sábado, 30 de abril de 2016

Netflix en Abril


En ausencia de Blockbuster y ante la escasez de títulos en Vidbox, a excepción de Punto de Quiebra cuyo reinicio careció de una innovadora historia como la original pese a su hermosa cinematografía. Así que me tocó depender absolutamente de Netflix y como siempre, tuvo sus bajas y altas, aunque siempre estuvo el catalogo actualizándose con las siguientes producciones:

Nada tan mal para Colin Farrell y Noomi Rapace en Marcado por la Muerte, será confusa al principio pero en cuanto se revela la trama detrás del protagonista, se vuelve una travesía difícil de quitarle nuestra vista porque estamos esperando que logre su acometido pero de una manera que no sea el afectado también. De la misma manera Operación Zulu de Forest Whitaker y Orlando Bloom culminó entrometiéndose al género detectivesco dentro de África señalando severamente a las industrias farmacéuticas. Ahora entiendo la falta de promoción. 

Shailene Woodley parece acostarse con todo el elenco de Divergente habiendo aparecido antes con Miles Teller en The Spectacular Now. Un drama juvenil con un necesario mensaje en cuestiones de desafiar el pasado con tal de aspirar por un futuro. La Jugada está basada en un prometedor jugador de Futbol americano que de forma imprevista pierde la vista y pese a caer en la depresión encuentra la forma de recobrar el sentido mediante la fe y perseverancia.

Tren Nocturno a Lisboa es un drama actual con un vínculo directo al pasado. Es pausada e intrigante considerando el contexto en esa época. Asimismo existe algo sabiduría pese al ateísmo. Triste, trágica pero con enseñanza. En contracara Welcome Home Roscoe Jenkins es una fantástica comedia que Martin Lawrence y James Earl Jones lideran en conjunto con un simpático elenco que te hará reír en un mismo nivel que lo hacen Eric Bana y Ricky Gervais en Special Correspondents.  

Si andas en busca de un drama contextual bélico, Bienvenido al Mundo es lo que estás buscando. Creerás que estás ante un fiasco por su romanticismo pero al final, una revelación te golpeará tan fuerte que cambiará totalmente la perspectiva sobre el filme. Además Penelope Cruz y Emily Hirsh entregan actuaciones tan conmovedoras que no podrás desprenderte una vez así de fácil.

Finalmente pude ver Paris en la Mira con Jonathan Rhys Meyers y John Travolta descubriendo que es una sensacional producción de constante acción y humor. Verdaderamente te hace tu día. Aunque después de posponerla por semanas, Funny People se tornó dramática siendo su mayor error el excesivo tiempo en desenvolver a los personajes principales, con 45 minutos menos y un limitado lenguaje vulgar, hubiese sido genial.

Entre otras breves novedades, me pareció intrigante El Retrato de Dorian Grey, en especial a Ben Barnes dada su sensacional protagonismo. Ahora veo porque su inclusión en El Príncipe Caspian.  Al menos pude ver por completa este oscuro drama en lugar de McBeth donde resultó una decepción teniendo a Michael Fassbender y Marion Cotillard.

Por ende recurrí a Garra Negra con Eddie Redmayne y Sean Bean, un suspenso ligero de horror anticipado. Prefiero más Cacería de Brujas con Nicolas Cage, aunque por otro lado tenemos el Secuestro de Heinnekken. Un hecho real que no luce a Anthony Hopkins ni a Sam Worthington y ni se diga de su edición la cual la hace ver como cualquier otro simple rodaje.  

Crítica de Capitán América: Guerra Civil (Civil War)


Un año después de La Era de Ultrón, Capitán América se encuentra rastreando a un viejo enemigo  en Nigeria donde un terrible acto terrorista desencadena una severa regulación gubernamental a nivel mundial respaldada por nada menos que Iron Man de la cual coincidirá con la persecución del Soldado del Invierno.

Debido a que el bando de Tony Stark desea tener el control con la finalidad de mantener la paz aunque implique el asesinato de Bucky Barnes, esto resulta un sacrificio que Steve Rogers no puede permitir sin importar que lo incrimine al igual que sus aliados, lo cual conlleva a interminables y fantásticas confrontaciones entre estos superhéroes.

Enhorabuena me da gusto ver como los directores Anthony Russo y Joe Russo reivindicaron este universo cinematográfico después de haberse colapsado con Joss Whedon en Avengers 2. Básicamente retomaron el suspenso manteniendo a su vez el mismo realismo en las secuencias de acción, limitándose más a los conflictos personales y no tanto a la destrucción masiva.

No por ser cruel pero no se necesitó de Thor, Hulk ni Fury, pero siempre es bueno escuchar sus referencias ya que son personajes muy importantes y vaya que el elenco a estas alturas se ha extendido desde el primer ensamblaje. Una cosa es segura y es que tanto Warner como DC Comics todavía no están a este nivel como se desacreditaron con Batman Vs. Superman.

Todavía Fox ha hecho lo posible con X-Men considerando Días del Futuro Pasado y sobretodo la próxima entrega de Apocalipsis, aunque me temo que hasta la fecha, el único equipo en saber lucir a sus personajes ha sido Marvel y aquí no es la excepción, los vemos interactuar no sólo estratégicamente sino en cuestiones de temáticas sociopolíticas y moral.

El guión tiene de todo, desde diálogos intensos que te hacen sufrir ante los giros inesperados, bastante catarsis para despertar tu emotividad y exquisita comedia principalmente entre Robert Downey Jr. y Tom Holland. Excelente decisión de Sony porque honestamente no pudo haber existido una mejor reintroducción del Hombre Araña. De verdad lo necesitaban.

Interesantemente muchos dirán que Holland se roba la función como el Hombre Araña, a mi ver, es un excelente complemento al igual que Chadwick Boseman como La Pantera Negra y Paul Rudd como el Hombre Hormiga. Aquí quienes se crecen notoriamente son Emily VanCamp como Sharon Carter, Elizabeth Olsen como Wanda y por supuesto Paul Bettany como La Visión.

Tampoco podemos descartar las apariciones de Frank Grillo como Crossbones, William Hurt como el Coronel Ross, Marisa Tomei quien refresca el papel de la Tía May,  Jeremy Renner como Clint y en especial debo señalar el antagonismo de Daniel Bruhl como Helmut Zemo. Estará lejos de convertirse en el siguiente Loki pero aun así supo dar más de lo requerido. 

