la razón recae en borrón y cuenta nueva, sin nada que nos recuerde a la decepción. Lo que me da risa es ver que el mismo guionista se hará cargo de La Mujer Maravilla, simplemente no aprenden. Otros Superhéroes se han puesto en marcha pero veo una tarea mucho más complicada para DC Comics. De por sí están así de reiniciar Batman por tercera vez lo cual sería una tragedia. En cuanto a dejar a Christopher Nolan como el líder, no sería mala idea pero no creo que el director de verdad quiera hacerse cargo.

Una vez que termine de filmar sus producciones, Arnold Schwarzenegger regresará a un fuerte entrenamiento para adquirir la necesaria condición física para cerrar la franquicia de Terminator con dos secuelas finales. El veterano aseguró que la historia de Salvation continuará sin importar su mala su recepción mixta en referencia a la taquilla y el guión. Desafortunadamente James Cameron no estará libre para cuando inicie la producción a mediados de 2013.

World War Z no sólo se trasladará de diciembre 2012 a junio 2013 por cuestiones técnicas sino porque el estudio considera que hay detalles por resolver en su tercer acto. El guionista de Prometeo, Damon Lindelof se encuentra rescribiendo este acto por tanto la producción se retrasará siete semanas en Budapest. Esperemos y no decaigan sus posibilidades de victoria en la taquilla.

Qué Pasó Ayer 3 está a un mes de iniciar su grabación y entre las localizaciones se encuentran el retorno a la Vegas, Los Ángeles e inesperadamente Tijuana. Me emociona ver el regreso al contexto que la hizo famosa mientras que no me satisface la localización en nuestra ciudad porque probablemente mostrarán lo más feo. El giro en su narrativa consiste en que los amigos intentan rescatar a Alan de una institución mental donde debería mejor quedarse tras verlo interactuar con sus padres en la secuela.

La fuerza y la venganza ingresaran en el reinicio de Robocop debido al reciente involucramiento de Samuel L. Jackson como Pat Novak, un carismático trabajador de la TV y una fuerza poderosa en ese mundo tecnológico. Su contratación probablemente se deba a su gran reconocimiento en la taquilla mundial.

Fuentes:

jueves, 7 de junio de 2012

A La Renta: Perros de Paja, Esto Es Guerra, Agentes Secretos, El Rescate y Red Tails.



Se aproxima una racha de auténticos estrenos en las tiendas locales y esto nos caerá bien puesto que la cartelera de este fin de semana solamente tendrá a una secuela animada cuya demografía es limitada. Entre las rentas disponibles a seleccionar y pasarla bien, se encuentran los siguientes:

Straw Dogs (Perros de Paja)
Básicamente es un refrito de 1971: predominante en psicología, drama y suspenso. James Marsden y Kate Bosworth conforman un matrimonio en donde el esposo (Marsden) decide mudarse al pueblo de su mujer para remodelar la casa de su suegro y en su proceso terminar un guion. Debido al espacioso desarrollo de los personajes, la trama avanza pausadamente hasta finalizar con una serie de eventos brutalmente sangrientos. Existen varias escenas de temáticas controversiales mas la gloria se desenvuelve en los últimos 20 minutos. Se debe admitir que no cae en la regla de lo injustificado y la tortura no causa malestar alguno ya que se maneja a la brevedad. Los avances anunciaban hacia un modelo de Juego Macabro u Hostal, pero al final el producto es altamente crítico en su contexto e interacción entre los actuantes. Esta conclusión es sorpresiva considerándose su género.
Calificación: 3 de 5 Estrellas.

Esto es Guerra (This Means War)
Sucesos divertidos y secuencias explosivas definen a esta comedia romántica muy actualizada en el mundo del espionaje, estadísticas y tecnología. Desde su comienzo hasta los créditos no puedes despegarte ni por un segundo. Siempre esperando lo mejor de la batalla entre espía contra espía. Reese Whiterspoon es perfecta en este rol de la chica insegura e inteligente; curiosamente su química con Tom Hardy es tierna en contraste con la extroversión de Chris Pine. No cabe duda que Hardy y Pine son los siguientes héroes de acción como se han visto anteriormente en El Origen y Star Trek e indudablemente se consoliden en El Caballero de la Noche Asciende y la precuela de Jack Ryan. Lo mejor de todo es que a cualquier demografía puede apetecerle y no hay problemas con escenas fuertes. Prevalece una gran satisfacción por las secuencias de acción especialmente por la dinámica del trio estelar.
Calificación: 3½ de 5 Estrellas