Inesperadamente tenemos una gran interacción entre Chris Evans, Sebastian Stan y Anthony Mackie. Previamente como enemigos, ahora los tenemos de aliados y vaya grandiosa forma de argumentar con Robert Downey Jr. y Scarlet Johansson quienes destacan como la contraparte. Hay más cosas en juego que un simple tratado, el orgullo nunca falta como la malinterpretación.

Así que Capitán América se adueña de Guerra Civil y como es de esperarse, Evans se consolida como su corazón mientras Robert Downey Jr. como Iron Man nos amenaza con desgarrarlo con su rol más frío que sarcástico. No puedo evitarlo, la secuencia en Nigeria, la persecución del Soldado, la guerra en el aeropuerto y el clímax garantizan nuestro entusiasmo y emoción.

Imposible que no salir con una gran sonrisa, inclusive los dos avances después de los créditos valen la pena la espera aunque estén de más porque en sí nos encontramos finalmente con una secuela de Marvel que duplica la fenomenal complacencia de Los Vengadores. Ahí justo a la par o un poquito mejor que El Soldado del Invierno y Guardianes de la Galaxia.


Entonces, después de haber experimentado la extraordinaria hazaña cinematográfica de Guerra Civil, pregunto ¿Batman Vs. Superman qué? Ahora no nos queda más que esperar a ver Escuadrón Suicida, X-Men: Apocalipsis y Dr. Strange para decidir cuál fue la mejor adaptación de este año. Dicho esto, creo que Infinity War Parte 1 ha regresado al radar de lo anticipado.   

Las Aperturas Más Taquilleras de Abril (2016)


Se estuvo muy cerca de volverse a romper el record pero Disney tendrá que conformarse con haber superado a uno de los suyos considerando que su readaptación familiar estuvo así de fantástica para justificarse otra franquicia más a su vasto y exitoso catálogo. Entretanto Universal Studios  puede descansar por otro año más gracias a:

1) Furiosos 7 (Furious 7)
Apertura: $ 147.1 millones
Taquilla Doméstica: $ 353 millones.
Taquilla Mundial: $ 1,516 millones.
Año: 2015
Nadie anticipaba que la séptima parte pudiera alcanzar alturas inimaginables para una franquicia cerca de los dieciséis años de antigüedad. No es duda de que Paul Walker jugó un papel importante posteriormente de su trágica muerte. Veamos si las adiciones de Charlize Theron, Eva Mendes y Scott Eastwood impulsan a Rápidos 8 a continuar con la tremenda racha.

2) El Libro de la Selva (The Jungle Book)
Apertura: $ 103.2 millones
Taquilla Doméstica: Pronosticada en $ 375 millones.
Taquilla Mundial: Pronosticada en $ 1,000 millones
Año: 2016
En realidad nadie esperaba $ 100 millones para esta primera readaptación del clásico animado de Disney y he aquí que no existe nada que el director Jon Favreau no pueda hacer, tomando como antecedente Iron Man. Al final de sus días estaría cruzando los $ 400 millones si no fuese Capitán América la cual la interrumpida en unos de por sí espléndidos $ 380 millones a lo mucho.  

3) Capitán América: El Soldado del Invierno (Captain America: The Winter Soldier)
Apertura: $ 95 millones
Taquilla Doméstica: $ 259.7 millones
Taquilla Mundial: $ 714.7 millones
Año: 2014
Esta marcó la tercera ocasión que un superhéroe de Marvel fue vencido por Rápidos y Furiosos. La historia de este superhéroe está por cambiar en grande gracias a la competencia de Batman Vs. Superman, pero antes de entrar a esa batalla, hay que mencionar que esta es fácilmente la mejor adaptación independiente que ha tenido Marvel por su espionaje, trama e intensa acción.

4) Rápidos y Furiosos 5in Control (Fast Five)
Apertura: $ 86.1 millones
Taquilla Doméstica: 209.8 millones
Taquilla Mundial: $ 626.1 millones
Año: 2011
Cuando Marvel creía que Thor asombraría aquel verano, Rápidos 5 le robó la atención al posicionar el record cerca de los $ 90 millones. Demasiado crecimiento desde entonces y en víspera de lo alcanzado en Abril con la séptima, era de esperarse que retomaran este mes aunque se se desconoce si cubra el mismo sitio ante la inminente ausencia de Walker.

5) Rápidos y Furiosos (Fast and Furious)
Apertura: $ 70.9 millones
Taquilla Doméstica: $ 155 millones
Taquilla Mundial: $ 363.1 millones
Año: 2009
Siete años después y el elenco original decidió reunirse en una travesía más agresiva y nostálgica. La mercadotecnia, el retorno de los protagonistas y la renovada tecnología fueron la razón detrás de su triunfal apertura. Las tres películas que se han estrenado han llevado el record al siguiente nivel, un resalte que debe reconocerse.

6) Furia de Titanes (Clash of the Titans)
Apertura: $ 61.2 millones
Taquilla Doméstica: $ 163.2 millones
Taquilla Mundial: $ 493.2 millones
Año: 2010
Si no me equivoco, fuera de Avatar y Terminator: La Salvación, esta ha sido la última producción de acción en la que Sam Worthington ha logrado formar parte de la historia. Si no fuese por el futuro trío de secuelas con James Cameron, Worthington seguiría en los suelos tras el rotundo fracaso de Furia de Titanes 2.

7) Control de Ira (Anger Management)
Apertura: $ 42.2 millones
Taquilla Doméstica: $ 135.6 millones
Taquilla Mundial: $ 195.4 millones
Año: 2003
Como ha caído Adam Sandler y con Netflix pagando sus deudas, que más le da. Lo que vale es recordar su alianza con Jack Nicholson pese a mantenerse distante de las expectativas ya que los analistas la tenían pronosticada en los $ 60 millones. Lástima que Sandler no reaccioné y más que Jack Nicholson haya decidido retirarse del cine indefinidamente.

Así que ni La Jefa, Barbershop: The Next Cut y El Cazador y La Reina de Hielo tuvieron la más mínima oportunidad de dejar su huella. Veamos si en Mayo surgen alguna sorpresas como se espera.   
Fuente:

jueves, 28 de abril de 2016

Hablemos de Cine


 Con 53 territorios en su dominio, El Libro de la Selva cautivó la Taquilla Internacional con unos impresionantes $ 96 millones. En tan sólo dos semanas ha logrado impulsarse a los $ 337 millones. Tan siquiera El Cazador y La Reina de Hielo ascendió a los $ 80 millones gracias a sus $ 32.1 millones. Zootopia ha resultado una fántastica novedad para Disney dado que sus $ 10.48 millones la situaron en los $ 590.7 millones de los cuales derrotaron los $ 532.1 millones de Batman Vs. Superman la cual comienzó su descenso con $ 8.3 millones.

Recién de haber ganado el Oscar por La Chica Danesa y próximamente a protagonizar Jason Bourne, Alicia Vikander ha sido elegida como Lara Croft para el reinicio de Tomb Raider. Warner Bros aseguró que Vikander siempre ha sido su favorita, en contraste con Daisy Ridley (Star Wars: El Despertar de la Fuerza), sólo estaban esperando tener el guión adecuado para hacerlo oficial.

La visita de los príncipes Harry y William al set de Star Wars: Episodio VIII no fue mera coincidencia ya que se confirmó que aparecerán en el filme bajo el disfraz de Stormtroopers acompañando a Benicio del Torre en una escena que involucra un ascensor.

Entre las siguientes producciones de Disney tenemos a Maléfica 2 con Angelina Jolie, El Libro de la Selva 2 con el mismo director Jon Favreau, Cruella con Emma Stone, Dumbo bajo la dirección de Tim Burton, Jungle Cruise protagonizada por Dwayne Johnson, Marry Poppins 2 con Emily Blunt en el papel títular, y Campanita con Reese Witherspoon y otras más. 

En el frente de Marvel contamos con Inhumanos ya no cuenta con una fecha de estreno pese a manejarse la temática en la serie de Agents of S.H.I.E.L.D. de la cual acaba de anunciar su cuarta temporada.

La Franquicia de El Cazador podría oficialmente haber carecido tras su debut en los $ 20 millones el fin pasado. Se proyecta que Universal Studios podría perder $ 70 millones ya que se necesita por los menos recaudar $ 350 millones a nivel mundial.

Entre algunas novedades:
Gracias a los $ 240 millones recaudados mundialmente, Daddy’s Home 2 ha sido anunciada.
Pese a la recepción mixta, Escalogríos 2 ha sido confirmada con Jack Black.
Will Ferrell interpretará a Ronald Reagan en una nueva adaptación de este ex presidente.
NBC Universal compró Dreamworks Animation por $ 3.8 billones de dólares.

Fuentes:

domingo, 24 de abril de 2016

Crítica de Enemigo Invisible (Eye in the Sky)


Tras seis años de rastrear a una cédula extremista  de Al-Shabaab, finalmente se le concede la oportunidad a la Coronel Powell de ponerle un alto no sin antes pasar por un arduo proceso donde militares y políticos se disputaran tanto las causas legales y repercusiones de dicha acción ante el imprevisto daño colateral a causa de una pequeña inocente.  

Para un escritor poco reconocido, es una fantástica forma de despegar su carrera. Guy Hibbert demostró ser valiente al escribir esta complicada trama complicada de la cual no te dejará descansar en absoluto. De inicio hasta incluso después de los créditos, no dejarás de analizar la delicada situación ya que su controversia te golpeará la cabeza.

Quizás agradezcas no formar parte de esta mesa o recurras a tu sistema lógico proporcionando una especie de justificación o solución al problema. La verdad del asunto es que nadie está listo para esta clase de decisiones. Menos los políticos quienes al parecer sólo entorpecen el proceso por pensar en su propia agenda. La guerra tiene un costo concuerdo y cada soldado lo sabe.

Hay situaciones donde no podemos quedarnos con los brazos cruzados y si fuese ese el caso, entonces nuestro mundo no sería “civilizado” como medio lo conocemos hoy en día. Lo cierto es que a veces por redundar en las posibles soluciones o disponer como deslindar obligaciones, más vidas de las calculadas se pierden y todo por el miedo a no asumir la responsabilidad desde antes.    

Así de valiente estuvo el director Gavin Hood aunque no es de sorprenderse considerando su previo coordinación en Rendición. De inmediato te engancha con una atmosfera tensa que con cada secuencia se alza hasta explotar justo en el climax. Este director aprovecha cada espacio, circunstancia y dilema, acercándose lo más posible al panorama real de una guerra moderna.

De por sí con guión enfocado al desarrollo de personajes y un director que sabe lo que quiere, podría decirse que las actuaciones fluyen con severo impacto. Este sin duda es un elenco liderado fríamente por Helen Mirren y Alan Rickman donde Barhad Abdi, Phoebe Fox y Aaron Paul los respaldan con el tono emocional.  

No será tan inmensa en efectos especiales o edición, pero las secuencias de infiltración con los drones, las tomas satelitales y la intensa persecución están perfectamente elaboradas. Por tanto estamos ante un drama de suspenso incontenido con espectaculares actuaciones. No cualquiera puede adentrarse a este caótico contexto donde se te juega tu alma por causa de dos puntos de vistas que convergen.

sábado, 23 de abril de 2016

Crítica de El Libro de la Selva (The Jungle Book)


La readaptación del cuento popular de Rudyard Kipling regresa a la pantalla en una aventura más oscura, madura y de constante suspenso. Respaldado por un elenco estelar de voces, Neel Sethi interpreta a Mowgli, un cachorro humano criado por una manada de lobos que ante una acechante amenaza, debe abandonar la jungla e ir a la villa humana para lograr estar a salvo.

No quiero indagar en el drama ni especificar sucesos que podrían ser familiares por quienes hayan visto la caricatura clásica de 1967. En sí no quiero restarle de la emoción que sentirán porque el guionista Justin Marks hizo un gran trabajo en pulir esta obra mediante con un profundo desarrollo del personaje principal.

Cuestión de dejarse llevar por la experiencia de este pequeño Mowgli y créanme que una vez que Sethi entra en acción, al instante nos convence que no hubiese existido otro actor capaz de transmitir esa tremenda caracterización. Sensible, valiente, temeroso, irónico, estas y más son las expresiones que destacamos conforme nos adentramos al corazón de la jungla.