Agentes Secretos (Haywire)
Steve Soderbergh suele tener filmes buenos y malos, en esta ocasión me temo fue malo y vaya decepción tras Contagio. El detalle principal consiste en el empleo excesivo de las maniobras defensivas de Gina Carano, cuando en resumen pudo haber usado la pistola y ya. Además hay demasiado movimiento en los encuadres para una sola habitación, se pierde mucho tiempo en las persecuciones en lugar de narrar la historia. A Channing Tatum le faltó más conexión, Michael Fassbender entrega una estable actuación aunque le faltó vivir para pelear otro día, Antonio Banderas es desaprovechado, Michael Douglass incomprendido y Ewan McGregor debería empezar a ser papeles más inocentes. Estaba la idea y mas o menos se veía la dirección, pero debo referirla a este intento como un fracaso.
Calificación: 2½ de Estrellas

El Rescate (Machine Gun Preacher)
La biografía verídica de Sam Childers, un mercenario-predicador y defensor de los huérfanos de África, se convierte en una directa y conmovedora adaptación fílmica que desafortunadamente no recibió la necesaria atención en la taquilla global a pesar de contar con una estable protagonismo de Gerard Buttler (300) y una dirección de calidad de Marc Foster (007: Quantum). No es de extrañarse, películas de esta cruda realidad no suelen volverse éxitos sin un actor de alta categoría como Leonardo Dicaprio en Diamante de Sangre o Rachel Weisz en El Jardinero Fiel. Aun así no se puede ignorar el mensaje de amor, la redención y la búsqueda por un bien. Sin embargo, el detalle yace en el empleo de armas para ganar una infinita guerra. Sin duda causará el clásico debate entre los pacifistas y los hombres de acción debido a que un arma no hace la paz sino prolonga la guerra. También se introducen subtemas de los cuales, generalmente carecen de valor y por ello, se siente un poco desproporcional en su contenido.
Calificación: 3½ de 5 Estrellas

Red Tails (Colas Rojas)
Debo admitir que esta película inspirada en el experimento de la Armada Aérea Tuskegge resultó una conmovedora, heroica y simpática travesía de acción. Para situarse durante la Segunda Guerra Mundial, me extraña nunca haber escuchado este relato histórico. Ignoraba el racismo durante esa época y vaya que esta adaptación sabe como criticar este terrible contexto. Inclusive ese dato de investigación colocado poco antes del titular es una vergüenza. El principio puede sentirse confuso y además porque el desarrollo de personajes se siente forzado como saturado. No hay que temer, posteriormente de los 30 minutos, el guion se alza junto con un reparto dominante en donde inevitablemente David Oyelowo se roba la función en el papel de Joe Lightning Little (No puedo creer que haya sido el antagonista momentáneo de la precuela del Planeta de los Simios, se miraba distinto o quizás mayor de edad). No obstante, Oyelowo se destaca por su carisma, toques dramáticos y su brillante ejecución en la secuencias de acción. Obviamente sabíamos que Cuba Gooding Jr. y Terrence Howard eran una garantía. Estos dos veteranos entregan su presencia a esta producción independiente de George Lucas, a quien nomás no le perdonan ninguna. Bueno al menos obtuvo una nominación en la categoría de Acción en los Teen Choice Awards 2012 y recaudó $ 49.8 millones de dólares únicamente en los Estados Unidos. Honestamente esta clase de película no suele lograr esto y mucho menos cuando su reparto carece de protagonistas blancos.
Calificación: 4 de 5 Estrellas.

domingo, 3 de junio de 2012

Crítica de Blanca Nieves y El Cazador (Snow White and The Huntsman)


Nunca imaginé que el cuento de Blanca Nieves pudiera convertirse en una adaptación oscura, intensa y llena de acción. En el estilo de El Señor de los Anillos, debo admitir que su ejecución es mucho mejor de lo esperado. Obviamente existen unas cuantas fallas en el desarrollo de los personajes y carece de profundidad en los subtemas por siempre estar en movimiento. Sin importar estos detalles, Universal Studios cuenta con un producto innovador y entretenido.

El guion logra definir la atmosfera medieval y fija una introducción hacia los acontecimientos causados por la Reina Ravenna. El contraste entre las protagonistas es impresionante debido a las similitudes entre maldad-bondad como inocencia-trastorno. El factor en común yace en que ambas son físicamente atractivas ante la vista ajena. La vanidad es empleada con regularidad pero se hace un esmero por darle relevancia a la belleza interna.