Claro que el mayor beneficio viene de las contribuciones de Bill Murray, Ben Kingsley e Idris Elba. Tanto dramatismo en sus voces hacen eco durante los 105 minutos de duración. Tampoco nos olvidemos de Idris Elba, Scarlett Johansson, Giancarlo Esposito y Christopher Walken. Así es, dos actores nos sorprenden con dos canciones que inevitablemente brindaran nostalgia.

Estoy impresionado con la cinematografía, una edición bellamente fluida en mi sincera opinión considerando la rectitud de los encuadres seleccionados. Los paisajes lucen no sólo por su textura visual sino por la extraordinaria ejecución del sonido.  En pocas palabras se cumple con el contexto selvático y el misterio se realza con la fascinante ciudad en ruinas y la Flor Roja. 

Inclusive la iluminación empleada beneficia a esta de por sí espléndida atmosfera de Jon Favreau. Disney debe sentirse orgulloso de contar con una mente creativa como la de este actor y director, cuya segunda labor se aplaude por hacer lo mismo de Ang Lee cuando se decía que filmar La Vida de Pi sería imposible y he aquí Favreau hizo lo imposible posible y de gran forma.

Se nota el respeto que tiene Favreau al libro y quizás a la versión animada, aunque siendo honesto, no la recuerdo en su totalidad dado que no me gustó cuando era niño. Tampoco puedo evitar sentir ciertas similitudes lo cual me ayuda a hacer la transición a este mundo similar al Planeta de los Simios: Confrontación y Avatar.

Lo lamento por Andy Serkis y su propio recuento de la misma historia bajo el subtítulo de Orígenes. Con el reciente anuncio de una segunda parte para ese mismo año 2018, me temo que Warner Bros deberá pensarlo dos veces antes de seguir porque Disney le ganó la partida y lo hizo con estilo, calidad y grandeza taquillera.

Por ende concluyó en que El Libro de la Selva es una película que no tiene límites cuando se trata de edad o estado. Seas padre de familia, soltero, joven, adulto o por supuesto un niño, podrás disfrutar de su exquisita narrativa, toque emocional, estilo clásico-musical, constante acción, aventura y de los personajes inolvidables.

                            

jueves, 21 de abril de 2016

Hablemos de Cine


Tampoco fue la excepción en la Taquilla Internacional, la readaptación de El Libro de la Selva consiguió unos asombrosos $ 136.1 millones en su segunda semana. Está a tan sólo $ 13 millones de los $ 200 millones. Batman Vs. Superman estuvo lejos con $ 15.1 millones para adentrarse en los $ 516 millones. Aunque me temo no logrará vencer los $ 574.8 millones que lleva recaudado Zootopia viendo como sigue atrayendo la atención con $ 10.8 millones. Entretanto El Cazador y La Reina de Hielo logró agregar $ 17.6 millones a su monto limitado de $ 43 millones.

Con EL Libro de la Selva destinada a pasar de los $ 200 millones este fin de semana, Warner Bros ha decidido recurrir a Alfonso Cuarón (Gravedad) para que le ayudé a Andy Serkis en su propia readaptación en Libro de la Selva: Orígenes. Muchos coinciden en que no sería una buena idea en víspera de que Disney anunció una secuela para ese mismo año de 2018.

Por causa de Star Wars, James Cameron ha decidido retrasar los lanzamientos de no sólo tres sino cuatro secuelas de Avatar de las cuales verán la luz del día en 2018, 2020, 2022 y 2023. Todavía no logra concluir la segunda y ya añadió una cuarta a la lista.

Batman: The Killing Joke será la primera producción del Universo Cinematográfico de DC Comics en ser clasificada R. Y hablando del Caballero de la Noche, el primer corte de Batman Vs. Superman llevaba una duración de 4 horas antes de ser reducida a 2 horas y medias de las cuales 30 minutos serán añadidos con el lanzamiento de la Versión Extendida en verano de este año.  

Con el triunfo de El Libro de la Selva, Jon Favreau regresará a producir el mundo cinematográfico de Marvel con las dos entregas de Avengers: Infinity War. Por otro lado se estima que Capitán América: Guerra Civil logré un debut en los $ 200 millones.

Robert Downey Jr. no sólo pretende reunirse con Guy Ritchie para filmar Sherlock Holmes 3 este año sino también acaba de firmar un jugoso acuerdo con Sony Pictures para aparecer en la nueva adaptación de Spider-Man: Homecoming.

Entre algunas novedades:
Blade Runner 2 adelanta su estreno en Enero 12 de 2008 a Octubre 6 de 2017.
J.A. Bayona (El Orfanato) estará cargo de Mundo Jurásico 2 cuyo guión será escrito Colin Trevorrow.
Todavía sin estrenarse, Los Ilusionistas 3 ha sido oficialmente anunciada.
Después de Spider-Man, Willen Dafoe regresará pero en las dos partes de La Liga de la Justicia.
Después de los MTV Movie Awards, Dwayne Johnson y Kevin Hart se reunirán para el readaptar Jumanji.

Fuentes:

martes, 19 de abril de 2016

Crítica de El Cazador y La Reina de Hielo (The Huntsman: Winter’s War)



Una mejor secuela cuyo sostén no se da con la antecesora sino con su introducción tipo precuela. Algo confuso ya que el verdadero giro yace en el segundo acto donde comienza en el reinado de Blanca Nieves. Lo interesante es que la chispa entre Blanca Nieves y El Cazador no florece en lo absoluto, es más, quedó absolutamente descartado ante su ausencia.

No es de sorprenderse que los productores hayan rechazado la involucración de Kristen Stewart posteriormente del escándalo. Lo astuto fue conservar su mención porque en realidad, optaron por no presentarla físicamente más que por medio de algunas escenas de la entrega pasada. Esto benefició a los nuevos integrantes como la Reina de Hielo y a Sara la Guerrera.

Chris Hemsworth parece pasarla a todo dar porque vaya que se divirtió filmando como Eric El Cazador. Quitando a Stewart de la ecuación, Hemsworth está más relajado y menos tenso para expresarse, se nota en sus interacciones con Theron, Blunt, Frost y en especial Chastain con quien desenvuelve una gran química conforme se van estableciendo.

Era de esperarse un fino antagonismo por parte de Emily Blunt, tras haber participado en Al Filo del Mañana y Sicario. Siendo la villana principal, comparte una genuina relación con Charlize Theron quien de nueva cuenta su mera presencia atrapa al espectador. Su relación con Blunt habrá sido mínima pero lo suficiente para cimentar una base que brinda frutos al final. 

Tomándose un tiempo libre del drama, Jessica Chastain nos demostró estar preparada para entrarle de lleno a la acción. Sin duda no se extralimita, al contrario, se pone a la misma altura de Hemsworth y luce. Ahora si no me equivoco, Liam Neeson presta su voz para narrarnos los acontecimientos, una voz tan elegante y profunda que no puede pasar desapercibida.  

Dejando el palacio de Blanca Nieves y el Bosque Encantado, la Cinematografía en este contexto fue más épica por los efectos del hielo. Claro está que hubo inspiración en Frozen, aunque el arte y los vestuarios lucieron en los distintos paisajes. Siempre ha existido un grupo talentoso detrás de esta producción y hasta el momento han logrado en mantener ese realístico y artístico tono.   

Entonces los efectos especiales fueron mejores en conjunto con el sonido y la edición cuyo estilo consistió en encuadres rectos y panorámicos para exaltar no sólo la belleza de las locaciones sino las de las antagonistas porque ese es el punto. Las secuencias de acción fueron favorables pese a la ausencia de un ejército y el combate en el tercer acto se tornó mucho más emotivo.  

Algunos de los críticos la llamaron una secuela innecesaria, quizás en parte sea cierto porque su contribución a la historia principal es mínima pero era porque ya la conocíamos desde niños. Aquí se presenta la oportunidad de explorar ciertas áreas y crear un conflicto paralelo cuyo guión lo respaldó con  un correcto desenvolvimiento de actos, sobretodo, el desarrollo de personajes.

Como Franquicia podría crearse una tercera parte aunque necesitaría de otra fusión porque recurrir a Ravenna podría ser caer en el mismo círculo vicioso que sin importar que siga siendo una joya gracias a Theron, podría volverse un elemento frustrante. Debido a ello, el director Cedric Nicolas Troyan fue sabio en mantenerlas a un lado hasta su liberación.  

Para quienes desean pasar un buen rato en el cine, El Cazador y La Reina de Hielo cuenta con la adecuada dosis de comedia, estables secuencias de acción, sorprendentes efectos especiales y un elenco de primera clase que contribuye a la creatividad emocional respaldada en el guión. Menos psicótica, mucho más histórica y aventurera, si te atreves, podría gustarte. 

domingo, 17 de abril de 2016

El Libro de la Selva Excede Expectativas


Por tercera vez en lo que va de este año contamos con otro fin de semana en los $ 103.5 millones y todo esto gracias a que El Libro de la Selva (The Jungle Book) excedió las expectativas con una apertura al norte de los $ 70 millones de Cenicienta y tan cercano de los $ 116 millones de Alicia en el País de las Maravillas por lo que al final de su carrera, Disney contará con otra taquilla de $ 300 millones y eso ahí viene Capitán América: Guerra Civil.

¿Qué estará sucediendo en el mundo del cine? No tengo la menor idea. En cuanto al segundo estreno, Barbeshop: The Next Cut se benefició de Straight Outta Compton al debutar con $ 20.2 millones. Básicamente estuvo cerca de los $ 24 millones iniciales de la segunda entrega aunque demasiado bajo con los $ 35.2 millones de Ride Along 2.

Debido a la recepción mixta, La Jefa (The Boss) se desmoronó al tercer lugar brindando $ 10.1 millones a su monto de $ 40 millones. De por sí ya cubrió los $ 30 millones de su presupuesto. En cuanto a Batman Vs. Superman: El Origen de la Justicia (BVS: Dawn of Justice), su cuarta semana sólo trajo consigo $ 9 millones quedándose estancado en los $ 311.3 millones. A estás aturas quedará algo distante de los $ 360 millones de Deadpool.

Y ni se diga de Zootopia, la animación de Disney sigue manteniéndose un absoluto fenómeno ya que su entrada resistente de $ 8.2 millones la hizo adentrarse también en los $ 307.4 millones. No me sorprendería que al final de cuentas terminara superando a Batman Vs. Superman.  Por otro lado, Criminal no tuvo tanta suerte con su apertura de sólo $ 5.8 millones y eso que tenía a Ryan Reynolds y Gal Gadot entre el elenco.  

Nia Vardalos puede sentirse satisfecha al igual que Universal Studios con Mi Gran Boda Griega 2 (My Big Fat Greek Wedding 2), sus recientes $ 3.2 millones la hicieron situarse en los $ 52 millones convirtiéndose en un éxito moderado. Lo mismo va para Milagros del Cielo (Miracles From Heaven) en sus $ 56.9 millones.

Curioso ver como esta entrada de $ 1.9 millones siguió sin ser alcanzada por los $ 1.7 millones de Dios No Está Muerto 2 (God’s Not Dead 2). Con una suma intranquila de $ 16.9 millones, me temo que una tercera parte no será posible. Igual de lamentable para Enemigo Invisible (Eye in the Sky) cuya tremenda decepción de $ 13.1 millones impulsados por $ 1.5 millones siguen siendo escasos.

Entre algunas menciones contamos con Leal (The Divergente Series: Allegiant) confirmando su rotundo fracaso de $ 63.9 millones mientras Avenida 10 Cloverfield (10 Cloverfield Lane) es un triunfo en sus $ 69.7 millones habiendo costado sólo $ 15 millones.

Fuente: 

sábado, 16 de abril de 2016

Crítica de Avenida 10 Cloverfield (10 Cloverfield Lane)


 En su intento por empezar de nuevo, la joven Michelle sufre un accidente automovilístico que la deja a la merced de un hombre obsesivo compulsivo quien hará todo lo posible por mantenerla a salvo dentro de un bunker ante una supuesta invasión alienígena. 

Han pasado ocho años desde el lanzamiento de Cloverfield, difícil de creer, aún recuerdo cuando vi el primer avance en el Comic-Con de 2007, de hecho todavía conservo el poster ¿Quién hubiera creído que contaríamos con una especie de prima hermana o pariente.

En ese sentido J.J. Abrams fue ingenioso al explorar este contexto apocalíptico desde otra perspectiva de la cual no se requiere tener conocimiento por funcionar a su propia manera. Aunque quienes hayamos visto la anterior, tenemos una cierta noción.