Encontré satisfactoriamente el cambio de un reino embrujado hacia un santuario divino. La temática del bien y el mal nunca deja de ser novedoso en este mundo de magia inspirado en algunas ideologías o elementos utilizados en Stardust y Las Crónicas de Narnia. El robo de la juventud y el retorno de la naturaleza majestuosa son manejados con excelencia y gracias a la música, sobresalen por llenarnos ese vacío con esperanza. Asimismo se rompen los estereotipos y la narrativa obtiene dos cambios esenciales donde se convierten en sorpresas gratificantes por su giro inesperado.

Entre el desarrollo de personajes, se cumple en definirnos a Ravenna, Blanca Nieves, el cazador y hasta inclusive al duque William por más simple que sea su propósito. Lo esencial es que el trio estelar aporta un buen sentido a la obra. La preocupación recae en los siete enanos debido a que son muchos personajes secundarios para tratarse en la segunda hora. Sin embargo, los críticos no deberían ser duros con este aspecto, puesto que juegan el mismo papel de los animales el cual consiste en brindarle ese soporte a la protagonista.

Aunque no lo crean, esta película representa el debut direccional de Rupert Sanders. Previamente no contaba con experiencia en este género ni mucho menos en el cine. No tengo la menor idea de cómo fue a dar a Universal Studios pero alguien probablemente notó su potencial en sus comerciales del videojuego de Halo ODST. Y no se equivocaron en lo absoluto. Con el reparto, Sanders coordina y los deja ser ya que los actores no están esforzándose por ser los mejores sino están desenvolviéndose exactamente como esos personajes.

Sanders sigue el ritmo de la historia explorando las localizaciones, pausando con escenas dramáticas, constantemente juega con los tonos de intensidad, invierte comedia, nos conmueve y no se le escapa un par de sustos. Debido a su compatibilidad también con los responsables de la edición, no me extrañaría verla nominada en el futuro porque sus encuadres, coreografías de acción, sonido y efectos especiales son de primera clase. Tampoco se descartan el vestuario, la cinematografía y la dirección de arte; no estarán a la altura de Alicia en el País de las Maravillas, pero se defienden por su propia creatividad.

 
La composición musical de James Newton Howard juega un papel primordial porque nos impacta durante sus dos horas de duración. Nos hace sentir toda clase de emociones y nos pone ante la presencia de que estamos frente a un suceso épico. Los efectos especiales nos enganchan desde el inicio. Cada una de las escenas de la Reina Ravenna usando su magia es contagiosa, la psicología del Bosque Oscuro es inquietante mientras la visita al Santuario nos llena de grandeza. Más no nos podemos olvidar de la batalla conclusiva y el duelo personal en el palacio.

Kristen Stewart se ve preciosa como Blanca Nieves y podría decirse que actúa similar a Bella cuando enchueca esos labios en señal de nerviosidad. Honestamente no me molesta porque podría ser su firma. Por otra parte, su inocencia es su gran predominio y es un personaje que evoluciona de princesa a guerrera. Sabe expresar el miedo, apreciar la belleza y combatir la maldad aunque deba derramar una lágrima. Como podrán ver, se le exigió un poco más que la frialdad mostrada en La Saga de Crepúsculo.

La primera media hora le pertenece a Charlize Theron y la provecha al máximo como Ravenna . No puedo evitar saborear cada minuto de su interpretación porque no sólo es una villana por naturaleza, su pasado es mostrado brevemente y su trastorno se evidencia en sus gestos faciales. Cuando alza la voz, nosotros estamos al pendiente de cada palabra pronunciada. No sólo nos provoca repudio sino sentimos lástima por su forma negativa de ver y tratar al mundo.

Con esa cabellera café, Chris Hemsworth es irreconocible como Thor. Ello es bueno porque finalmente podemos verlo como un simple hombre con errores y falta de fe. Fácilmente entrega el mejor diálogo en compañía con la mejor risa. Este actor posee una cualidad y es la de ganarnos su simpatía. A simple vista parece una buena persona y no sé si se deba a su carisma ya que como lo hizo en Thor, Los Vengadores y brevemente en Star Trek, nos deja una muy buena impresión.

Sam Claflin, a quien anteriormente reconocerán por su participación en Piratas del Caribe: Navegando Aguas Misteriosas, se destaca como el hijo del duque William. Tiene cierta presencia y contribuye a las secuencias de acción. Curiosamente vuelve a actuar al lado de Ian McShane (También Piratas del Caribe 4) quien en conjunto con Bob Hoskins y Ray Winstone, son estables como algunos de los enanos.

En conclusión, no será la versión perfecta del cuento aclamado pero es un inicio sólido para una era oscura, épica y aventurera en el mundo de Blanca Nieve que inevitablemente inspirará a otras adaptaciones de princesas o brujas como está sucediendo ahora mismo con la filmación de Maléfica.