Interesante su absoluto enfoque al drama y de ahí su desenvolvimiento con suspenso, acción y un explosivo horror. Para tratarse del debut direccional de Dan Trachtenberg, estoy anonadado ante su concisa calidad detectada en guión tanto tradicional como multifacético.

Algunos amantes del horror podrían decepcionarse por su estilo pausado y extenso desarrollo de los personajes. Todos sin excepción se lucen a su modo de ser excediéndose así las expectativas porque nadie esperaba tanto de esta historia limitada.

La selección de los encuadres por parte de Trachtenberg y la mezcla de sonido nos demuestran lo cuan talentoso es este hombre y con Abrams de testigo. Presiento que lo veremos en un futuro dirigir una producción de Star Wars.

La forma de abordar la psicología con humor, misterio y una falta misma de dirección constituyen la base fundamental de su tenacidad. Inclusive el tercer acto brilla por sus desenfrenadas secuencias de acción cuyos efectos la respaldan pese a haber costado 15 millones.

Eso y las tremendas actuaciones de Mary Elizabeth Winstead, John Goodman y John Gallagher. Este trío nos engancha con gran interés y tensión al verlos interactuar ante lo inesperado ya que ya que no te lo ves venir por estar asumiendo otra trayectoria.    

Cabe señalar que Bradley Cooper presta su voz preparando a Mary Elizabeth  para la gran batalla de su vida aunque esta joven de por sí nació para este papel lo cual impidió que Goodman se robará por completo la función con su  compleja psicología física y emocional.

En cuestiones de Franquicia, cuenta con la capacidad de seguir explorarando este apocalipsis aunque sólo referencié a la original cuya edición temblorosa me impidió disfrutarla. Por ende agradezco mucho que haya retomado la edición tradicional.

Prácticamente tiene de todo y pese a su sencillez histórica, la ejecución creativa la pone en la liga de Super 8 y Señales. No cabe la menor duda de que los monstruos vienen en muchas formas y Avenida 10 Cloverfield es un excelente ejemplo a seguir para futuros relatos de sobrevivencia.

jueves, 14 de abril de 2016

Nada más que Superhéroes


Batman Vs. Superman sigue lidiando con algunos problemas en la Taquilla Internacional dada su entrada de $ 34 millones. Con un monto de $ 486.9, todo parece indicar que se quedará distante de El Caballero de la Noche Asciende lo cual era una comparativa que necesitaba vencer. Los estrenos de El Libro de la Selva y El Cazador y la Reina de Hielo le siguieron con $ 28.9 millones y $ 18 millones respectivamente. Cabe señalar a Zootopia arrasando con $ 22.7 millones para unos fantásticos $ 566.5 millones.   

A Star Wars: El Despertar de la Fuerza le fue bien en los MTV Movie Awards al ganar Mejor Película, Mejor Revelación con Daisy Ridley y Mejor Villano para Adam Driver. Cabe comentar que Alden Ehrenreich (Hermosas Criaturas, Jazmín Azul) está siendo considerado para el joven Han Solo.

Warner Bros obtendrá $ 300 millones en ganancias  que El Hombre de Acero con Batman Vs. Superman. Falta ver si a la larga no se ve afectada con Escuadrón Suicida, Mujer Maravilla, La Liga de la Justicia Parte 1 y la recién producción independiente de Batman la cual será dirigida y actuada por Ben Affleck.

Gracias a una modesta recaudación mundial de $ 270 millones, Al Filo del Mañana recibirá una secuela de la cual será escrita por Joe Shrapnel y Anna Waterhouse. Se desconoce si Tom Cruise o Emily Blunt vayan a regresar en especial con Cruise con La Momia y Misión Imposible VI en camino.

Con la novedad de que Natalie Portman no saldrá en Thor: Ragnarok dándole así su lugar a Tessa Thompson (Creed) quien la hará de una superhéroe no sólo en esta sino en Avengers: Infinity War donde recién se confirmó que Chris Pratt formará parte del elenco. Por otro lado, Inhumanos podría sufrir un retraso a causa de Indiana Jones V.

Sony tampoco se quedó atrás ya que aparte de revelar Spider-Man: Homecoming como su primer producción posterior al reinicio de este superhéroe en Capitán América: Guerra Civil, confesó estar en pláticas con Michael Keaton (Batman, En Primera Plana) para el rol del villano principal.

El Grinch será readaptado por los productores de Mi Villano Favorito y para su voz, Benedict Cumberbatch (Dr. Strange) ha sido seleccionado. La nueva versión animada de Universal Studios está sujeta a estrenarse en Noviembre 10 de 2017.

Oficialmente Los Defensores comenzará a filmarse este otoño para un posible lanzamiento en primavera de 2017. Marvel no ha confirmado nada al respecto sobre la Tercera Temporada de Daredevil ni la segunda de Jessica Jones. Entretanto Iron Fist es la única serie lista para debutar en Netflix.

Entre algunas novedades:
Channing Tatum, Elton John, Halley Berry y Julianne Moore participarán en Kingsman: The Golden Circle.
Inframundo 5 ha sido subtitulada como The Blood Wars con un lanzamiento para este octubre 4.
Hombres de Negro 4 y Comando Especial 3 se fusionaran en la nueva MIB 23.
Deadpool 2 ha sido confirmada con Ryan Reynolds, Tim Miller y los mismos guionistas.
Peter Pan sigue contemplada para recibir un segundo tratamiento por Disney.
Hanna Barbara debutará su universo cinematográfico de animaciones con Scooby Doo en el 2018.

Fuentes:

domingo, 10 de abril de 2016

Crítica de Una Buena Receta (Burnt)


 Tres años después de haber tocado fondo, el aclamado Chef Adam Jones regresa a su vieja ciudad con el objetivo de conseguir su tercera estrella como una forma de compensar el daño causado tanto para sus compañeros como para sí mismo. Sin embargo, nada le será fácil ya que otra vez deberá enfrentarse a sus viejos demonios.

Y con demonios me refiero a las imperfecciones de la vida, ya que como bien sabrán, esta profesión tiende a tener exceso de complicaciones por la terrible razón de que no existe dicha perfección y menos con un insoportable carácter de por medio impulsado por la prepotencia, arrogancia y una falta de respeto.  

Varios títulos me vienen a la mente como Sin Reservas, Chef, Julie & Julia y Un Viaje de 100 Metros, y a mi gusto, merece estar en esa liga por mantenerse fiel a su esencia la cual consiste en mostrar la cocina desde varios ángulos y facetas como lo son los meseros, cocineros, anfitriones, críticos, vendedores y clientes.  

Teniendo a Un Viaje de 100 Metros como antecedente, el guionista Steven Knight supo cómo desenvolver esta historia sin tenerle temor de explotar la cruel naturaleza de un chef profesional. Desde cada detalle de esta clase de cocina como su interacción con el resto del equipo, sumándole la competitividad, el deseo y la creatividad.

Quizás hizo falta especificar algunos detalles del de reparto, a excepción de los tres principales, debido a que el resto se pierde en el fondo ante la ausencia de una evolución. Por ejemplo se sabe de la mejoría de uno que otro pero no presenciamos ese proceso como también desconocemos el destino de un supuesto amigo-enemigo.

El cierre sólo sucede en Bradley Cooper cuya extraordinaria actuación como Adam lo mantuvo tan cerca de capturar otra nominación. No era de esperarse esta impactante personalidad pero ha sido tanto su crecimiento que su expresividad hoy en día fluye con tanta sutileza que es difícil no frustrarnos ante sus brotes de crisis. 

Claro está que en un par de escenas nos roba el corazón por su vulnerabilidad, la escena del plástico me dejó boquiabierto como sus primeros enfrentamientos con Sienna Miller. La segunda colaboración entre los dos fue igual de agradable como conflictiva. Ambos actores gozan de química que me hubiese gustado haber contado con más romanticismo del que tuvimos.

Daniel Bruhl es otro de los grandes beneficiados en adquirir papel aunque al igual que Miller, les hizo falta haber indagado un poco más en sus respectivos roles aunque comparados con los talentosos Omar Sy, Matthew Rhys, Alicia Vikander, Uma Thurman, Emma Thompson y Lily James, obtuvieron mucho más desenvolvimiento de la que este gran elenco obtuvo.

En cuestiones de edición: los encuadres brindaron lo mejor en sus colores y sonidos. Por consecuente no pude evitar sentir un poco de hambre ante unos platillos irresistibles. La música no tuvo tanto peso cultural como tienden a tener y las localizaciones fueron adecuadamente utilizadas. Hubo un par de valiosas referencias y consejos culinarios.

En sí es un agradable drama liderada por un tremendo protagonista y un reparto multifacético. Llena de imperfecciones, sarcasmo y sobretodo actitud,  no será la mejor receta en cuestiones de narrativa pero como su título lo indica, es buena ante los ojos de cualquier expectante interesado en el arte de crear el platillo a la perfección.

Crítica de Volando Alto (Eddie The Eagle)


¡Un espectacular drama de gran inspiración…! Lamentablemente sus funciones se han reducido a una o dos al día y para la tercera semana, es de esperarse su eminente salida de la cartelera por lo que la espera será de tres a cinco meses para revisarla. Aunque cinematográficamente hablando, es una experiencia que debe verse en los cines por su fluida y divertida edición.

Una historia tan especial como la del olímpico Eddie “The Eagle” Edwards debía contarse y que mejor forma de haberse realizado por el cineasta Dexter Fletcher y su productor Matthew Vaughn. Me sorprendía ver el género de comedia involucrado lo cual se tornó genuina por la forma espontánea de haber procedido compensando la tensión de las circunstancias en desarrollo.

Cualquiera podría identificarse con este personaje de la vida real, en especial por aferrarse a su sueño, hecho que no cualquiera tiende a hacerlo y mucho menos hoy en día donde nuestro mundo parece estar diseñado para impedirnos de hacer el máximo esfuerzo. Siempre y cuando nos opongamos a creerlo y estemos dispuestos a pelear como lo hizo Eddie desde los diez años.

La forma de cómo lidió con su incapacidad, sus miedos y aprovechó las oportunidades que se le dieron en su camino, no cabe más que decir que no podría existir un perfecto ejemplo como este. Dirigido principalmente para quienes nos dejamos limitar por nuestras supuestas limitaciones que en realidad pueden moldearse en fortalezas si así lo decidimos.

Entonces mis respetos para los guionistas Simon Kelton y Sean Macaulay porque sin duda le facilitaron el trabajo a Fletcher. Conservaron no sólo la esencia de este talentoso atleta sino aprovecharon su carisma y picardía para hacernos reír de sus vulnerabilidades. De igual manera lo vimos crecer mediante obstáculo tras obstáculo hasta volverse en un auténtico modelo a seguir.

Aquí es donde entra el joven Taron Egerton quien adopta un poco de peso y madurez para entregarnos una actuación digna de aclamarse por su enganche. Al lado del veterano Hugh Jackman, este equipo se convierte en el corazón de la trama. En ningún momento podemos despegar la mirada de ellos, siempre atentos a lo que hacen y apoyándolos hasta el fin.

Debo restringirme al tratar de descomponer su narrativa con más profundidad, hacerlo sería revelarlo todo sin dejar nada al descubierto y me temo que a nadie le gustaría eso. Como bien dije en un principio, esta es una experiencia que nadie debería de perderse porque lo vale cada minuto.

Inclusive lo poco que aparece Christopher Walken es suficiente para elevar aún más la tremenda catarsis lograda por Jackman y Egerton. Añadiendo a esto: los espectaculares escenarios, las tomas aéreas y acercamientos personales de los saltos, la música, ambientación  y los efectos prácticos, Volando Alto es una producción cuyo título está perfectamente justificado. 

sábado, 9 de abril de 2016

La novela de Star Wars: El Discípulo Oscuro


 Dos personajes importantes de Clone Wars reciben una inolvidable extensión en la novela de la autora Christie Golden que no podía así nomás quedarse oculta ante la repentina cancelación de la primera serie aclamada de Star Wars. Me tomó un mes leerla y al final valió la pena por retomar algunos de los elementos clásicos tornándose a su vez impredeciblemente adictiva.

Basado en los ocho episodios de Katie Lucas de los cuales fueron cancelados en preferencia de Rebels. Resulta una verdadera lástima que se no se hayan producido por lo menos en una película exclusiva ya que su contenido y desarrollo son épicos de inicio a fin. Comenzar con la aprobación del asesinato de Dooku por el Consejo Jedi te da una idea de lo que me refiero.

Justo a la mitad contamos con el retorno de Boba Fett, Grevious, Obi-Wan, Anakin, Yoda y Mace Windu. Podemos percibir aún más el lado oscuro infiltrándose en los pensamientos de este Consejo. Hizo falta referencias a Ahsoka, ese aspecto hubiese servido para profundizar en los sentimientos de Anakin.

Lo sugestivo fue ver al propio Obi-Wan cuestionar no sólo su doctrina sino la del Consejo aunque no en tono ofensivo como la de Anakin. Hasta la soberbia de Mace Windu empieza a notarse. En algún momento imaginé a Quinlan Vos siendo tentado por Dooku, sólo hemos contado con un episodio oficial de él que gracias a la autora, lo llegamos a comprender al 100%.

A estas alturas Asajj Ventress es un personaje establecido y su relación con Quinlan es uno de los elementos fundamentales por la cual leer esta novela de la cual sorprende por tenerlos en primera instancia como los protagonistas. Reiteró, hubiese sido una fantástica película animada de haberse dado la oportunidad, más agradezco de se hayan publicado.

Además de ver a Dooku derrotado, incita como dije, curiosidad al respecto por la manera en que Quinlan reacciona al tratar de conocer al Gran Amo de la Oscuridad. De por sí está prosa se inyecta de adrenalina conforme uno avanza, por lo tanto se constituye como la mejor novela que haya leída de este universo, superando a Lords of the Sith, A New Dawn y Tarkin.

Y las que me faltan por mencionar, eso que no esperaba tanto. Temas como el rescate mutuo entre Obi-Wan, Anakin y Ventress, el misterio de Quinlan como discípulo de Dooku y Ventress, la relación amorosa entre Ventress y Quinlan, y sobretodo el destino trágico de Ventress a quien me temo no formará parte del futuro siquiera de Rebels. 

Lo siento sí algunos captan el secreto, pero hace más de un año que salió la novela. Obvio sirvió su propósito y nos dio otro giro inesperado en este contexto que desde un principio ha ido más allá que simples batallas entre los clones y los droides. En este sentido, la autora luce su vasto conocimiento haciendo esta lectura genuina y nostálgica en toda su extensión.

Como quisiera que el productor Dave Filoni decidiera de vez en cuando, producir una película animada de estas historias abandonadas. Una aquí y allá de 80 minutos sería suficiente porque todavía hay mucho por contar, que lo ha estado haciendo en Rebels y luego la nueva novela de Ahsoka Tano, sujeta a explorar lo que fue de ella posterior a la Orden 66.    

En sí no tengo el menor inconveniente al respecto dado que no será la última vez que visitaremos la era entre el Episodio II-III. Por ende sí eres un seguidor y te encantó las seis temporadas de Clone Wars, entonces esta novela es para ti y lo mejor de todo, es que quedarás absolutamente satisfecho. 

jueves, 7 de abril de 2016

Rogue One a la Ofensiva


Batman Vs. Superman tampoco pudo evadir un tremendo colapso del 68% en la Taquilla Internacional. No obstante sus $ 85.1 millones la ayudaron a traspasar de los $ 421.4 millones venciendo los totales de El Hombre de Acero y Deadpool. Enseguida Zootopia se mantuvo con $ 30 millones para adentrarse en los $ 511.7 millones mientras Mi Gran Boda Griega sigue sorprendiendo con $ 5.6 millones para una suma respetable de $ 54.9 millones. Entre algunas menciones tenemos a Divergente La Serie: Leal recaudando apenas $ 80.3 millones y Milagros del Cielo debutando en México con $ 2.3 millones.  

Después de otro éxito con Milagros del Cielo, Eugenio Derbez ha sido acercado por Warner Bros para prestar su voz en el ratón famoso Speedy González. La animación al personaje popular de Looney Tunes comenzará a producirse a finales de este año.

Benedict Cumberbatch debutará el primer avance de Dr. Strange durante el programa de Jimmy Kimmel Live mientras the Lucasfilms presentará Rogue One: A Star Wars Story en Good Morning America ¿Cuál será la más esperada?

El guionista Randall Wallace (Somos Héroes, El Cielo Sí Existe) volverá al género de la Segunda Guerra Mundial al dirigir un filme sobre los Flying Tigers donde se contará la historia de una hermandad de pilotos que se ofrecieron como voluntarios para pelear al lado de los chinos.

Pese a la rotunda caída de Batman Vs. Superman, Warner Bros continuará con la filmación de los dos partes de la La Liga de la Justicia donde a su vez adelantaron la producción independiente de Mujer Maravilla para Junio 2 de 2017. Por otro lado, Cyborg está siendo contemplado para aparecer en la adaptación independiente de The Flash.

Con la muerte no esperada de Alan Rickman, a quien veremos por última vez en Enemigo Invisible, la serie televisiva de Galaxy Quest Revival, se ha puesto en pausa indefinida. Quizás Tim Allen decida regresar una vez que terminé de filmar Last Man Standing para tratar de reanimar a los guionistas.

Entre algunas novedades:
Blade Runner 2 recibe con lo brazos abiertos a Dave Bautista (Guardianes de la Galaxia, Spectre).  
Homecoming podría ser el título oficial del nuevo reinicio del Hombre Araña.
Curtin James Jackson alias 50Cent participará en El Depredador.
Para quienes lo desconocían, Sean Pean prestó su voz en la animación de Angry Birds.
Se rumora que Colin Firth regresé a Kingsman: El Círculo Dorado (junio 16 de 2017)
Charlize Theron (El Cazador 2, Mad Max 4) y Kristofer Hivju (Juego de Tronos) antagonizarán Furiosos 8.

Análisis del primer avance de Rogue One: A Star Wars Story
Bastante potencial, lo poco que vi fue suficiente para cautivar mi emoción por esta saga. Debo confesar que la nostalgia me conmovió como también descubrir otra faceta más, mucho más personalizada y enfocada en la Alianza Rebelde ante el resurgimiento de la Estrella Letal. Recepción mixta es de esperarse pero al final, creo que al final ha sido un grandioso avance por su tono militar.

Fuentes: